彈撥新作巾幗撥籌

周報評點

中央音樂學院2007年度彈撥樂新作品音樂會，3月24日在該院音樂廳演出，音樂會選擇了10位作曲家近期創作的10首彈撥樂新作品，其中8首為女性作曲家的作品，陳冰指揮。

開臺曲目是大陸女作曲家李一丁的《藍面具戲》。只聽鼓樂齊鳴，揚琴飄出，樂隊展開，描寫的是西藏景色，是作者對藏戲的印象。音樂由兩個主題構成，一個優美、一個雄健，中段開始用對位寫法，音樂有對比，完整，有特色。有點遺憾的是兩段笛子出來，音區略嫌太高，其次，鼓的演奏與樂隊略顯不齊。第二曲《粵春》是廣東女作曲家朱婕的一首短曲。只聽揚琴輕敲，管子輕吟，古箏琶音如行云流水，高胡起旋律，輕盈動人，一派嶺南生機盎然的春天景色，這是一首寫作與表演都很成熟的作品。第三曲《金縷衣》是臺灣女作曲家蘇凡凌的作品，洞簫起，彈撥樂、二胡依次出聲，亮出各件樂器特色，類似音色寫法。突出的是作者對各種民族樂器演奏的主觀印象。其間中阮不時穿插，起著統一與連接音樂的作用。不知何故，中阮表演略顯笨拙。接下來的《楓橋夜泊》香港作曲家周文軒的一首彈撥樂合奏曲，寫法傳統，旋律優美，有意境，表演很細致。第五首是澳門女作曲家林品晶的琵琶獨奏曲《輪》，由彈撥樂團首席宋寧獨奏。只聽和音掃弦，音響鏗鏘，曲調飄出，連貫流暢，作品寫作很器樂化，琵琶樂器性能發揮好，音響風格獨特，演奏也很不錯。

這臺音樂會中場沒有休息，算作下半場開臺曲子的是上海女作曲家王強的古箏四重奏《春江花月夜》。箏樂起，簫鼓響，是拍箏模仿的鼓聲，四架古箏時分時和，模擬的是民樂小樂隊的合奏效果；旋律清楚，層次清楚，復調使用恰如其分，保持了原曲的韻味與意境，音樂不顯單調，寫作與演奏都干干凈凈。下面是旅美作曲家陳怡的合奏曲《中國寓言故事》。只聽鼓樂齊鳴，琵琶輪奏，講的是森林中“狐假虎威”的故事。那大鼓作響，可能是老虎作威；大提琴酣暢，或者是狐貍作勢。接下來故事是“東郭先生”。又是琵琶急促，大鼓急鳴，想必是狼出口袋要吃人，緊跟著二胡與大提琴對答。二胡嗚咽，像是東郭先生又急又怕；漸漸平穩的音樂，好像狼被哄進了口袋。樂曲用了二胡、琵琶、大提琴加打擊樂4個人，樂隊資源節省，演奏盡興，音樂生動活潑，有戲劇效果。接下來的《歌樂》是大陸青年女作曲家陶鈺創作的小合奏。三弦慢起，琵琶迎合，素材是苗族民間音樂。這首作品樂器音區使用好，聲部平衡，樂隊豐滿諧和，音樂也動聽。下面的《一枝花》是作曲家姚恒璐的合奏作品，采用民間器樂素材變奏而成。音樂暢達，有起伏，很統一。音樂會最后一曲是大陸青年女作曲家劉青的《跳月歌》。低音撥弦與鑼聲中，琵琶齊奏起旋律，很有氣勢，音樂逐漸熱烈，高潮處樂隊出吼聲，勾畫出黎族晚會一派歡歌笑語的場面。最后兩曲，結構再緊湊一些效果會更好。

十首樂曲聽下來，《粵春》與《春江花月夜》演奏效果最好，相對而言，《藍面具戲》與《一枝花》略差，顯示出樂隊駕馭傳統技法作品更為順利。8首女性作曲家題材不同、手法不同，風格也不相同，顯示出女性作曲家不同的藝術趣味與創作實力。與兩位男性作曲家相比，作品毫不遜色。