馮曉泉與曾格格的戀情

第一次見到馮曉泉、曾格格時，面對著大大的眼睛、帶著學生般笑容的“大男孩”和面如明月、長發飄然的“工筆仕女”，我怎么也無法將他們與（國家一級演員、民族器樂演奏家、著名的音樂制作人、歌手）這一長串文字對號入座，將我國幾千年流傳的民族器樂名曲演奏的承載并推廣到國際上幾十個國家的名人竟是如此的年輕：創作出熟悉的“超花夕拾”的《中國民謠》、“酸中透甜”的《冰糖葫蘆》等等的流行音樂作品，深諳聽眾品位寫一首紅一首的老練的音樂創作人，也和我們一樣屬于“長夾克、牛仔褲”的青春男女。

再次看到馮曉泉、曾格格是在電視直播的《2001年中央臺春節聯歡晚會》。他們兩人正在演奏馮曉泉自己創作的新民族音樂作品《天上人間》，8件樂器歡快地演繹著“高山流水”的悠揚、“小橋人家”的恬靜。年邁的父母說每年文化部舉辦的迎春晚會都能看到他們倆的表演，一直隨著音樂的節拍閉目頜首聆聽的父親，在音樂結束后不斷地念叨著“臺上一分鐘，臺下十年功”。

近兩年是馮曉泉創作的高產年。隨著《霸王別姬》、《激情飛躍》等一系列作品在國內大刮“流行風”時，《天上人間》、《雪山》、《雨中花》、《踏春歌》等屬于“民族新音樂”的作品也在國際上倍受關注。不斷地演出、不斷地得獎，讓馮曉泉在音樂界的分量越來越重。一時間，馮曉泉成為了聽眾及娛樂媒體的“寵兒”。事業上的成就早已眾所周知。所以，我的采訪主題很明確直接，請馮曉泉、曾格格這對事業上的搭檔、生活中的伴侶談一談戀愛時的故事，以及馮曉泉的這位紅顏知己是如何在既傾心支持馮曉泉的創作的同時又將自己的事業更上一層樓的。

馮曉泉說他和格格有許多相同的地方。同是由六歲開始學習樂器、同是父親是啟蒙老師、同是繼承父業、同是學習吹管樂、同是在中央民族樂團工作。這五同組在一起就是“緣”字。

在中國音樂學院附中馮曉泉比曾格格高一屆是“師兄”。雖然那時兩人都是少年，不過“師兄”和這位北京的“小師妹”很投緣。“那時我們經常在練功房碰到，互相打個招呼，聊聊自己最近又學什么新曲子啦。格格在學校里特別文靜靦腆，開始時基本都是我問她答，后來熟啦也開始有問有答了，不過她問的多數都是文化課方面。還有因為她家是北京的，所以周日有時她就回家，每次回家都會給我帶些家里做的好吃的，每次我吃著這些心里都覺得熱乎乎的。”馮曉泉、曾格格都說他們在附中期間絕對是兩小無猜的朋友關系。

說不清具體是哪個夜晚了，格格說只記得那晚的月亮挺圓，而且繁星閃爍、天空晴朗。她在回宿舍的路上聽到一陣悅耳的吉他和歌聲，源著歌聲她看到了正彈琴唱歌的“師兄”，那一晚，她忽然覺得“師兄”在她內心的位置有些變化了。其實，隨著青春期的來臨，馮曉泉也開始“另眼”看這位北京的“師妹”了。

“師兄”開始主動出擊了。經常在練功房、學校食堂問格格“你歷史背了嗎？”、“你文化課有什么不明白的嗎？”當然，“師妹”也沒忘了“師兄”。除了每次回家依然給“師兄”帶好吃的，還增加了一項，經常坐在操場邊看師兄踢球，一看就是一兩個小時。

