２００６“高雅藝術進校園”

　　
　　為提高大學生藝術修養和文化素質，教育部、文化部、財政部共同舉辦了2006“高雅藝術進校園”活動，把京劇、話劇、歌劇、交響樂、民族音樂等高雅藝術送進大學校園。中央歌劇院、中央芭蕾舞團、中國交響樂團等10個國家級的劇團分別在北京、天津、上海等13個省（市）的高校組織巡回演出，共計100場。
　　
　　真情感受 反響強烈
　　
　　中央歌劇院作為國家級劇院在此次活動中承擔了2006年9月22日在北京大學的開幕式演出，此后又從2006年11月17日到12月7日，用了21天的時間，分別在杭州、武漢、重慶和成都4大城市的18所高校（包括浙江工業大學、杭州師范學院、浙江藝術職業學院、浙江大學、武漢大學、華中師范大學、湖北大學、武漢音樂學院、華中科技大學、重慶大學、重慶交通大學、西南大學、西南政法大學、重慶工商大學、四川音樂學院、西南財經大學、西南交通大學、四川大學），進行了19場高雅藝術進校園的演出。其觀看人數超過了5萬，受歡迎程度更使人出乎意料。
　　11月17日晚，中央歌劇院的藝術家們首先把高雅藝術送進了浙江工業大學，浙江省委副書記夏寶龍也專程趕到現場，與學校師生們共同觀看了演出。演出獲得了巨大的成功，《浙江日報》《錢江晚報》《杭州日報》等當地媒體都給予了高度的評價。
　　“巡禮藝術殿堂、領受文化盛宴、構建高雅校園、塑造健全人格”是浙江工業大學在演出現場掛出的橫幅。它代表了新一代大學生對高雅藝術的渴望。
　　“整個劇場沸騰了，全場師生不約而同地從座位上站起來，一邊鼓掌一邊高呼‘Bravo’(意大利語，中譯為‘好極了！’)，為中央歌劇院的高水平演出喝彩、吶喊”。這段話出現在多所大學的網站上，這不是簡單地報道中央歌劇院的演出，它反映的是演出的現場，19場演出，場場如此。
　　在重慶大學的網站上有一篇名為《余音繞梁——觀中央歌劇院重慶大學演出感想》的文章，文中說：“歌劇，或許是陽春白雪一般的高雅藝術，但是《你在普羅文察地方》竟然邀請了一名前排的男生扮演阿爾弗萊德，他有幸得到了明星簽名的節目單，我突然覺得自己也應該坐在最前排，不過悔之晚矣！三位男高音歌唱家演唱了《今夜無人入睡》，完美的演繹，珠聯璧合的聲音，令場內爆發了經久不息的掌聲，不言而喻，歌劇之美，已經徹底虜獲了觀眾的心。善良的茶花女，衣香鬢影，紫衣流蘇，朱唇輕啟，宛如玉珠落盤，琴弦繞耳，百轉千回之后，又好似黃鸝出谷，夜鶯晚唱，“為什么我心蕩漾”？蕩漾至今，久久不息？我唯有用我熱烈的掌聲和瘋狂的‘bravo’來表達我對你的愛慕之情。”
　　在武漢音樂學院的演出更是陣容強大，指揮家許知俊執棒，曹歡擔任首席，在國際國內屢次獲獎的著名歌唱家馬梅、黃莉麗、王威、牛莎莎、杜吉剛、賀磊明、王立民、李兵、李想、關勝偉等紛紛登臺演唱，中央歌劇院國家一級演員、男中音歌唱家王立民擔任主持并講解當晚音樂會。”
　　武漢音樂學院院長彭志敏在音樂會前講話。他說，在武音50多年的辦學歷史中，在校師生如此大規模、高規格地現場觀看國家級藝術家演繹世界經典作品的機會并不多見，這些說明今晚的演出決不僅僅是音樂會本身，并不停留在與普通高校讓大學生走進高雅藝術的本身，作為專業院校，我們全院師生都非常珍惜這次寶貴的學習和觀摩的機會，從專業的角度，去感受和領會高雅藝術進校園的意義和價值，從專業教學的角度觀摩國家級藝術家對世界經典作品的經典演繹，全面促進專業教學質量的提高，進而推動東方交響樂團高雅藝術進校園活動的開展。
　　中央歌劇院院長劉錫津在華中科技大學接受記者采訪時說：“藝術本身并不是孤立單一的，它包含了人類的情感，是人類文化的積淀。一部真正的藝術作品會對一個人影響終生。西方高雅音樂是世界公認的人類文化積淀。隨著社會發展，高雅藝術也漸漸地走進了大眾生活。大學生雖然對音樂技術并不是很了解，但是總體的藝術概念還是有的。而且，大學生若對歌劇藝術有所了解，將來在和國際對手談判時也能提高成功率。希望大學生能通過這場音樂會感受人類藝術的魅力，不僅把自己的專業知識學好，音樂技術也能有一定的提高。”
　　
　　精心策劃 名曲動情 名家聚集
　　
　　為使此次南方高校巡演具有高質量，涵蓋內容豐富，中央歌劇院對此次演出制定了周密的演出方案。
