11月20日,在寒冷的北京,指揮大師鄭明勛和韓國首爾愛樂樂團音樂會在中山公園音樂堂舉行。
上半場是勃拉姆斯的《第一鋼琴協奏曲》,這個作品可以說對于獨奏、指揮、樂隊都是最艱深的作品之一。整部作品50多分鐘下來,感覺到第二樂章中部往后才漸漸進入三者配合的佳境。可以聽得出來相對后半場的交響樂,這部鋼琴協奏曲排練并不是很充分。鋼琴獨奏金善昱是2006年英國利茲鋼琴比賽大獎獲得者,技術嫻熟,表現細膩聲音飄逸,但個人感覺對作品的理解缺乏深度。首爾愛樂聽下來總的感覺是進入狀態較慢,是一支比較有修養但個人技術不屬于特別過硬的樂隊。
下半場,勃拉姆斯《第二交響樂》從第一個音開始就完全不一樣,處處看出鄭明勛大師對樂隊的調教有佳。樂隊的層次和平衡感非常好,聲音有些像德國樂隊的厚重、樸實的感覺。銅管聲部非常柔和并不炸耳,弦樂整體聲音溫暖;貝司聲部整體實力很強,大提琴首席很有經驗,在積極配合指揮的同時,還很會帶動整個聲部,在樂隊中顯得光彩照人。但感覺第一、二提琴在高音區還是缺乏支撐力;木管的感覺配合有佳,但音準還可以更好,圓號的獨奏段落表現較好。很顯然,這場音樂會是樂隊超常的發揮了,這應該說是鄭明勛的功勞。
大師的現場與起初聽他的CD的想象完全相反,整場表現內斂、放松、自然、沒有任何多余的技術和光彩動作的展示,整個身體和精神的狀態一直沉浸在音樂里。協奏曲時對樂隊的控制非常到位,50多分鐘的作品中沒有一刻讓樂隊蓋過獨奏的音量和光彩。每次在獨奏進入之前,總會把音樂和力度表情恰當的鋪墊出來,讓獨奏自然準確的進入音樂?!兜诙豁懬返难堇[更是讓人叫絕,鄭明勛不但有西方人對作品結構和平衡的嚴謹把握,在速度和歌唱性方面尤其是內聲部的邏輯關系上他還帶有東方人所特有的文人氣質——自然樸實、渾然天成、細膩抒情。大師對自己和樂隊的極強控制力和忘我投入的指揮狀態自始至終影響著音樂廳中的每一位樂師和聽眾。最后音樂會在勃拉姆斯《匈牙利舞曲NO.1》中熱烈結束。■