《男兒本色》：時不濟，人定勝天

張江南

看到香港本土新生代已成長起來，不必依仗老將即已呈現勇不可擋之勢，真的會讓你覺得港片復興有望

陳木勝，在香港影圈滾打已十數載，已不算新導演，只要看他那一頭標志性的白發便知。他曾拍出過不少賣座大片，比如《我是誰》《寶貝計劃》《新警察故事》等，但因這些片子皆標識為“成龍作品”，于是多年來他一直被成龍的光芒掩蓋，在內地并未贏得與其成就匹配的知名度。但近年來，隨著他的《雙雄》《三岔口》等新作陸續問世，大家才逐漸熟悉他。他的港式類型片《三岔口》能將郭富城推上影帝寶座，讓人不得不承認他真是有一手。而剛剛推出的《男兒本色》，則是這個“白頭翁”帶給我們的最新驚喜。

《男兒本色》以陳木勝擅長的警匪對峙為題材。沒有了成龍坐鎮。影片講述的是三個警察新丁，機緣巧合走到一起，攜力對抗一幫悍匪的故事。說到這里，不能不提陳木勝10年前執導的經典力作《沖鋒隊怒火街頭》，因為兩片從故事、結構、節奏等各方面都具可比性。

《沖》片聚焦因脾氣火暴經常違紀而被降職的資深警察劉青云，在他影響下，一幫膽小怕事的老弱婦孺人格膨脹成長為大英雄，力克頑敵；《男》片索性放棄了所謂的識途“老馬”，清一色的熱血青年上陣，沒有經驗，但有的是精力氣血和初生牛犢的莽撞膽色。帶缺陷的人性的人物設置依然不變，謝霆鋒的性格設計基本繼承的是劉青云的風格，于文樂則偏中性一些，講求理性，但身手差點，房祖名則更柔弱似大姑娘無縛雞之力。剛柔并濟，理性、感性兼備，這個組合放在一起才叫完美。

兩片同樣都給主人公設置了強大到難以對抗的冷血悍匪、殺人機器，不同的是《沖》片用的是黃秋生等臉譜化的反派，壞與狠都寫在臉上，而本片角色設置要人性化很多，吳京等一班匪徒其實是戰火遺孤，親如兄弟，私下里也有善良和有情有義的一面，搶劫殺人只為討生活。雇傭兵的身份淡化了道德批判意味，而給人物行動提供了更加現代、貼近現實的討論角度。

兩片制作間隔10年，相較之下，陳木勝的編導功力可謂提升顯著。首先劇本本身節奏感依然強勁，貓鼠游戲一直在進行時中，不玩半點虛晃招數，從頭至尾只管強追猛打，從抵抗外敵，到內部肅清，革命的游戲算是玩到“顛”。不得不說，此番陳木勝在沒有成龍護航的情況下，大力提拔新人，大膽玩起槍火加功夫的串燒，算是一次不小的賭博。沒有了成龍、李連杰、洪金寶和甄子丹等傳統功夫巨星壓陣，非打星出身的新人能否扛起如此制作的影片?從影片完成水準看，新人真的已堪大任!

經過《龍虎門》里血的洗禮后，在前輩甄子丹的悉心調教下，謝霆鋒和于文樂都已顯成熟，表現出一線動作明星的實力。本片中，尤其謝霆鋒飛檐走壁、爬高跳低之勇猛無比，豈是一個勁字了得。正是三個小子擱一塊兒殲強敵，擒內奸，看完讓人感覺天下太平，前途一片光明——看到香港本土新生代已成長起來，不必依仗老將即已呈現勇不可擋之勢，真的會讓你覺得港片復興有望。

片中另一個有意味之處，是男主人公們“全是私人恩怨，很不專業”，分別報女朋友、哥哥被殺之仇和被侮辱之恥，警察的職責義務被淡化，凸現人性化情感的糾葛。這種處理其實是違反警匪片慣例的，換言之，三人不是警察的話故事依然成立，即本片其實是純粹的有關個人執法的故事，這與《殺破狼》結局的處理一脈相承，不約而同地發出了港人心聲：香港電影行情處在低潮期，然而，時不濟，人定勝天。

按個性、風格給香港導演分個類，陳木勝肯定無法歸為風格家，這是他與銀河映像的杜琪峰和大俠徐克的區別。他甚至不如擅長改編漫畫(《古惑仔》《頭文字D》)的劉偉強討人喜歡。但人如其名：木者，穩定耐用；勝者，無敵。真的只有靠陳木勝這樣的香港類型片制作的永動機，保質保量，不斷創新，才能重現港片輝煌。