　　首先是精心策劃演出曲目。整臺音樂會重點介紹兩部世界優秀歌劇《卡門》和《茶花女》，以其中最膾炙人口的唱段為線索，全面介紹歌劇的劇情、歌劇展開故事的藝術創作手法和藝術表現形式。其中在演唱《茶花女》中《你在普羅文察地方》時，邀請大學生扮演劇中主要角色輔助演出收到極佳的效果。以歌劇《托斯卡》中的著名詠嘆調《為藝術，為愛情》或輕歌劇《蝙蝠》旋律流暢中的《笑之歌》向大學生講解歌劇抒發情感的最重要的手段和表達形式。用歌劇《游吟詩人》中的二重唱《你看我熱淚雙流》和歌劇《弄臣》中的混聲四重唱《愛之驕子》向大學生介紹歌劇中反映不同人物性格的重要表現方式。這部分內容往往是歌劇中最出光彩的部分，因為重唱是幾個人同時演唱，其旋律不同，唱詞不同，刻畫的人物性格與心情不同，但從聽覺上又能使人感受到和諧統一，這點是最能體現歌劇優越于其它語言類舞臺表演藝術的演唱形式。歌劇《游吟詩人》中的《鐵砧之歌》是一首氣勢宏大的合唱作品，在音樂會這一作品場場演出都能得到熱烈的掌聲，這一作品的選用既能向同學們介紹合唱，又烘托劇場的氣氛。歌劇《圖蘭朵》中的《今夜無人入睡》是顯示男高音演唱實力的作品，進校園的演出選用這一曲目既是展現中央歌劇院的演唱實力，又表達了每場演出后觀眾與演職員人員興奮的心情。
　　眾名家云集，在此次中央歌劇院進行的南方高校巡演過程中，劇院動用最強陣容，女高音歌唱家么紅、馬梅、黃麗莉、柳紅玲、王威；男高音歌唱家杜吉剛、王豐、李兵；男中音歌唱家賀磊明、王立民、王海濤等都參加了演出。此外，劇院還在演出過程中給許多年輕的歌唱家以舞臺實踐的機會，使他們在連續的演出中能夠迅速總結，不斷經過再實踐快速成長起來，這其中包括女中音牛莎莎、唐明珠、王璐璐；男高音李爽、劉怡然、關勝偉、李想，男中音李運寬、耿哲等。新人的培養與迅速成長是劇院在此次演出中獲得的意外收獲，這一收獲為劇院日后的發展打下了良好的基礎。
　　
　　嚴謹周密 克服困難
　　
　　一切為了演出，一切為了藝術。這不是歌劇院的口號，但這是中央歌劇院每個人的行動標準。
　　劇院北方人居多，大多不適應南方冬天潮濕、陰冷的天氣，從杭州起140人的演出隊伍就有很多人出現傷風感冒，而這種看似小病的病痛對歌唱演員來說就是致命的，咳嗽、失聲讓很多演員無法歌唱。這時，劇院領導用了各種補救措施，包括從北京調集演員、迅速醫治生病演員、從合唱隊員中選拔演員等辦法使演出順利進行。
　　中央歌劇院演出的4個城市都是旅游的好地方，很多演員怕出現疾病從不去住宿地與演出場所以外的地方。演員們把觀眾的笑臉當成了名勝美景，把掌聲化作了欣賞美景時的好心情。
　　頻繁地更換演出場所對演出的外聯和后勤都提出了嚴峻的考驗，而每一場演出的成功，不僅回報給了舞臺上風采的演員，也獎勵了演出部和后勤人員的辛苦工作。
　　
　　一路播種 一路收獲
　　
　　中央歌劇院此次南方巡演是一種“播種”，在高知人群中的“播種”。上世紀八十年代，我國很多交響樂團進入大專院校，以邊講邊演的形式培養了大批青年觀眾。進入九十年代末期，我國許多優秀的交響樂團開始走職業化道路，他們有固定的演出日期、演出場所和大批固定的觀眾，使我國交響樂發展迅速。此次中央歌劇院的進校園演出也是為未來歌劇藝術的發展播種。
　　聽著掌聲，看著歡呼，沒有人能具體知道有多少大學師生為了歌劇而動情。但起碼他們的熱情說明他們接受、欣賞歌劇藝術。當娛樂成為國民消遣的主要方式時，不能說明高雅藝術沒有市場，市場是打造出來的，誰能天生知道什么是藝術。高雅藝術是需要講解的、是需要有知識的人欣賞，也需要有生存的土壤。可能會有很多人通過觀看一次演出改變自己的休閑方式，既娛樂又欣賞，慢慢藝術起來，慢慢高雅起來。
　　進校園演出是一件多方受益的好事。學生受益——得到了高雅藝術的熏陶。藝術家受益——獲得了今天與未來的知音。社會受益——提高了大學生的素質，也提高了未來社會的整體素質。堅持辦“進校園”這樣好事，是學生的需要、是藝術家的需要，也是社會的需要。
　　熱盼三大部委繼續支持搞“高雅藝術進校園”的活動，把這項活動長年堅持辦下去。
　　
　　費 斌 中央歌劇院攝影辦公室
　　（責任編輯 張萌）