曾經創造“琴島模式”的琴島歌廳,一度引領著長沙歌廳文化的發展潮流,從它的發展歷程中,人們可以清晰地看到整個長沙草根文化娛樂產業的發展脈絡,及其背后的興衰之謎。
2007年4月,中國“首屆娛樂博覽會暨歌廳文化節”在長沙舉行,而此前不久,長沙最為著名的琴島歌廳停業。這兩個標志性事件迅速引起了人們的關注,以歌廳為代表的文化娛樂產業為何在經濟相對落后的中部城市能如此興盛?如今它又將走向何方?

曾經創造“琴島模式”的琴島歌廳,一度引領著長沙歌廳文化發展潮流,從它的發展歷程中,人們可以清晰地看到整個長沙草根文化娛樂產業的發展脈絡,及其背后的興衰之謎。
脫穎而出
1993年底,在長沙市一間毫不起眼的賓館的二樓,琴島歌廳正式開業。當余德華攜琴島進入長沙歌廳行業時,長沙歌廳已經發展多年。
長沙歌廳的前身是音樂茶座,上世紀80年代,愛熱鬧的長沙人喜歡去茶座聽說書,后來一度流行舞廳和夜總會。隨著改革開放后生活水平的提高,人們休閑的時間多了,商務交往也多了,但舞廳和夜總會并不是所有人都樂意去的地方。
1988年,長沙出現了第一家的歌廳,這在全國也是比較早的。與舞廳等相比,歌廳是很透明的放松娛樂的地方,男女老少都可以去。這種新穎而時尚的娛樂消費形式很快受到長沙人的歡迎。
歌舞廳的快速發展也引來過人們的爭論:搞營業性歌舞廳是否偏離了社會主義方向,這種大眾文化是否等同于低俗文化。但在1992年鄧小平南巡講話后,隨著對改革開放新思想的認可,爭論很快平息,長沙的歌廳和文化娛樂業迅速發展。
當琴島歌廳開業時,長沙歌廳的數量已經達到了空前的150余家。火爆的行情讓大批商家投入其中,一時間長沙歌廳泛濫成災,市場極為繁榮,但競爭也變得極為慘烈。
由于日趨激烈的競爭態勢,部分歌廳為了迎合部分觀眾的低級趣味,“葷”段子、黃段子等惡俗一度風行,加上演藝人員眾多而良莠不齊,由此引發了社會普遍不滿,也引起了管理部門的高度重視。
但對于文化娛樂業而言,很容易出現“一放就亂、一管就死”的局面,特別是在其發展的初期。如何充分運用政策的靈活性管理文化娛樂市場,使之“管而不死、活而不亂”,這成為長沙市文化主管部門一門獨到的管理藝術。在歌廳文化的管理上,文化部門提出“倡導高雅的,支持健康的,允許無害的,反對低俗的”。對如何“俗”也提出了要求,即“俗得要文明,俗得要健康,俗得要藝術”。對一些小品相聲等語言類節目中容易出現低俗現象,長沙市文化局不定期檢查和暗訪,發現問題后不是簡單封殺,而是督導其修改提高。
為了規范演藝市場和演出人員,長沙市文化局從1993年開始每年都對演藝人員進行考核,并且分等級發放從業證書,對他們提高自身素質和演藝水平起到了相當大的促進作用。“在文化娛樂產業起步階段,有些地方只要有一點點出格就抓人或關門,從我們的經驗來看,政策的靈活性和管理上的‘度’很重要,不能一棒子打死,因為那樣可能把整個文化產業都打死了。”長沙市文化局文化市場處處長海秋媛告訴《決策》。
由于政府的規范與引導,長沙歌廳的競爭漸趨有序。但在這群龐大的歌廳企業中,琴島無論是規模還是背景都不顯眼。誰也沒有想到在其后殘酷的市場競爭中,琴島能脫穎而出。
當時,長沙的歌廳多處于發展的初期,規模小,以點歌為主,由于場地小、投資小,還沒有大制作的節目。作為琴島的總經理,余德華卻花高薪請來了專業人才,放手讓他們施展才華,在節目調度安排上一切由藝術總監說了算。為了留住后來號稱中南五省王牌主持的歐陽胖胖,除了每月發給高薪外,余德華還把歌廳分出一成股份給了歐陽胖胖,并送他一輛高級轎車。琴島歌廳除了善用人才外,搞節目也舍得花本錢,他們組織了一個班子,一年四季在全國到處跑,碰上了好節目舍得高價邀請。
根據市場需要不斷變化的高質量的節目和演出人員使琴島得到了觀眾的熱捧,在競爭中逐漸壯大。當時,總面積500多平方米,能容納200多人的琴島歌廳,幾乎場場爆滿。琴島獨具特色的節目和經營方式很快在行業內樹立了品牌。
“群雄逐鹿”
1997年,琴島迎來了發展過程中一個重要的轉折點。
由于原來的場地太小,舞臺和設備都很簡陋,1997年,琴島搬遷至比原來大了一倍的新場地,可以容納600多人。此時,長沙的歌廳已經發展到了“大魚吃小魚”的市場濃縮時期,很多規模小的歌廳被市場淘汰,最終只剩下十幾家大品牌的歌廳。就這樣,琴島進入到了長沙歌廳“群雄逐鹿”的階段。
