哼鳴也可以理解為哼唱,包含閉口哼鳴和開口哼鳴兩種,是歌唱的一種特殊形態,是聲樂學習的必經之路,是幫助嗓音訓練及減輕嗓音疲勞最科學的訓練方法:哼鳴以鼻腔為主要“發聲出口”發出聲音的,著重于鼻腔共鳴器官的應用。利用鼻咽腔共鳴體的協調配合。是獲得面罩共鳴的最佳途徑。
歌唱中。通過哼鳴獲得面罩共鳴,對于歌唱者來說就像得到唱歌的真諦和秘訣一樣,學會面罩共鳴就會發出一種具有穿透力的聲音,這種穿透力是自然的聲音,是流暢而優美的聲音,是圓潤而震撼的聲音,它是通過面罩共鳴而穿透出來的。當歌唱者獲得充分的面罩共鳴以后,它能使聲音更集中、明亮、有光彩、有穿透力,并且聲音傳得很遠。聽過帕瓦羅蒂演唱的人都能夠感覺到,他的高音其實就是典型的面罩共鳴,聲音聽起來有如大珠小珠落玉盤的感受。再如,筆者曾接觸并聆聽過國內幾位著名歌唱家的演唱。如廖昌永、顏泯濤、張美林等,發現他們共同的特點就是面罩共鳴運用得極好,他們的歌唱有著極其輝煌的效果,聲音通達流暢,都有著極強的穿透力。
在國際聲樂界。有的專家對哼鳴這一發聲現象,也曾持過不同的觀點,對哼鳴在學習歌唱中的作用和認識上也曾有過分歧,甚至有著對立的態度。瑪·馬爾開西。德國次女高音,西洋歌劇藝術黃金時代極具影響的聲樂教師。她是反對在聲樂學習中練習哼鳴的代表人物之一,她認為“閉口哼唱”不利于奠定學生聲音的基本功,反對者大多數有這樣的理由:一是哼鳴音色不美,練習哼鳴會使鼻音過重:二是練習哼鳴容易出現喉頭發緊,喉部疲勞:三是哼鳴使氣息上提,使聲音不通暢。得不到氣息的支持。諸如此類觀點,其實正是聲名赫赫的名師發出的不同音符的跳動。實際上,聲樂教學的對象是人,人與人個體的差異都是來源于個人歌唱的發聲體驗。而聲樂人描述哼鳴的語言都是充滿感性色彩,普遍缺少理性的分析。這種與哼嗚訓練結果相對立的結論,顯然也是聲樂工作者根據自身在歌唱實踐過程中的體驗所得,還僅僅是停留在個人主觀意識層面上的一種看法。我們必須尋找理論支持,才能對哼鳴給予科學定位。
美國的醫學博士莫頓·庫柏,是治療發聲和研究語言問題的專家。他認為哼鳴訓練,是幫助患者找到正確平衡的聲音焦點的重要手段。而正確的聲音焦點就包括口腔和鼻腔共鳴的相互平衡。一些因為錯誤的歌唱發聲而導致失聲的患者。哼鳴練習時,身體各器官在非常協調的狀態下產生的氣息,可以對聲帶產生良性的按摩作用。從而,患者通過哼鳴練習后,都取得了很好的效果。應驗了庫柏理論:“哼嗚可以使治療中的嗓音恢復健康,并有效減少嗓音遭受損害的可能性”。我們據此分析,哼鳴本身就具有協調鼻腔和口咽腔配合的作用,而這種配合是建立在穩定的呼吸基礎之上。所以,哼鳴時身體各有關發聲器官是處于相互配合的狀態,而進行哼鳴訓練也就是為了使有關的歌唱發聲器官建立起良好的協調能力。那么,哼鳴訓練的技術要求,就是要建立良好的歌唱發聲能力。讓發聲器官協調、平衡地配合,找到面罩共鳴。既能產生聲音的柔和色彩,又能得到具有穿透力的金屬聲音效果,這才是歌唱訓練者所要達到的目的。
如何通過哼鳴來獲得面罩共鳴而得到美妙的、具有穿透力的歌聲?
