音樂達人齊剛

蕭孟梁

一位主業是計算機的瑞典皇家工程學院研究生，卻無心插柳，將音樂玩得風聲水起，不但出了專輯，而且一出就是好幾張。在他看來，語言很多時候還會稱為交流的障礙，而音樂卻能成為心靈溝通的媒介。

玩家檔案

齊剛，瑞典皇家理工學院研究生，“巴赫實驗室信息技術服務公司”創始人，并任大中國區總經理，主要提供多媒體內容搜索技術服務。

齊剛是個名副其實的“玩家”：旅游、攝影、字畫、古董收藏、雕塑……他均有涉獵，不過說到他的最愛，則還是非音樂莫屬。

他與其他音樂發燒友相比，最大的不同是：對于音樂，一般人更多的在于欣賞，而他不僅琴、簫、笛、鼓、二胡等十八般“樂器”樣樣精通，更親自創作音樂。迄今為止，他已在國內外出版了6張以上的CD，其中專輯3張，與其他國際一流音樂人的合輯3張，由他擔任編曲及制作人的專輯《愛與希望》于2006年面世后，更是一舉斬獲當年臺灣第17界金曲獎！其水平之高，技藝之精，由此可見一斑。此等境界，已非尋常玩票之人所能比擬。

少年得志，寫就音樂傳奇

齊剛出身書香門第，父母都是人民教師。為了給孩子陶冶情操，父母在他6歲那年給他買了一架鋼琴，并給他請了專門的老師進行輔導，這一學便是4年。不過那個時候的齊剛對音樂并不感冒，填鴨式的學練鋼琴更是令他厭惡之極，10歲之后便專心讀書，不再碰跟音樂相關的東西。

16歲那年，他剛好高一，繁重的學習壓力讓他時常覺得透不過氣來，在一個偶然機會下，他從朋友那里借到幾張喜多郎的專輯，本只想用做課余時間消遣之用，誰料一聽之下竟入了迷，于是就此開竅，遂纏著父母買了一臺合成器（一種可作曲的高級電子樂器），平時有空時就在家中自己鼓搗起來。當時也沒去找專業老師教，甚至沒有找相關書籍來看，完全是他自己一邊不斷地聽著CD或磁帶一邊自己動手摸索，最后在很短的時間內竟無師自通，沒過多久，他便已可以自己嘗試著作曲了。

齊剛的第一個正式作品是為中國國家博物館于1999年舉辦的《中國文物五十年》的展覽制作主題音樂。當時，齊剛沒名氣、沒背景、沒資歷，完全是相關負責人欣賞他的音樂天賦及才華，所以才大膽讓他一試。齊剛“初生牛犢不怕虎”，毅然接下這份工作，僅用了短短幾天的時間，就圓滿地完成了任務。這令齊剛信心大增，更堅定了自己繼續做音樂的決心。而那時，他才剛剛18歲。

同年，齊剛考上了中芬政府合作的Nokia獎學金項目，被派往芬蘭Espoo-Vantaa理工學院，在那兒度過了四年大學的時光。他當時主修的是媒體工程系新媒體商業與網絡出版專業。問及他為何不選擇去國內外的音樂學院深造，他微微沉吟了一會：“我想我骨子里還是一個比較傳統的人，我當時沒想過以后要做藝術家……對于音樂，我始終是把它看作是自己的一項業余愛好——雖然，我是那么的愛它。”不過雖然大學專業與音樂無關，但由于身處國外，能夠接觸更多的西方音樂，所以齊剛業余時間并沒有閑著，而是全身心地投入到自己的音樂創作中去。在他大三那年，他用電腦與合成器創作了兩個不同主題的音樂。一個是被他命名為《霸王別姬》的交響樂，另一個則是由6首單曲組成的系列。前者被他放到網上之后，引發了點擊狂潮；后者被他抱著試一試的想法寄給美國最大的New Age音樂廠牌Real Music唱片公司，誰料不久之后，他竟收到了該公司的一紙合約：他們準備向他購買其中的3首單曲。半年后，這3首分別名為《Blueness》、《Time》、《Love》的單曲以與其他美國一流音樂人的合輯的方式陸續在美國出版。就這樣，齊剛再次書寫了一個傳奇：他是與Real Music唱片公司成功合作的第一個中國人。

