基于美學(xué)視角的影視賞析課分析

摘要：針對影視賞析課中部份學(xué)生對該課程審美的認(rèn)知缺失問題，本文借助于對美學(xué)的審美溝通八要素的分析，擬制適用于影視賞析課的審美溝通模式。該模式提出了教師選取審美文本、審美代碼和學(xué)生進(jìn)行審美體驗的方式方法，及影視文化的重要性，教師與學(xué)生之間的循環(huán)式審美溝通可以提高課堂資源利用率，使同學(xué)們掌握利用影視作品進(jìn)行專業(yè)知識學(xué)習(xí)的方法。

關(guān)鍵詞：影視賞析 審美文化 審美溝通 間離式審美

一、審美溝通模式及其轉(zhuǎn)變

(一)一般意義上的審美溝通模式

李澤厚認(rèn)為“美”包括三層含義：“第一層：審美對象，第二層：審美性質(zhì)，第三層則是美的本質(zhì)，美的根源。”隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展。“美”的含義發(fā)生了改變，機械復(fù)制將承載美的物質(zhì)符號化，人們不得不以符號為中介來研究美。王一川認(rèn)為，美學(xué)是一門運用概念分析和體驗方式去研究審美溝通的人文學(xué)科，美學(xué)的主要問題正是審美溝通。從這個意義上，審美溝通與語言的溝通行為有著內(nèi)在的一致性，研究溝通行為的俄裔美國語言學(xué)家雅各布遜，論述了有關(guān)言語溝通六要素，并指出它們是任何言語溝通行為都不可缺少的構(gòu)成要素。

語境(context)

信息(message)發(fā)信人(addresser)…………收信人(addressee)

觸媒(contact)

代碼(code)

審美溝通在上一模式的基礎(chǔ)上，根據(jù)其自身的具體問題，增加了審美體驗和審美文化要素，而形成了審美溝通模式。

審美文化

審美語境

審美文本審美生產(chǎn)……………審美消費

審美媒介

審美代碼

審美體驗

(二)課堂情景對審美溝通模式的影響

課堂中的審美溝通行為受特定環(huán)境影響，與一般意義的審美溝通有所差異。首先，審美生產(chǎn)與審美消費兩端的所指范圍縮小。在課堂中．審美溝通的兩端是教師(傳者)與學(xué)生(受者)。教師在一端承擔(dān)選擇的功能，即對審美生產(chǎn)中的影視作品進(jìn)行選擇而提取出所需的審美文本。另一端的接受者為學(xué)生，他們并不是被動的接受者，而是具有反饋力量的群體。其次，審美語境被固定于教學(xué)活動中。教師與學(xué)生的角色固定，雙方在知識范圍上有一定的差距。最后，審美媒介固定。由于教學(xué)條件的改善，這門課程的教室大多選在使用投影儀等設(shè)備的多媒體教室。

(三)課堂審美溝通模式

基于以上四個可見的課堂因素，筆者擬制了課堂審美溝通模式。在課堂審美溝通模式中。教師處于中心位置．審美諸要素都要通過教師與學(xué)生發(fā)生聯(lián)系。教師選取影視作品或其中的段落作為文本，并且向?qū)W生介紹其中的審美代碼的影像形態(tài)和造型手段。教師將影視文化的發(fā)展歷程和分析方法傳授給學(xué)生，以引起學(xué)生對影視文化的敏感性。雖然審美體驗是主觀感受，但是審美體驗的方法及形成各種體驗的原因仍需教師作指導(dǎo)和分析。學(xué)生之間存在互動，針對審美文本、審美代碼，以文字或影像的形式．反饋給教師，教師調(diào)整后再次傳授，達(dá)到優(yōu)化循環(huán)。

