科舉考試文章訣要
清順治熊光裕紅釉書(shū)法筆筒鑒賞
我業(yè)余也有些收藏的愛(ài)好,只要喜歡,一般不太與賣主糾纏價(jià)格。記得在五年前,出差到北京,公事辦完,等晚上六點(diǎn)的返滬火車,下午得空,趕到潘家園邊上的古玩城。當(dāng)時(shí)在店鋪見(jiàn)此筆筒,攥在手上細(xì)細(xì)查看,只覺(jué)得字寫(xiě)得好,文章也寫(xiě)得好,只可惜筒體已穿線,但還是很覺(jué)得喜歡,愛(ài)不釋手。店主出價(jià)800元,沒(méi)有還價(jià)就拿了下來(lái)。可能是店主見(jiàn)沒(méi)有還價(jià),不好意思,出門時(shí),再三說(shuō)這東西賣得不貴不貴,這一手好字,是清朝的一個(gè)大官寫(xiě)的。當(dāng)時(shí)對(duì)究竟是誰(shuí)寫(xiě)的也不是很在意。也許是收藏時(shí)間長(zhǎng)了,器物之間經(jīng)常有了比較,我產(chǎn)生了這樣的認(rèn)識(shí),中國(guó)古代文房用具,與其他用器具相比,總體上文化含量要高,制作工藝要精一些。現(xiàn)在同事間閑聊時(shí)談收藏的話題多了,為能證實(shí)這種看法,特意把此筆筒拿到辦公室讓同事看,不料反應(yīng)熱烈。經(jīng)熱心的同事們(都是愛(ài)好者,沒(méi)有專家)幫忙查資料,得出這樣的結(jié)論:此筆筒為順治十七年(1660年)九月十五日制。書(shū)法作品的作者為熊光裕,其身份是清初期的按察司僉事。清初時(shí)按察司為朝廷外派的監(jiān)察機(jī)關(guān),當(dāng)時(shí)熊光裕在浙江當(dāng)僉事,五品官員;據(jù)記載,1666年(康熙五年)熊光裕已在浙江任兵備道,屬四品官員。
筆筒上紅釉書(shū)寫(xiě)的內(nèi)容,是介紹科舉考試寫(xiě)文章的訣竅。此文經(jīng)同事標(biāo)點(diǎn),亦送請(qǐng)語(yǔ)文專家于漪同志校勘,內(nèi)容如下:
歷科會(huì)元,各有文訣,今采其精當(dāng)者。如商會(huì)元輅云:“文章從自在處做,不犯手腳,不費(fèi)口齒,疏疏淡淡,卻有余思。”岳正云:“文要潔潔凈凈,毫無(wú)煙火氣味。”程楷云:“文無(wú)他巧,要知換字之法。瑣碎字以冠冕字換之便雅,腐俗字以奇俊字換之便新。務(wù)要有本之學(xué),切勿杜撰,用險(xiǎn)怪字。若專以修詞汩理,弄筆失真。東坡所云厚皮饅頭誠(chéng)可厭棄。”邵一銳云:“文章最怕局促,須要占些地步。”謝枋得嘗言:“如人要在高處立,闊處坐,平處行。”袁煒云:“文字有仙品,有凡品,仙品一開(kāi)口便仙。”傅夏器云:“文章不拘奇正,要須英發(fā)光亮,然后千萬(wàn)人場(chǎng)中可奪主司心目。”曹大章云:“文要于同處見(jiàn)異。人參差處我整齊;人板煞處我流動(dòng);人鬧熱處我冷淡;人寒酸處我軒昂;人做處我不做;人放處我不放。此才是撥天關(guān)手段。”張棟云:“文章有意求深,不得;有意求淺,亦不得。要在不深不淺有意無(wú)意之間乎。”
時(shí)庚子九月望日客昌江之珠山會(huì)陶軒書(shū)
雪崖 熊光裕
“能在小小筆筒上寫(xiě)出這么一手好書(shū)法,不容易,不容易”,此物件得到了我的同事們一致好評(píng)。有幸經(jīng)攝影高手曹參同志精心拍攝,把圓柱體的圖案通過(guò)平面來(lái)展示給讀者,更顯熊光裕書(shū)法的藝術(shù)風(fēng)采,現(xiàn)一并把業(yè)余愛(ài)好者的“鑒定”意見(jiàn)刊出,讀者是否也有此同感呢。
編輯:劉超
清新俊逸《秋韻圖》
文/唐愷
此畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)是:山水畫(huà)空間感很強(qiáng),清新俊逸,富有哲理,饒有雅秀俊逸之致。整個(gè)畫(huà)面充滿著一種和諧的靜謐之氣。畫(huà)面右上首有一首詩(shī):“寒澗流沙白,秋重入竹青,攜琴向何處,彈與野猿聽(tīng)”,鐵鉤銀劃,筆力雄健且趣味盎然,綜觀此畫(huà),作者的書(shū)法,繪畫(huà)都格調(diào)高雅,而且其行書(shū),被推為文徵明以后第一。
