舞蹈教育中的美感認識

舞蹈藝術作為人類永恒追求的載體，溝通著身體與靈魂#65380;熱情與智慧之間的聯系。它既體現著人性的本質，又連接著人類的世代傳承;它不僅使人得以充實和完美，而且催人奮進和創新，正因為如此，在廣大青少年中組織開展舞蹈藝術教育活動，一方面能夠使他們理解人類歷史經驗，另一方面有助于他們運用非語言的方式交流思想感情，同時，學習借鑒以藝術的方式面對社會#65380;面對人生。由此看來，沒有舞蹈的藝術不能算是完整的藝術，沒有舞蹈的教育不能算是完整的藝術教育，沒有藝術教育的教育不能算是完整的教育，舞蹈藝術教育活動在提高國民素質教育中，確實舉足輕重。

舞蹈藝術教育作為一門獨立的學科，有其自身的特點和規律，那就是它的審美性，以美感人#65380;以情動人是舞蹈藝術教育的本質屬性。

美是一切藝術的本質特征，舞蹈藝術的美是審美經驗的物態化產物，是以經過提煉#65380;規范#65380;加工，有組織#65380;有節奏的人體動作，來表達思想感情#65380;反映社會生活的，同時它又是運用人體動作這個特殊的符號來構成舞蹈美的。人體動作是舞蹈藝術的精華，它講究形體美#65380;線條美#65380;姿態美，它是無聲的美，并通過這種無聲的美給人們以美的享受。有節律#65380;有姿態的造型，有禮有節的動作，能培養人健美的形體#65380;端莊的儀態舉止，進而影響人的心靈世界。人格美#65380;精神美應是內在精神和外在形體統一的美，具體來說，對學生審美感的培養應包括培養學生感受美#65380;鑒賞美的能力。 作為舞蹈教師，就自身對舞蹈作品的理解而言，其中美感是非常重要的。一個舞蹈作品的成功與否，美感在這其中起著關鍵的作用，也是表達一個舞蹈作品的基礎元素，無論作品的情緒是喜悅還是悲傷，如果演員能夠很好地把內心情緒通過肢體動作融合出一定的美感，對作品的各方面都會有更高一層的表達。

在學生的學習舞蹈過程中，教師無疑會強調學生動作的規范性和協調性，但同時還應注意學生對動作的美感認識。

美感是感性的。首先應注意培養學生主動地去感受美。感受美的目的是為了使學生的心靈與舞蹈的內涵相通融，而不是為了學習舞蹈動作而學習。忽視舞蹈的內涵，忽略舞蹈動作的優美，與美感失去聯系，是不可能很好地表達舞蹈的精髓的。可見，培養學生感受美的能力是多么的重要。

學生對于舞蹈藝術美的感受能力如何，決定了他們在舞蹈藝術教育中所持的態度。因此，培養他們感受舞蹈藝術的審美能力，是舞蹈藝術教育中的關鍵環節，同時，這也是舞蹈藝術教育所要達到的首要目標。只有通過具體組織，實施科學#65380;系統#65380;有效的舞蹈藝術教育，才能培養學生對于舞蹈藝術的審美感受能力。

美感是理性的。如果在學習舞蹈的過程中，自己主觀感受作品所傳達出的美感信息時，會不可避免地出現這樣或那樣的偏差，就需要我們理性地去認知問題，學會鑒賞美感，對美感進行重新認識和調整。調整可以在自己對鏡練習中進行，也可以通過他人的意見和看法來調整，這都對以后在美感的認知上有很大的幫助。如果在學習舞蹈的過程中忽略了對學生美感的訓練，可想而知，一個只有動作性的舞蹈是多么的蒼白。

作為舞蹈教師必須有目的#65380;有計劃#65380;有步驟地組織實施舞蹈藝術鑒賞教育，這樣就會使學生經過學習逐步形成較為客觀的#65380;符合舞蹈藝術認識規律的鑒賞態度#65380;鑒賞標準和評價能力，這些能力一旦形成，不僅能夠進一步強化他們的審美感受和鑒賞能力，而且有助于提高他們的舞蹈藝術表現能力，從而，為培養學生的創新能力奠定必要的基礎。

舞蹈藝術的美是由多種因素綜合構建而成的，除了培養學生的感受美和鑒賞美的能力之外，作為教育者在組織教學的過程中，還應當培養學生表現美和創造美的能力，始終以審美為核心，啟發學生調動各自的審美經驗，積極投身審美體驗，深入進行審美感知，勇于進行審美創新和展現，提高對審美的綜合能力。

（責任編輯:趙紅玉）

作者簡介:李雪玲，山西大學音樂學院舞蹈系教師。