舞榭戲臺
11月13日—15日,作為第五屆北京國際舞蹈演出季開幕式演出的大型藏族原生態歌舞樂《藏謎》在保利劇院向首都觀眾揭開了“神秘面紗”。這是楊麗萍繼《云南映象》后又一次將目光投向原生態,經過近半年的全國巡演登上保利舞臺,楊麗萍坦言“很興奮,北京觀眾的熱情讓我更加有信心”。
藏香縈繞,四個巨大的轉經筒在舞臺上呼呼作響。身著藏族服裝的演員們磕著長頭,口誦經文從觀眾席兩側魚貫走上舞臺,老阿媽手牽小羊開始了從四川九寨溝到拉薩的朝圣之旅。接著一連串讓人眼花繚亂的舞蹈將藏族人能歌善舞的天性展現得淋漓盡致。在《荷花度母》片段中,隨著一朵巨大的蓮花徐徐盛開,楊麗萍身著一身五彩繽紛的藏族華服,以獨舞的身姿出現,其融合了佛教手印和“雀之靈”的標志性柔軟舞姿立刻引來全場觀眾的驚嘆。而在另一段群舞《黑帽舞》中,她領著五位藏族帥哥跳起了極酷的街舞,向觀眾展示了率性的一面。藏族歌手容中爾甲則以他充滿磁性的嗓音為觀眾獻上了《朝圣歌》和《格薩爾王》。
《藏謎》的原生態歌舞表演中也不乏幽默輕松,藏戲中的“牦牛舞”被賦予現代特征,牦牛們不僅會立正、稍息,還跳起了時尚味十足的現代舞。而《藏謎》中的一個特別演員小羊羔“叉叉”,更是給觀眾留下了深刻印象。除了原生態歌舞,該劇燈光、舞美、服飾共同營造出了華美視覺享受。主創人員從民間收集的3000余件藏族服飾,以及西藏樂器六弦琴和大法號等被一一搬上臺。不過最讓現場觀眾驚艷的是當晚的演出服裝造型,讓觀眾仿佛置身于民族服飾展覽。
中國藝術研究院舞蹈研究所副所長羅斌觀看《藏謎》后評價,在對原生態文化的發掘上,楊麗萍在同輩的舞蹈家中是當之無愧的“第一人”。她大膽地運用原生態舞者和晚會的形式來呈現原始意義上的舞蹈,保留了原生態文化的愉悅性和儀式性,帶給觀眾文化感覺上的震撼。
談到《藏謎》是否還有改進的空間,羅斌也給出了一些建議。例如在整臺節目上如何調整使線索更加清晰;在各個舞蹈段落的安排上如何取舍使其更加精煉;而最重要的一點則是,如何在保持原生態精神的同時,在藝術表現形式上進行再創造。這一點恐怕不僅是對《藏謎》提出的更高要求,也是值得其他原生態藝術作品探索的問題。
容中爾甲:讓《藏謎》展現長久魅力
作為《藏謎》的策劃者之一,容中爾甲說自己多年的夢想就是“把藏族文化的精髓搬到舞臺上”。
容中爾甲從1991年開始創作歌曲,至今已有《神奇的九寨》《高原紅》等多部作品廣為流傳。容中爾甲那充滿磁性的聲音和帶有獨特藏族文化的氣質也使他在當代流行樂壇中獨樹一幟。談及《藏謎》,容中爾甲透露說:“前年,九寨溝有一片土地要拍賣,我覺得在那里可以建一個劇場,用來打造民族歌舞的精品。我把這個想法和阿壩州政府一談,得到了特別支持,當時就征下了20畝地,開始籌劃建劇場。”有了劇場,接下來就是編導的人選。由于楊麗萍的《云南映象》給了容中爾甲太多的震撼和啟示,于是他當即給楊麗萍打了一個電話。容中爾甲回憶說:“沒想到第一次通話僅僅十分鐘,楊麗萍就一口答應下來。我就開始策劃、蓋劇場、到各大藏區招生,去年4月開始對演員進行前期培訓,8月楊麗萍老師進入開始排練,一年后《藏謎》在成都首次演出。”
容中爾甲告訴記者,《藏謎》中所有的內容都是在和楊麗萍聊天時碰撞出來的:“她給我們講她三年中深入藏區看到人們朝圣的情況,遇到了什么樣的人,什么樣的故事。而我給她講藏族的傳統習俗和民間故事。很多舞臺上的場景都是藏族人生活的真實場景。在朝圣的人群中拉著牲口、拖著牛羊的人隨處可見,所以在《藏謎》中出現跟隨著阿媽的小山羊,是特別正常的事。”
《藏謎》的演員大部分是在民間挑選的,容中爾甲這樣解釋說:“我們不是刻意拒絕專業演員,而是因為在學院學出來的舞蹈不一定地道。我們挑選演員的首要條件是對藏族歌舞藝術的熱愛,同時表演的風格要純正。在藏區不可能把招生廣告到處貼,因此,我們分成三批到不同的村子里去尋訪最能歌善舞的牧民。這些演員雖然不懂漢語,但歌唱得最好,舞跳得最地道。”容中爾甲還告訴記者,在所有的千余套服裝中,有100多件是他自己家里的,其中朝圣老阿媽穿的衣服,就是容中爾甲自己的。
對于《藏謎》接下來的演出,容中爾甲透露:“現在是在全國巡回演出,明年4月劇場裝修完畢后,我們將移師那里,以后每年的旅游旺季就在九寨溝駐場演出,而旅游淡季就出來巡回演出。”他對《藏謎》的未來充滿信心:“現在人們對《藏謎》的關心已經開始從楊麗萍老師身上轉移到對藏族文化的關注,這也是《藏謎》展現長久魅力的良好開端。”