二、課堂審美溝通模式分析

(一)審美文本與審美代碼

審美文本指審美溝通中可以激發(fā)審美體驗的符號形式與意義系統(tǒng)。課堂語境下的審美文本只能是影視作品。謝飛認(rèn)為“課程結(jié)構(gòu)不是以影片為綱。而是以學(xué)習(xí)影片制作的各種手段為目的。”那么，課堂語境下的審美就不，必針對完整的審美文本，可以零散的選取需要的部份。被教師選取出來作為審美對像的“影片”，其娛樂功能被去除．它的角色在此刻轉(zhuǎn)換為學(xué)習(xí)的工具，而且在內(nèi)容的選擇上要考慮到學(xué)生的接受能力。例如，堪稱激情濃郁、詩意盎然的抒情性黑幫電影《美國往事》，影片的敘事結(jié)構(gòu)、主題層次等都非常值得推敲、借鑒，但是部分段落的色情、血腥構(gòu)成的“畫面暴力”過重，不適合閱片量較少的學(xué)生群欣賞，否則會嚴(yán)重影響課堂氛圍。克里斯丁·麥茨認(rèn)為影視文本代碼是融會視覺、聽覺，兼抒情、敘事等特性的綜合代碼，可見影視代碼包含在影視文本之中。有針對性的選取幾類文本代碼，確保學(xué)生完成影視術(shù)語與其對應(yīng)的影像代碼表現(xiàn)方式的對接。學(xué)生們不但要理解、記憶這些代碼，而且要掌握他們的功能。如：近景和中景的具體表意區(qū)別是什么?怎樣運用審美代碼才能最有效的擴展有限空間?在商業(yè)效益的影響下，哪些代碼組成的作品是最討巧的?

筆者認(rèn)為教師在選取文本或其中的代碼時應(yīng)注意“精”、“拙”均衡。大多院校的影視賞析課名稱前都要加上“精品”二字。學(xué)生們對于國內(nèi)外的著名影片也是如數(shù)家珍，但是筆者這種精品式的審美教育是不健全的。

(1)缺失“丑元素”賞析。首先，雖然精品式的審美代碼可以提高學(xué)生們的審美層次，但是當(dāng)學(xué)生們進(jìn)行制作影片的實踐的時候．由于一味被提高的審美品位，加之學(xué)校的設(shè)備配置不全、指標(biāo)相對較低，會導(dǎo)致學(xué)生的作品與他們的審美層次不一致，心理落差大，打消學(xué)生的創(chuàng)作積極性。其次，學(xué)生沒有看過有缺點的作品，就不知道自己犯了這樣的錯誤會產(chǎn)生什么樣的后果．不知道該如何避免這些錯誤。例如，某些縣級電視臺的綜藝節(jié)目或訪談節(jié)目不太注意舞臺美術(shù)設(shè)計，所以畫面非常單板、單調(diào)。如果學(xué)生在審美的過程中接受過這樣的比較，就會注意在自己作品中避免這些問題。

