電子音樂學科 建設急需提升

中國電子音樂活動開始于1981年世界電子音樂大師讓-雅爾在北京和上海舉行的音樂會。1984年，中央音樂學院成立了我國第一個電子音樂實驗組，為中國現代電子音樂教育教學的形成和發展揭開了序幕。隨著武漢音樂學院、中央音樂學院、上海音樂學院等專業音樂院校成立電子音樂教學和研究的專門機構，中國電子音樂的發展逐漸向規模化、專業化和系統化邁進。21世紀，各類院校的電子音樂教學雨后春筍般地發展起來，電子音樂學科建設問題越來越引起廣泛關注。

各類院校呈多元化發展

國內各類學校的電子音樂教學在辦學目標、辦學歷史和辦學條件等方面有所不同，表現在專業設置、課程體系等方面也有差異，呈多元化發展的趨勢。

專業音樂院校在電子音樂學科建設方面，伴隨著長期的教學實踐，已形成了各自獨特的辦學體系。如中央音樂學院以中國現代電子音樂中心（CEMC）的形式辦學，下設“電子音樂作曲”、“電子音樂制作”、“音樂錄音”三個專業。武漢音樂學院將作曲與音樂音響導演合為一個系，下設“音樂音響導演”專業。上海音樂學院以音樂工程系的形式辦學，下設“音樂設計與制作”和“音樂科技與藝術”兩個專業。星海音樂學院以現代音樂系的形式辦學，下設“電子音樂”、“影視作曲”、“爵士音樂”和“樂器工藝”四個專業。各專業音樂學院在課程設置方面比較一致，包括傳統部分和現代部分的課程。

各類藝術學院大多具有綜合性學科結構的辦學特征，辦學模式和學科建設也自成體系。如南京藝術學院傳媒學院在電子音樂的專業設置與課程體系方面非常講究應用性，把與實踐結合最緊密的應用技術放到課程中得以訓練。設有“動畫”、“影視”、“錄音藝術”專業，其中“錄音藝術”專業三年級后再分三個專業方向是“電子音樂創作與設計”、“音樂錄音”和“影視錄音”。中國傳媒大學錄音系包括“錄音工程”和“音響導演”兩個專業，音樂系包括“電子音樂制作”、“音樂傳播”和“音樂編輯”三個專業，培養創作與制作并重的專業人才。各類藝術學院在課程設置方面更為豐富多樣，充分利用綜合學科資源，常開設“電子電路”、“線形代數”、“室內聲學”等課程。

綜合性大學主要與邊緣學科相結合，形成優勢互補，錯位發展的態勢。如中國人民大學設立了“新媒體藝術”專業，有將多類藝術整合的趨勢。廈門集美大學藝術學院在“音樂學”專業中開設“數字音樂創編”與“錄音”專業，以培養創作大眾能夠接受的網絡音樂、影視音樂、群眾性音樂等實用型人才為目的。

師范院校的電子音樂教學主要是在計算機數字技術基礎之上，以MIDI技術和音頻技術為手段，以制作社會化的電子音樂為內容開展的各項教學活動。旨在為師范教育服務，讓學生掌握使用計算機音樂的系統技術和創編手法，為學習音樂提供新的工具。常開設一到兩門課程，如“計算機音樂”、“MIDI制作”，或與制譜技術、錄音技術相關的課程。

基礎建設提速在即

從中國電子音樂發展的整體來看，還有許多亟待解決的問題。其一，各個學校在電子音樂學科、專業、課程的名稱問題上各不相同。有“音樂工學”、“音樂科技”、“現代電子音樂”等學科稱謂；有“電腦音樂作曲”、“電子音樂作曲”、“影視作曲”等專業名稱；有“電子音樂基礎”、“MIDI技術理論與實踐”、“聲音采樣與合成技術”等多種多樣的課程名稱，不勝枚舉，給電子音樂界的交流帶來困難。要不要統一名稱？能不能統一名稱？其二，各個學校在教學設施與設備的建設方面也有很大差異。要不要不斷更新教學器材？能不能不斷更新教學設備？其三，人才隊伍和教材建設是影響學科發展的重要問題，與電子音樂創作相比，明顯滯后。國內尖端電子音樂人才集中在個別專業音樂學院，而其它不同性質的學校、社會團體在人才隊伍建設上還有待加強。

國內電子音樂學科在保持多元化發展的同時，需兼顧兩個方面：（1）能夠分層次培養，即專科生培養成操作性人才，本科生培養成制作性人才，碩士研究生培養成創作性人才，博士研究生培養成研究性人才。（2）能夠分類型培養，即專業音樂學院以培養學術型的電子音樂人才為主，藝術院校以培養創作社會化的應用型電子音樂人才為主，綜合大學以培養個人化的電子音樂人才為主，師范院校以培養電子音樂基礎理論和基本操作的綜合型人才為主。

在此建議由中國電子音樂學會組織相關專家，編輯和出版《音樂聲學》《電子技術》《錄音技術》《計算機基礎與理論》等電子音樂基礎教材，同時，引進國外的權威教材來作為補充。人才隊伍的培訓和普及工作也勢在必行。再者，電子音樂創作，完全突破了傳統音樂語言的束縛，將一切能夠想象到的聲音作為創作素材，極大地豐富了音樂的表現力，但要適應當代以大眾化為特征的新媒體藝術現象，作曲家還是需要思考電子音樂的可聽性問題。