植根本土　躋身世界

　　
　　“植根民族音樂之土躋身世界藝術之林”這是鮑元愷在自己的管弦樂組曲《炎黃風情——中國民歌主題24首管弦樂曲》首演的節目單上寫下的感言。如果說15年前，對于一直秉承“植根民族音樂之土”創作理念的鮑元愷來說“躋身世界藝術之林”還只是一個夢想的話，那么15年后的今天他通過《炎黃風情》等一系列優秀作品的創作已經讓這一夢想成真。《炎黃風情》的24首樂曲改編自冀、滇、陜、蘇、川、晉等省流傳久遠、膾炙人口的漢族民歌，根據不同的地域劃分為6個系列：（一）燕趙故事：1.小白菜、2.小放牛、3.茉莉花、4.對花；（二）云嶺素描：1.小河淌水、2.放馬山歌、3.雨不撒花花不紅、4.猜調；（三）黃土悲歡：1.女娃擔水、2.夫妻逗趣、3.走絳州、4.藍花花；（四）巴蜀山歌：1.槐花幾時開、2.黃楊扁擔、3.繡荷包、4.太陽出來喜洋洋；（五）江南雨絲：1.無錫景、2.楊柳青、3.拔根蘆柴花、4.紫竹調；（六）太行春秋：1.走西口、2.鬧元宵、3.爬山調、4.看秧歌。每首作品都像一幅充滿濃郁民間特色和地方風味的風情畫，既可以完整演奏又各自獨立成篇。
　　自1991年5月由指揮家王鈞時執棒天津交響樂團在天津音樂廳第一次奏響《炎黃風情》以來，15年間，這部作品在中國內地各大城市和港澳臺地區，在亞洲、歐洲、美洲、非洲和大洋洲的40多個國家和地區已經累計上演400余場，成為北京人民大會堂新年音樂會的保留曲目。1996年2月2日，譚利華在北京音樂廳指揮北京交響樂團，陳澄雄在臺北音樂廳指揮臺灣省立交響樂團，海峽兩岸同步演出《炎黃風情》，更是成為海內外文化界的一段佳話。今天，《炎黃風情》被公認為中國當代管弦樂作品“國內樂團上演頻率最高”、“國外舞臺展示加演最多”的作品，榮獲首屆中國音樂“金鐘獎”并入選國家教育部選訂的新課標中學音樂欣賞和高校作曲專業教材。
　　2006年12月8日、9日，由天津音樂學院、中國交響樂基金會、中國音協創作委員會、人民音樂出版社共同主辦的題為“植根本土 躋身世界”的鮑元愷《炎黃風情》首演15周年音樂會、研討會暨總譜首發式在天津舉行。整個活動共分為兩大部分：
　　
　　12月8日晚是音樂會暨總譜首發儀式。演出開始前，人民音樂出版社的副總編杜曉十將他們加班印制出的《炎黃風情》的總譜贈送給了天津音樂學院的姚盛昌院長。音樂會上半場演出的是天津音樂學院的師生們以多種形式改編的《炎黃風情》選曲。首先雙排鍵電子琴獨奏《走西口》開場；接下來是以單排鍵電子琴四重奏與三弦、板胡、打擊樂合作的形式演出的《紫竹調》《夫妻逗趣》等3首。此后，德國鋼琴家亞力山大·碧樂島獨奏《爬山調》《女娃擔水》等4首樂曲和以彈撥樂合奏形式呈現的《猜調》《茉莉花》等樂曲。下半場專程從外地趕回來的王鈞時指揮天津音樂學院青年交響樂團演出了《小河淌水》《藍花花》《看秧歌》《楊柳青》等選曲。多種形式的演繹，使得在場的觀眾又一次領略了《炎黃風情》的藝術魅力。
　　9日的研討會由姚盛昌院長主持，會上王安國、王世光、王鈞時、段五一、卞祖善、石惟正、楊雁行、靳學東等多位京津專家學者暢談了自己對《炎黃風情》的感受。
　　王安國教授從鮑元愷《炎黃風情》的“藍花花”入選多套中學音樂教材切入，提出一部音樂作品的成功“最重要、最根本的是融入有非音樂專業人群參與的社會音樂生活，能夠作為民族文化傳承紐帶而進入國民教育課堂”。王世光則通過對《炎黃風情》結構、內涵和寫作技巧的分析，指出“我們高雅藝術要想生存，就要搞好群眾關系”。卞祖善認為，鮑元愷的民族化達到了“化”的深度，因此作品才做到“中西融合、雅俗共賞”；《炎黃風情》的樂隊思維與管弦樂的語言完全是立體的，不只是編配意義上的工藝過程，而是從作曲家內心迸發出來的中國的氣質、氣派和豪情。鮑元愷教授是理所當然、名副其實的“管弦樂小品大師”。王鈞時認為，這部作品的核心是一個“情”字，《小河淌水》的心理刻畫，《看秧歌》的場景描寫，《藍花花》的戲劇張力，無不圍繞“情”做文章。段五一引用80年代呂驥同志講過的“高、深、遠、廣、嚴、勇”6個字來評價鮑元愷的這部作品。他說，《炎黃風情》15年來取得的成功，可以歸納為一種令人深思的“鮑元愷現象”。德國鋼琴家碧樂島指出，西方的演奏家、指揮家都喜歡《炎黃風情》，因為它的音樂特別美麗。
　　相比北京學者的發言，與會的幾位天津音樂學院的專家在談起《炎黃風情》是帶有更強的感情色彩。現任天津音樂學院副院長的靳學東說，15年前，他作為演奏員參加了這部作品的首演。此后，更是一直關注著它的動向。論及《炎黃風情》的創作特色，他認為，鮑元愷從一開始就目的明確，他不是通過民歌讓人們了解交響樂，而是要人們通過交響樂了解中國民歌。天津院的老院長石惟正教授從聲樂角度談到，《炎黃風情》不僅提煉了民歌的音調，也用器樂化的語言深度詮釋歌詞的內涵，文字作為聽眾理解音樂的依據和載體，為其展開藝術想象提供了廣闊的空間。天津院藝術管理系主任楊雁行教授則從天津地域文化特色的角度談起，認為《炎黃風情》的成功與天津重視民間文化的傳統一脈相承。他把鮑元愷譽為“中國的格林卡”，并認為這次研討會將在中國音樂史留下重要的一筆。
　　除了與會各位專家的發言，天津音樂學院藝術管理系的同學們還特意在研討會之前采訪了蘇夏、于潤洋、黃旭東、譚利華、李心草等多位見證了《炎黃風情》創作和一步步走向世界的專家。研討會上，大家通過大屏幕錄像觀看了各位不能親臨現場的專家發表的對這部走過了15個年頭的作品的感想。錄像中，中央音樂學院前院長于潤洋教授談到，中國的音樂文化建設，絕不能只靠演奏別人的作品；鮑元愷不管別人說什么，只要老百姓喜歡，就堅持走自己的路，他為中國民族音樂文化的復興，做出了應有的貢獻。