(2)缺失“純娛樂元素”賞析。

娛樂電影的拍攝目的是博觀眾一笑，所以它依靠夸張的表演、出人意料的情節(jié)轉(zhuǎn)折、幽默的臺詞等因素取胖。在我國娛樂電影是長期被高雅藝術(shù)排斥的，以至于“這樣的情況也反映在我們的教學(xué)上。我們給學(xué)生講的、看的都是些藝術(shù)片，千方百計地想辦法讓學(xué)生看到各種流派、藝術(shù)家的作品。可是觀眾大量需要的娛樂片卻很少講。”對于那些“娛樂電影”。例如阿甘的《大電影之?dāng)?shù)百億》會被指責(zé)其中的很多鏡頭使用無意義。甚至主要意象全部拼貼自其它影片：有的影評家說周星弛的《功夫》中，部分情節(jié)按照七歲觀眾的智商來設(shè)計，沒有深意。但是審美文本或代碼的選取應(yīng)多樣化，這些影片應(yīng)該得到課堂審美語境的重視．至少也是“瞥視”。當(dāng)今消費經(jīng)濟給予每個人審美的權(quán)力．大眾文化給予每個人審美的內(nèi)容，娛樂元素已經(jīng)作為創(chuàng)作者與大眾之間的溝通符碼融入藝術(shù)創(chuàng)作。社會語言學(xué)家伯恩斯坦通過研究建立了精致代碼、通俗代碼的分類后，他發(fā)現(xiàn)審美代碼并不僅僅局限于純粹審美領(lǐng)域，而且由于“習(xí)性”的不同，人群對于代碼的使用做出了不同的劃分。既然有一群人對于這些作品津津樂道那么就說明它有消費市場，學(xué)生就應(yīng)該掌握這些影像代碼。影視藝術(shù)形式不同干古代的音樂、繪畫等藝術(shù)形式，它是工業(yè)化的產(chǎn)物。只有通過大眾媒介才能體現(xiàn)它的使用價值。另外，當(dāng)代的部分受眾是在大眾媒介的高速發(fā)展下培養(yǎng)出來的．他們的審美品味是不能被統(tǒng)一劃分的。所以基于不同的受眾需要，學(xué)生們在扎實影視作品制作功底的同時，也需要學(xué)習(xí)娛樂元素在影視中的運用。

(二)審美體驗

影視媒介利用聲音和畫面的基本傳播方式，將一系列影像符號組織成虛擬現(xiàn)實。精神分析研究認(rèn)為，觀眾通過全神貫注的親和式審美可以完成身份認(rèn)同、窺視、受虐等一系列審美體驗。但是在學(xué)習(xí)中，學(xué)生需要學(xué)會間離式的審美方式，形成問離式的審美體驗。將這種審美狀態(tài)引入課堂教學(xué)，是為了將被觀賞的“影片”轉(zhuǎn)換為被審視的“文本”，使其成為學(xué)習(xí)工具。它要求學(xué)生客觀地審視文本，不跟隨它的節(jié)奏、人物的情感行進(jìn)；能夠劃分出單個鏡頭，而且能清楚地分析鏡頭的運動方式、鏡頭的編輯方式、畫面的色彩、意象、構(gòu)圖等影視語言。影視研究者將弗洛伊德的理論引入電影的基點之一是：電影觀眾處于黑暗的環(huán)境下。一閃一閃的銀幕對觀眾構(gòu)成催眠效應(yīng)。實際上這種效應(yīng)也是由影視藝術(shù)本身的藝術(shù)手段構(gòu)成的：當(dāng)情節(jié)矛盾集中，所有懸念高度集中的時候：當(dāng)快節(jié)奏的音樂與畫面相伴的時候當(dāng)優(yōu)秀的剪輯師組接武打動作的時候，逃離這種“催眠”是很難的。這種審美方式也是有缺陷的，即審美體驗的間斷性，學(xué)生可以看到每個鏡頭間的“跳”，無法形成流暢的親和式審美體驗。這就影響學(xué)生們?nèi)ンw會由鏡頭組產(chǎn)生的情感和影像張力。因此學(xué)生應(yīng)對課堂中的文本進(jìn)行多次審美。在形成親和的審美體驗然后再運用間離式的審美方式去解構(gòu)影像藝術(shù)手段，學(xué)習(xí)它們并應(yīng)用到自己的作品中。

在教學(xué)的過程中，當(dāng)講授內(nèi)容為文本的主題、情感渲染方式等分析時，教師要提醒同學(xué)生們進(jìn)行親和式的審美，不要打斷學(xué)生們對文本進(jìn)行審美的過程：而當(dāng)講授內(nèi)容為鏡頭語言、轉(zhuǎn)場等處理方式的時候，教師應(yīng)提醒同學(xué)生進(jìn)行間離式的審美，不斷提出問題。使同學(xué)們在思考的狀態(tài)下審視文本。