面對如此大的場地和比原來高得多的票價,余德華有些擔憂會不會有這么多的觀眾。事實很快打消了他的疑慮,歌廳又經常爆滿。
“最火的時候,買票的隊伍經常排成百米長龍,很多人為了買到票,專門請人排隊占位子。600多個座位的歌廳硬是擠進了1000多人,一年的營業收入比原來翻了一番,達到3000多萬。”余德華至今仍感慨那段光輝歲月。
更重要的是,搬遷后的琴島在演出質量上也躍上一個新臺階,對表演節目的排練、包裝越來越講究。同時,為了學習先進的舞臺藝術、演出模式和管理經驗,琴島不僅先后數次到香港、澳門、東南亞參觀,而且還跑到了有著深厚文化底蘊的歐洲五國取經。金牌主持、詼諧明星、實力歌手輪番登場,雅俗共賞、薈萃中外的精品演繹,奇特的策劃、華麗的包裝、轟動的演出效果,使得“琴島”始終引領著長沙歌廳文化的新潮流,成為長沙歌廳的一面旗幟,并在業界形成了“琴島模式”。
1997年,湖南經視新創辦了一個名為《幸運3721》的綜藝節目,把當時在琴島最紅的奇志和大兵請上了節目,在湖南創下了高達40%的收視率奇跡,并催生了叫響全國的電視湘軍奇兵《快樂大本營》。自此,長沙歌廳的名星和名節目,紛紛走上電視、走向全國。從某種意義上講,歌廳是湖南電視的活水,沒有它就沒有今天的湖南電視。
為了促進歌廳等文化娛樂產業的快速健康發展,1997年,長沙市提出“管理及服務”的理念,成立文化市場管理委員會,由市委副書記擔任主任,成員由文化、工商、稅務、消防、公安等相關部門組成,每月召開一次聯席會議,一條龍服務,定期聯合檢查,解決娛樂場所出現的問題。并且規定任何形式的檢查都要經文化市場管理委員會的批準,檢查過程也有委員會派人監督,諸如“停業整頓”之類的處理意見必須報請市長辦公會批準。
此外,長沙市文化局還經常組織業主培訓班,對歌廳經理、藝術總監等人員進行培訓。針對歌廳節目更新快,對好節目需求量大,文化局充分發揮在這方面網絡廣、信息快的優勢,主動為歌廳介紹適合的節目,引進需要的演員,以加快上演節目的更新。為了方便歌廳引進省外、境外的藝術表演團,文化局盡量提高審核效率,為歌廳的發展創造了寬松的環境。
劇場時代
“琴島模式”的成功,引來了全國許多城市的學習和模仿,許多長沙人也向周邊省市發展,把歌廳開到了武漢、南京等大城市,但長沙市內歌廳卻面臨困境。
據長沙市文化局的調查,從2002年開始,長沙歌廳的平均上座率和收入逐年下滑,2005年跌入谷底,這一年歌廳的數量只剩下6家。一方面外部競爭加劇,歌廳遭遇娛樂多元化的強烈沖擊。在娛樂消費選擇多樣化的今天,酒吧、洗浴按摩城等行業將大批顧客從歌廳里吸引出去。另一方面,隨著觀眾品位不斷提升,業內競爭升級。現在的競爭不再像過去看誰的規模大,比誰搶到了最熱門的笑星,而是更深層次的競爭,包括歌廳規模、硬件設施、節目創新,尤其是經營理念等的全面升級換代。
2007年初,由于拆遷和效益下滑嚴重等因素,琴島各廳正式停業,歌廳時代也宣告結束。
與傳統歌廳模式沒落相對應的是,以田漢大劇院為代表的大劇院式歌廳逐漸顯示出巨大優勢。2002年,原來的“紅太陽”歌廳因一場意外的大火搬遷至田漢大劇院。田漢大劇院以迎合更多的外來觀眾為主,追求“高大全”,注重場面豪華,規模龐大,服務全面,節目中西結合,以大型歌舞為主。規模化和國際化是劇院模式的主要特點。盡管票價最高達到300元,但自開業以來,田漢大劇院每天演出不斷,1400個座位的劇場日平均保持著90%以上的上座率,年營業額達5000萬元。
自琴島停業,余德華便馬不停蹄的到國外世界著名演藝場所考察,并且重新選址在一處更大的場地。每搬一次家對于琴島來說都是一場革命。為了打造更高級的舞臺藝術和壯觀視覺效果,琴島光舞臺、音響等硬件設施投入就達3000萬元。在節目制作上,余德華還準備請專門的編導和音樂制作,節目更加國際化和高雅化。
“哪怕是俗的東西也可以通過高科技的舞臺藝術讓人感到不俗,哪怕是傳統的逗笑也會用另外一種手法和模式表現出來。”余德華的目標是新琴島要做成中國聞名的演藝航母,引領長沙歌廳進入新一輪變革。
對于長沙歌廳長盛不衰的秘訣,海秋媛分析認為,一方面是長沙有這么一批敢為人先的文化人和一群熱情的觀眾,另一方面就是政府的管理和扶植。為了扶持琴島等歌廳發展,長沙市不僅取消了包括演出管理費在內的一切不合理收費,還給予一定的補貼。更為重要的是歌廳也成為長沙市重點發展的文化產業之一,政府將從產業的高度來推動歌廳的進一步發展。