漢代玉器紋樣的現代構成探索

[摘要]如何在現代設計中合理運用傳統元素，是我們在設計中經常要面對的一個問題。幾千年的中華文明，留下了無數可為現代設計借鑒的東西，但既要用得有新意，又要保留傳統的韻味和風格，就具有相當的難度。分析傳統圖形和現代設計大師作品的形式語言，尋求兩者之間的共通之處進行結合、代換和創新，不失為一個好的辦法。

[關鍵詞]形式語言傳統現代創新

一、漢代玉器部分紋樣的形式語言分析

漢代玉器紋飾以內容劃分可分為動物紋和幾何紋，以作用劃分可分為主紋和輔紋。在這里筆者主要研究的方向是幾何紋。通過對大量實物圖片和考古文獻的研究，以及運用平面構成分析的方法，得到以下的形式語言分析。

(1)谷紋：又叫谷粒紋。基本使用剔地淺浮雕的手法雕刻。是非常常見的一種輔紋，多用于片狀玉器的裝飾。谷粒成行成列．排布整齊，行列多成60。左右夾角。漢代谷紋相對后世谷紋來說顆粒較大，分布也較疏松，越到后代谷粒越小，排列越緊。使用中可分為三種不同的類型：①臥蠶類谷紋。顆粒較大，排列略松，起凸很淺，谷粒上部較渾圓．有些飾有渦狀紋。②乳釘類谷粒。為凸起較高的半球形顆粒。③帶有陰線構連的谷紋，上部也多有渦紋裝飾。鉤連陰線有多種形式，丁字形鉤連、折角形鉤連是兩種最常用的連線方法。陰線在與谷紋相連時都是以切線的形式與其接觸。將一定數量的谷紋連接起來。組成一個個相同的小單元，每個單元與周圍的其他單元或軸對稱，或中心對稱，或重復，都是有規律的排布在玉器表面。

(2)蒲紋：蒲紋因形似編織的蒲席而得名，漢代玉器上的蒲紋可分為二類。一類為細密的蒲紋，用較深的陰刻平行線，以600的夾角分三組交叉排列，在線條及交叉點之間形成六角形的空白，空白處較高，似凸起的谷粒，但頂部留有一個小平面。另一類為較疏朗的蒲紋，線條的組織方式與上一類相同，但陰線雕刻的淺而寬，頂部凸起不明顯。

(3)云紋：常見的漢代云紋類紋飾大致有以下兩種：①勾云紋。形似在兩個小的渦狀紋間以弧線相連，圓潤飽滿，有些圖案以陰線刻成，有些則以凸凹結合的隱起刀法刻成。單獨云紋通過端部結合或者用不同的紋飾連接起來，構成更多種類的云紋。如雙頭云紋、丁字勾連云紋等。單獨的勾云紋都是對稱的，多個云紋裝飾時常使用對稱或重復的布局。②云雷紋。或稱云矩紋。云雷紋是由多個迂回的“S”形圖案排列而成的裝飾紋，紋飾的線條基本走直線。在轉折處變成圓角，每個單獨紋之間通過接觸或相切連接．形成一片整體的紋飾。云雷紋通常是滿地裝飾，線條的間距基本相同，疏密變化較小。云紋除等用粗的陰線刻、雙鉤陰線刻刀法外。還常用幾種刀法相搭配，形成粗細、深淺不同的并列線條，使紋飾更加豐滿。同時產生虛實相生的效果。

二、現代大師部分作品形式語言分析

在進行此部分分析時。選擇很重要。筆者經過反復對比，發現選擇的大師應該有一個或幾個比較經典的系列作品。這樣對于自己的分析有更多的幫助和支持，創新出來的作品也相應的會更具視覺沖擊力。

筆者選擇的是德國現代設計師岡特·蘭堡。岡特·蘭堡1938年出生于德國麥克蘭堡，1958年進入卡塞爾造型藝術學院學習繪畫和實用美術，畢業后擔任了多年廣告代理機構的藝術總監，設計產品和服務業的廣告，從中積累了大量經驗。在此期間，他創建了自己的攝影工作室，1968年遷到法蘭克福，1974年擔任卡塞爾大學平面設計專業教授，國際平面設計師協會成品。