一、哼鳴時找到“聲門適度感”,可獲得面罩共鳴。
在練習哼鳴時,首先要找到“聲門適度感”。即聲門不能閉合太緊,也不能閉合無力。閉緊氣息不通暢,聲音又擠又卡:無力就會漏氣,聲音又虛又暗且空洞無力。在哼鳴時看嘴巴是否能自由動作而又不影響發聲,可用咳嗽的辦法,看自己的嗓子周圍和下巴是否都很松弛:然后再模仿小聲哭泣的感覺進行哼唱,這樣可以在無意之中自然地打開喉嚨,鼻腔也是比較暢通的,來慢慢體會哼唱發聲的“聲門適度感”,并找到了穩定喉結的感覺。從而便體會到了面罩共鳴。美聲唱法認為,嗓子放松、嘴巴放松、以及其它發聲器官的放松,就可以獲得面罩共鳴。其實,從理論角度講。放松發聲器官的方法。確實有利于加大發聲器官的振動幅度,同時也有利于振動的傳導,這種傳導會使頭部的某個部位產生振動感(共鳴感),那么我們從中可以得出“頭部的某個部位產生的振動感(共鳴感)”。就是由于發聲器官的振動幅度加大,并將振動傳導到頭部的結果:而振動幅度的加大。則又導致聲音的響度大幅度提高。因此,我們說發聲器官的放松,還有利于產生豐富的復合頻率,獲得明亮的金屬音。
二、哼鳴時充分打開鼻咽腔,能獲得充分的面罩共鳴。
開口哼鳴時將舌根與軟腭貼住,讓聲音進入鼻咽腔和鼻腔。輕聲哼,能體會到上口蓋的后上方是個充滿空氣使聲音振動的共鳴空間。鼻咽口向下到胸口有互相通氣的感覺。腰的四周始終保持吸氣時的輕微膨脹狀態。在開口哼唱時,下巴、舌根、前頸部都要保持自然、放松。我們說,哼鳴的感覺在歌唱中也屬于歌唱技巧一說。在這里用哼鳴的方法唱高音,的確可以找到面罩共鳴,因為只要哼通了,喉嚨也總是打開的,同時,鼻咽腔必須充分打開站定,用氣息先哼出鼻腔,感覺到鼻腔已充分打開。此時,無論閉口還是張口,都不能影響面罩共鳴的穩定性。但是如果尋求到鼻音的感覺,這是錯誤的。因為鼻音的發生是由于鼻腔沒有充分的打開站定,沒有較大的共鳴空間,因而就不可能獲得充分的面罩共鳴。我們說,用哼鳴的方式歌唱必須是先出氣,充分打開鼻咽腔,然后再放出聲音。
三、掌握正確的哼鳴訓練方法,獲得良好的面罩共鳴。
1.正確理解并分辨出面罩共鳴中的鼻音
我們講到歌唱中的“哼鳴”和生活中的“哼鳴”。其實并沒有什么大的區別。只是歌唱中的“哼鳴”要求打開喉嚨。而且要把“哼鳴”的感覺貼在嘆氣的深呼吸支持之上的,否則就哼不到面罩里去。在做哼唱練習時,要特別注意鼻音的分辨,因鼻腔的位置與面罩比較接近,如把聲音悶在鼻子里,氣息不能流暢地盡快通過,就可能造成鼻音,而此時切不可把“鼻音”當作是“共鳴”。初學者在練習哼唱時,不妨可以先找鼻音,然后再逐漸擴大。擴大以后就沒有鼻音了,在沒有掌握面罩共鳴之前可以這樣練習。掌握了以后就設法丟掉鼻音。另外,檢查是否有鼻音,可以用兩指頭捏著自己的鼻子發音,聽聲音的變化,如聲音并無多少變化,面部仍有震動感,說明方法是正確的,否則,仍需進一步調整。
2.哼鳴的開閉口及母音訓練
意大利美聲唱法中有一個很通俗的說法,即你能哼到哪里就能唱到哪里,不管是強聲還是弱聲.只要能哼上去,一般就能把面罩共鳴找到,喉嚨也就能打開。氣息也能有良好的支持,因此,采用什么樣的訓練方法是獲得良好面罩共鳴的關鍵。
(1)閉口哼鳴:首先,要用積極興奮的歌唱狀態,用口、鼻同時吸氣,鼻孔興奮張開:哼嗚時。要均勻、柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感、通暢感,橫膈膜要有明顯的支持感。其次,哼鳴時,上下齒不要咬得太死,舌頭自然平放,笑肌要提起,自然地面帶微笑。盡量找到一種暈乎乎的感覺,要打開喉嚨,喉頭的位置應該是向下的。再次,哼鳴時。聲音是從上口蓋以上發出的,眉心和鼻梁處,有輕微的振動感,而且每個音都應從同一位置上哼出來。
(2)開口哼鳴:當閉口哼鳴練習掌握后,可進一步做開口哼鳴練習,即張大口哼“恩”音,這也是檢驗哼鳴練習正確與否的一種方法。如果開口哼唱形成的聲音共鳴沒有任何干擾,音響效果與閉口哼鳴完全一致,就證明聲音的共鳴不是在口腔內,而是在面罩里。
(3)選擇合適的哼鳴母音進行訓練:在練習閉口哼鳴與開口哼鳴的基礎上,就可以用哼鳴練習帶其它母音的發聲練習,比如“哦”、“吁”等母音練習,盡量把聲音送入到面罩里。練習時,不要一開始就用很強的聲音.要控制住聲音。選擇下行音階練習時,唱到較低音時,要保持同樣的共鳴感,就好像唱高音時一樣送進“面罩”里去。哼唱時.眉間有振動感,容易得到聲音的共鳴。在歌唱訓練中,很多聲樂教師讓學生通過哼唱來尋找呼吸支持、發音位置等歌唱發聲的基本感覺,并用這種感覺帶出各個元音,如m—ma,--m—mei,m—mi;m--mao,m—mu;閉口哼唱,如m:開口哼唱,如ng。有的訓練哼唱也和一般歌唱一樣要求深呼吸、打開喉嚨和高位置等。哼唱在中聲區較易,在高聲區則較難,因為這更需要呼吸支持和排除喉部等處對發聲的干擾。
由此可見。哼鳴在聲樂訓練中的獨特作用是其它任何方法無法替代的。只要堅持用正確的哼鳴訓練方法并持之以恒,相信你定會獲得極明亮、輝煌的面罩共鳴。