每個樂團都在尋求生存之道,但是美國紐約圣·盧克交響樂團的生存之道,很值得借鑒。圣·盧克樂團創建于1974年,主要由一些室內樂手組成。他們總是能夠根據不同的情況,與時俱進,安排自己的演出。當然,最重要的是他們總是能在不同的地方,以各異的風格,以或大或小的結構形式,演出群眾喜愛的曲目。
該樂團沒有固定的演出場地,沒有固定的編制,根據需要,可以到社區和商場去演出,把聽眾的需要送上門去。由于樂團的成員都是兼職,樂團要想辦法把大家湊在一起排練和演出。所以樂團非常關注卡內基音樂廳和林肯表演藝術中心,不放過他們的任何需求和提供的任何機會。樂團的節目包羅了從巴洛克時代的音樂到現代音樂。該樂團像變色龍一樣,小到小型的室內樂團形式,大到大型交響樂團形式,甚至也可以為舞蹈或歌劇伴奏樂團的形式,進行演出。
圣·盧克樂團注意到紐約市中小學缺乏藝術教育,30年來就把送節目到學校作為自己的任務。他們不單是去演出,而且去講課和作個別指導。他們為每年能把豐富的藝術教育節目送給紐約市的15000名中小學生,并為此感到自豪。他們的演出,不論技術上或藝術上都是一流的。該樂團經常采取一些不同的運作方式,比如與一些老關系的合作者,其共同策劃,共同進行市場推銷和公關活動。由于與雇主共同承擔風險,樂團的要價低,加之樂團沒有固定地址,也就減輕了樂團的開支,更沒有了沉重的經濟包袱。這樣的一個中、小型的樂團,每年平均有80多場演出。該團與大公司的關系,不是靠慈善性的施舍和資助,而是給觀眾隨時提供機會,共創利益。
這個樂團成功的關鍵就在于經營有術,根據需要組織機制,安排演出,適應生存。不像其他樂團負債累累,該樂團一直沒有出現過收支赤字。許多業內人士認為,圣·盧克的這一模式將是21世紀樂團生存的樣板。
■蔡馥如譯自《金融周刊》