從1960年學生時期到20世紀末。蘭堡的數千件作品，基本上可以劃分為三個時期：60年代的繪畫圖形廣告時期；70年代-80年代的攝影圖形廣告時期：90年代的符號性圖形廣告時期。60年代的繪畫圖形廣告造型優美，表現自然，深刻，注重畫面整體設計意念的把握，盡可能擺脫純繪畫藝術中直觀的寫實表現：八十年代的攝影圖形廣告風格是蘭堡的又一個頂峰時期，蘭堡風格也好，德國風格也好，攝影圖形都把廣告藝術帶入了一個新時代，引導了國際潮流，他為慕尼黑費舍爾出版社設計的系列招貼作品表現了蘭堡對現實主義的理解和發展。他善于用攝影手段表現夢幻世界與現實世界，虛與實之間的關系，注重把一種元素的疊合視感作為強烈的對照物研究。他的招貼作品以其虛幻的寫實性攝影圖形著稱，他感興趣的是物體、照片和抽象概念的綜合藝術效果。這個時期的攝影招貼作品不僅感染了觀眾。也使攝影藝術家們感覺到了攝影藝術的自我價值和應用價值的存在。90年代。當一批設計師陶醉于攝影招貼時，蘭堡的思維又一次起了變化，單純、簡潔、明了、注重視覺力度又成為他的新風格。

書系列是蘭堡最具代表性的系列作品之一，而且數量也很多。筆者收集到的以書作為海報主體的蘭堡作品有二十余件，其中分別創作于1984和1987年的3件海報作品是研究分析的主要對象。這一系列作品中，畫面的主體圖形都是由兩個相同元素交叉錯位構成，形成了矛盾空間的效果。采用了相同的方法，元素A以一定的角度傾斜插入元素B的縱向中垂線或橫向中垂線，使二者合為一體。將兩個元素結構相同的部分進行合并，使二者合為一體。可以清楚看到兩個面的交界線的位置，從而分析出兩個面的交叉形式。

三、漢代玉器紋樣的創新構成

經過分析得到了傳統圖形和現代大師作品的形式語言，怎樣將二者結合、整體觀察，創造新的形式。是所有分析的目的所在。

進行了大師作品的分析后，筆者確定了創新的方向與內容，即以兩個面為元素，創造新的交叉形式，兩個面其中之一選用漢代非常有特色的勾連谷紋圖案，以密集的線形構成矩形面，另一個面使用幾何矩形，填充以玉器獨有的綠色漸變色調。這樣的搭配既繼承了傳統圖案，并嘗試了新的排列方式。又發展了現代設計大師的“交叉”概念。

想要創造新的形式，必須充分了解已有的形式，在確定創新方向之后再次進行大師作品的形式語言分析，將更有針對性和指導性。當分析具體到兩個矩形面交叉的形式上以后，可以從交叉的位置和交叉的深度兩方面再看大師作品。兩個面的交界線分別是元素B的橫向中垂線和縱向中垂線，兩個面都是進行完全交叉。即一個面全部交叉進另一個面。此外，通過旋轉平面分析圖還能夠發現，大師的此系列作品還擁有一個共同的特點，即每件作品中的兩個面都有一個是基本固定不動的。只有透視角度發生變化。而矩形面與其他平面進行交叉時。即可先以邊交叉，也可先以角交叉。

根據這些要素。筆者在創新時把幾何色塊作為了固定不動的元素，主要去考慮紋樣面采取怎樣的交叉形式。經過反復嘗試和3D模型輔助，最終得到3種創新形式。其一是紋樣面以任意角度傾斜，部分交叉進色塊的任意部位：其二是紋樣面以任意角度傾斜，完全交叉進色塊的對角線：最后一種是紋樣面以任意角度傾斜，完全交叉進色塊的橫向垂線。

通過嘗試對漢代玉器紋樣的創新構成。筆者的收獲不單是這幾件設計作品。雖然研究過程中工作量相對較大，經常遇到困難導致進展緩慢，甚至需要反復調整改進，但創新的過程必然是艱苦的，研究傳統文化在現代社會的存在與發展也需要細致和沉穩的作風，而且這是相當有意義、有必要的嘗試。從最初圖案和海報作品的收集、整理、篩選，對研究對象背景資料、發展狀況的了解，到具體形式語言的多次分析、總結，得到的是研究一類問題的方法，是一個系統的研究過程。學習和掌握這個方法不僅指導了此次的設計，對于今后的研究也有相當大的指導意義。