中日音樂之教育文化比較

　　一、中日音樂教育中的審美異同
　　
　　1.音樂審美
　　音樂教育審美是一個抽象的概念，但它是通過具體的教育文化實踐來實現的。將教育審美置于文化社會學背景中加以分析，更能揭示出審美現代性的特征。回顧中國教育史，將音樂教育作為美育是l9l2年蔡元培任國民政府教育部長時提出來的。蔡元培之所以提出這一主張，是由于其理念在留學德國期間深受康德及席勒的影響，其中包括藝術代宗教的觀念。1923年6月，當時的教育部頒發的《小學音樂課程綱要》和《初級中學音樂課程綱要》中強調了美育情感教育的重要性，“涵養美的情感與融和樂群的精神”①。其實，“由于受‘天人合一’思想的影響，中國傳統音樂多以‘禮’為規范，以‘中庸’為準則，從哲學、政治、倫理出發，要求音樂要同社會密切結合，強調音樂的社會功能和教化作用”②。這是東方美學哲學的反映，而蔡先生留學歐洲帶回來的和日本近現代音樂教育所崇尚的審美觀有著近似之處。
　　2.中日音樂教育審美的比較
　　（1）繼承之美與發揚之美
　　我國的音樂教學與其它學科一樣伴隨著民族傳統文化的傳承，教師作為知識的傳授者，往往是權威的象征、專業上至高的主宰，在這種觀念支配下，學生往往只能隨從教師的言行，以繼承前輩的音樂素養為主，抑止了個性的發展。而在日本音樂教學中，教師充分尊重學生的自主地位，為學生的個性發展創造了良好的施展空間。個性中的自主性是指個體能自己主宰自己的思維和言行的個性特征。具有自主性的人是客觀環境的支配者和控制者，是自己活動的主人，能以自己的意志來支配自己的行為，而不是盲目受客觀環境的支配，也不是盲目順從他人的意愿。要把教學中的教師主導和學生主體放在平等的位置上，確定新型的師生關系。教師是指導員、顧問、參與者，而不是主宰者、支配者；學生是音樂創作的主體，而不是接受知識的“容器”，這樣，通過形式多樣的音樂教育活動，就能把學生個體培養成為能夠自主地、能動地進行認識和實踐活動的社會主體。日本音樂創作教學中，教師常常依據學生各自的興趣，采用“發現教學法”將傳授音樂知識和技能與音樂創作能力的培養結合起來，引導他們大膽去發現、創作音樂“作品”。而我國音樂教學往往是“告訴教育”模式，即教師原原本本地將書本知識傳遞給學生，容易剝奪學生在情境中主動地實踐、體驗、探究的機會，使學生只是被動地“