(三)審美文化

課堂語境下的審美文化完全針對影視文化，但這并沒有打破審美文化的多元性。字幕技術(shù)、各種電視節(jié)目內(nèi)容間的相互兼容幫助影視文化打破地域、時間的限制，將各種文化融于自身并通過影像表現(xiàn)出來。因而通過賞析文本來學(xué)習(xí)文化的影像過程能夠提高學(xué)生影像創(chuàng)作的文化素質(zhì)。首先。影像文化和影像風(fēng)格是凝聚在一起的，通過學(xué)習(xí)影視文化能夠幫助學(xué)生們掌握影像風(fēng)格甚至是創(chuàng)造一種影像風(fēng)格。當(dāng)學(xué)生們準(zhǔn)備拍攝的時候，需要考慮“拍攝內(nèi)容”和“表現(xiàn)形式”，“拍攝內(nèi)容”是固定的，但是形式卻是多種多樣的。影像風(fēng)格決定著它的表現(xiàn)形式。例如。用DV拍攝表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的問題。拉斯·馮·特里葉提出的DOG-MA95宣言，提倡必須現(xiàn)場攝制，不得使用道具．聲音不能與影像分離等，《北京的風(fēng)很大》、《老頭》等影片都是它的忠實踐行者。而另外一部分創(chuàng)作者則采取加大光比創(chuàng)造細(xì)膩質(zhì)感等辦法，用DV拍出電影效果．并用MTV式的剪輯，創(chuàng)造碎片感，追求“炫”的動感。其次。通過分析影視文化發(fā)展史，掌握影視文化新要素。從節(jié)目學(xué)的角度來說，從事電視編導(dǎo)的工作人員要開發(fā)新的節(jié)目形式。因而，加強文化敏感性才能保持自身專業(yè)素質(zhì)。例如近年興起的“草根文化”，它不及大眾文化的全民同樂的范圍之廣，卻又大干民俗文化的局城中之個性。這種文化的實踐可分為兩種：第一，被掌握大眾媒介話語權(quán)的人拿來使用。例如，大量影視作品使用方言。第二，被“大眾”中的個體使用。他們利用科學(xué)發(fā)展帶來的技術(shù)普及來張揚自己的想法，如“手機爆民”、“播客”。那么當(dāng)音頻、視頻的制作、編輯可以被沒有經(jīng)過專業(yè)學(xué)校訓(xùn)練的人掌握，影視制作的權(quán)力被普及化的時候，“科班”的學(xué)生們要做的就是意識到這一現(xiàn)象的存在，整合這一文化現(xiàn)象資源。

三、結(jié)語

影視賞析課的主要目的是提高學(xué)生的審美意識、審美能力，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生運用影像創(chuàng)造“美”的能力。它不但為同學(xué)們展示了其它影像創(chuàng)作者的實踐成果．而且能夠起到聯(lián)結(jié)理論課與實踐課的作用。影片賞析數(shù)量和質(zhì)量的積累，為同學(xué)們將文字、思想影像化的實踐打下了基礎(chǔ)。但是很多同學(xué)把這門課當(dāng)作“看電影”的娛樂活動，以至于在制作影片的實踐中不知如何處理分鏡頭、轉(zhuǎn)場等基本拍攝、編輯步驟。提高影視賞析課的質(zhì)量，重視該課程的工具性成為彌補學(xué)生缺憾的關(guān)鍵。課堂的審美溝通模式將傳授的視角定義為：教師單向講解到師生之間審美溝通的轉(zhuǎn)換，進(jìn)而分析課堂中審美文本和審美代碼的選擇方法，審美文化的學(xué)習(xí)意義及審美體驗的方法。在傳授與反饋的循環(huán)交流中，優(yōu)化審美溝通要素．充分利用課堂資源，以達(dá)到師生間的有效溝通，扎實學(xué)生的知識儲備的目的。通過改善傳統(tǒng)的單向傳授方式，在無需增加課時的情況下，提高傳授效果。但是，這個模式還只是一個框架。依然需要在教學(xué)實踐中不斷的補充、完善。