兩人確定戀愛關系后，在學習上一直是相互勉勵、互相幫助。只是到學校放寒暑假時問題就來了，因雙方家長都不同意在大學期間戀愛。“當時就像‘地下工作者’似的，寫信就差寫暗語了。”格格笑著說。假期的時候兩個人就靠寫信聯絡，格格寫給曉泉的信用的是曉泉班里一位姓蘇的天津人的名字，假期里曾格格的信隔兩三天就一封。曉泉的父親見此，還直夸曉泉：“行啊，同學的關系搞得不錯，老來信，很好。”曉泉聽了暗笑。有一天，曾格格又以姓蘇的名義寄來一封信。正好曉泉剛從外邊踢球回來，他站著打開信匆匆看了一眼，就去洗澡了。心想洗完澡再細看，所以那封信也沒放回信封里。誰知，曉泉的父親從外面走進來，見一封打開的信攤在茶幾上，就坐在沙發上讀起來。老人家越看越不對勁，總覺得這封信有問題。等曉泉回來，忙問他：“你這個姓蘇的同學是個男的？”曉泉說：“是啊，怎么啦”老人家又問：“我看這信寫的怎么像個女的似的，怎么還有我想你這樣的話啊？”曉泉見狀嚇一大跳，忙解釋：“我這姓蘇的同學是天津人，您又不是不知道，他這人就愛逗著玩兒”這一蕃“解釋”才讓老爸疑惑頓消。

1991年至1992年，兩人先后進入中央民族樂團。“參加工作后曉泉‘不安分’，一有空閑就鼓搗他的流行音樂，雖說我們兩人都已得到解禁令，但是在時間上還和讀大學沒什么區別。”提到從前，格格顯然‘余怒未消’。曉泉倒是十分‘狡獪’，話鋒一轉，馬上開始大談女人與藝術的關系。

“女人對藝術天生的第六感和預見性是男人永遠無法比的，我寫的所有歌曲都先拿給我母親和格格聽，如果她們認為好我成功的信心就有了百分之五十，如果認為不好很多就不拿出來了。”馮曉泉又補充了一段曾格格對他幫助極大的往事：“92年，我計劃將我寫的六首流行歌曲去錄音棚，可是那會兒剛剛參加工作，沒有足夠的制作費，當時格格知道了這件事，就拿出她自己的5000元給我去錄音。而且，我當時不想錄《中華民謠》了，是格格極力說服我別放棄這首歌，她對我說‘這首歌就算是送給我的’。”難怪馮曉泉如此篤信女人在藝術方面的直覺，原來是有事實做基礎啊。

曉泉如此一蕃溢于言表的感激之詞，格格自然是云開雨霽了。其實。曉泉在不斷探索的時候，格格也在自己的事業上不懈努力著。

工作后有了實踐的機會，曾格格自然是如魚得水。她在出國訪問演出時，特別喜歡觀摩當地的民族音樂，并且大量地收集西洋音樂作品。她就像科學家作實驗一樣，將民間傳統的、古典的、西洋的以及各種現代音樂的音樂元素進行有機的搭配，以便從中汲取更多的音樂養分。用她自己的話說：“看著別人進步，咱也不能落后呀。”

“一分耕耘，一分收獲”。曾格格在將“北派”的風格演奏得剛勁有力味道十足，又將“南派”的風格演奏得如行云流水委婉流暢。特別是她經過幾年的時間，把千年之后根據文獻復制的玉尺、玉笛演奏得行、神兼備，終于讓遺失千年的玉笛、玉簫重新展現在舞臺上。

曉泉說：“至今我們還保留著大學時的習慣：一個星期看一次電影，經常爬山、劃船、鍛煉身體。”格格在旁邊補充了一句：“如今又多加了一項，兩人吵架不能過夜。”如此的直率，到真讓人佩服。

回到家里，我打開了馮曉泉、曾格格的CD。在一陣洞簫的悠遠、西域豎笛的高亢聲中，我仿佛又聽到馮曉泉講述他父親和老師對他的教誨“搞藝術首先要學會做人，做人做得好，藝術才能搞好。”我想，一個生活中特虛假不誠實的人，他的音樂也不會上什么檔次。作音樂如此，做人更要如此。

責編：燦岑