之后，齊剛又與臺灣最大的專門做藏傳佛教音樂的原動力唱片公司合作，陸續推出了《常靜》、《蓮花生》、《愛與希望》等3張個人專輯，引來好評如潮，其中《蓮花生》曾在臺灣Yahoo的New Age音樂下載榜上久居榜首，而后者的獲獎更是將他的音樂成就推向了一個新的高峰。

清音古韻，叩開心靈之門

齊剛不僅熱愛音樂，也酷愛收藏各類樂器及與其相關的一些東西。他把自己的這些藏品主要分為三大類：電子樂器、吹管樂器、體鳴樂器等。在收藏時，他除了看重樂器的音色及年份之外，亦很在乎其氣質。以他個人最愛的一簫一（組）磬為例：簫產自清末，為黃斑竹制，色澤柔和，清雅脫俗；磬是春秋鼎盛時期晉國的青石編磬，簡約古樸，韻味悠長。對于二者，齊剛一直都愛不釋手，每逢閑暇之時，或把玩，或吹/敲奏，清音古韻，繞梁三日，令他渾然忘我，靈臺澄明，創作靈感遂被激發。

或許是由于喜好之物的潛移默化地影響，再加上齊剛自小就常常拜寺聽佛坐禪，因此他的音樂比較清雅高遠，亦很小眾。雖然他對于目前市面上流行的那些商業主流音樂并不排斥，但多年來喜歡且一直堅持做的音樂類型卻始終是New Age。

New Age這種音樂介于輕音樂和古典音樂之間，也被翻譯為新世紀音樂，它寧靜、安逸、閑息，純音樂作品占的比重較多，有歌唱的占較少。演奏時可以是純 Acoustic (即以傳統自發聲樂器演奏)的，也可以是很電子化的，重點是營造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺，洗滌聽者的心靈，啟發智慧，令人心平氣和，暫時忘記現代文明社會的喧囂和忙碌，從而達到一種精神境界的升華。

New Age于紛繁復雜的紅塵中為齊剛開啟了一扇門，讓他意識到：心有多大，世界的舞臺就有多大。他誓做屬于世界的音樂，因為只有這樣，才能夠讓自己的作品和不同國籍、不同種族、不同膚色的人們進行心靈的溝通、交流與碰撞，他認為做New Age這類音樂就是實現自己理想最好的方式。或許也正是因為如此，之前所取得的種種成績與獎項在齊剛心中都不過是些云淡風輕的過往。“它們對于我而言，都只是人生旅途中路過的風景吧。”齊剛如是說。

琴瑟和鳴，相伴追夢人生

齊剛的目前工作很忙，但即便是這樣，他依舊會擠出時間來玩音樂。““我不看電視，不進電影院，不逛街，不K歌……我基本上沒有所謂娛樂。”對此，齊剛看的比較淡，“工作與音樂就是我的娛樂。”想要有所收獲，自然得有所付出與犧牲。齊剛深諳此理。

這些年來，齊剛作為制作人和錄音師，也與其他音樂家合作，例如與音樂人竇唯合作為其錄制了兩張唱片，與編舞王媛媛合作為中央芭蕾舞團錄制舞蹈音樂等，但更多時候，他依舊喜歡獨自或與妻子常靜一起獨立地做著自己喜歡的音樂，從詞、曲、唱、演奏到錄音，再到混音、后期制作等。對于自己未來的音樂制作方式，齊剛也考慮的很是清楚：“錄音和制作是我的優勢，至于唱嘛，還是聽我太太的吧——她唱的比我好多了。” 說起愛妻，齊剛眼中滿是溫柔。常靜是古箏演奏家，且是科班出身，他二人因為音樂相識、相知、相戀，婚后在音樂上更是互相幫助，琴瑟和鳴，恩愛非常，羨煞旁人。