畫(huà)的作者是溥心儒,(1887-1963)滿族人,清道光皇帝曾孫,清宗室恭親王奕欣嫡孫,宣統(tǒng)皇帝溥儀的堂兄,字心,號(hào)西山逸士,自幼好學(xué)無(wú)所不窺。1914年北京法政大學(xué)畢業(yè)后留學(xué)柏林大學(xué),1922年獲天文學(xué)和生物學(xué)雙博士。回國(guó)后隱居北京西山戒檀寺和頤和園,專事繪畫(huà)宗法宋元山水,畫(huà)以澹雅見(jiàn)長(zhǎng),較少烘染,著重線條勾摹。成年后書(shū)畫(huà)作品上常常用“舊王孫”印章或署名,是清王朝滿族書(shū)畫(huà)家中成就最高者。溥心儒的書(shū)法功底一流,造詣之深比起張大千有過(guò)之而無(wú)不及。書(shū)法得二王之風(fēng)骨,用筆輕重疾徐,起伏頓挫,極富變化,字里行間有一種清逸絕塵、瀟灑飄逸的氣韻。他曾自評(píng)書(shū)法:“一般可及清代名家,個(gè)別的字則可媲美明人”。1932日本策動(dòng)“滿洲國(guó)”獨(dú)立,請(qǐng)溥儀去當(dāng)皇帝。溥心儒的兄弟都投奔滿洲國(guó)去了,唯有他拒絕擔(dān)任日偽滿洲國(guó)官職,并寫(xiě)了一篇《臣篇》以表心志。解放前夕移居臺(tái)北,與張大千和黃君璧合稱海外三大家,被譽(yù)為“南張北溥”。
1947年春,藏家的父親鐘山先生(當(dāng)時(shí)29歲)赴天津探親,恰好溥心儒在那里舉辦個(gè)人畫(huà)展,并出售部分畫(huà)作。由于鐘山先生十分仰慕西山逸士的作品,遂前往參觀,其間,鐘山先生看中了這幅畫(huà)得非常精美的山水畫(huà),當(dāng)即掏錢把它買下,溥心儒先生當(dāng)場(chǎng)就在這幅畫(huà)上題款,寫(xiě)上了“鐘山先生正之”的字樣。1969年,鐘山先生專門請(qǐng)人幫助將此畫(huà)裝裱一下。1987年,鐘山先生因病去世,在此之前,他對(duì)自己的一雙兒女說(shuō),此畫(huà)是溥心儒畫(huà)作中的精品,務(wù)必好好保存。為此鐘山先生的子女一直將此畫(huà)視為家中的珍寶。至今此畫(huà)收藏已將近60年,品相仍十分完好。溥心儒1949年去臺(tái)灣后大陸人對(duì)他知之甚少,隨著人們對(duì)溥心儒認(rèn)識(shí)的深入,他的書(shū)法、繪畫(huà)必將被越來(lái)越多的藏家所追求。張大千對(duì)溥心儒非常敬佩,認(rèn)為中國(guó)當(dāng)代畫(huà)家只有兩個(gè)半,其中之一就是溥心儒。不過(guò),如今“南張”的張大千已經(jīng)是盡人皆知、如日中天,但與其齊名的“北溥”卻遭冷落,反映在畫(huà)價(jià)上則差距十分明顯。
編輯:劉超
情趣盎然三彩壺
文·圖/肖斐
這是一把清中晚期的素三彩象形壺,我一見(jiàn)到它,就被它生動(dòng)有趣的造型所深深吸引,把玩之余,涂鴉幾筆,與讀者諸君共賞。
素三彩創(chuàng)燒于明代正德年間(1506年——1521年),它是在唐三彩、宋三彩的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的,但制作工藝不同,首先是在高溫下(1280度——1320度)素?zé)拇商ド希坍?huà)出紋飾輪廓線,再繪以圖案,涂飾彩色釉,然后以低溫(850度——900度)燒成。也有先在胎上刻繪圖案,燒成素瓷后再施底釉,并刮去應(yīng)施彩部分的釉,然后按需要將色彩填加在素胎上,再送入爐內(nèi)烘燒。它豐富了我國(guó)高溫素?zé)⒌蜏赜詿傻姆椒ā=?jīng)過(guò)明嘉靖、萬(wàn)歷等朝延續(xù)到清代,特別是康熙年間素三彩的制作工藝達(dá)到了頂點(diǎn),其中“墨地三彩”是康熙朝素三彩中最為名貴的一種,而“白地三彩”則是其中成就最顯著的精品之一。
首先,我們觀此壺,典型的“白地三彩”作品,特別是它生動(dòng)的造型,盎然的情趣會(huì)令你在贊不絕口之余浮想聯(lián)翩:100多年前,作品的制造者大膽想像,精心設(shè)計(jì),把象的淳樸、凝重設(shè)計(jì)成輕松、詼諧的神態(tài),象的后腿上,有一圈由里向外的漩渦紋,特別是象鼻部分,很自然地變形為一個(gè)帶著溫順和炯炯目光的獅子臉,你仔細(xì)看時(shí),它仿佛正蹣跚著向你走來(lái)。變形,使整個(gè)象的造型變活了,同時(shí),又不失古樸雅致之韻味。
而古樸雅致,觀賞實(shí)用兩相宜又構(gòu)成了它的第二個(gè)特點(diǎn):象是我們民族的吉祥物:國(guó)有象——?dú)庀笕f(wàn)千,家有象——萬(wàn)象更新,象背上的一只綠釉壺蓋,告訴你,這是一把水壺。從壺的造型角度看,筆者試想:當(dāng)時(shí)如果如實(shí)制作恐怕有沉悶感,缺乏藝術(shù)性。因此,在象的后半部分設(shè)計(jì)了漩渦紋,在象的另一面,前后兩部分還有兩個(gè)漩渦紋,這樣,變靜態(tài)為動(dòng)態(tài),看上去氣韻生動(dòng)多了。尤為奇妙的是壺口,它是由芭蕉葉組成的,而且,在它的兩旁,各嵌入一枚錢幣。芭蕉與雨相關(guān),因此,象與芭蕉葉寓意:太平盛世,風(fēng)調(diào)雨順,至于兩枚錢幣,其意義則更明了了。
何謂“素三彩”?《飲流齋說(shuō)瓷》中說(shuō):“以茄紫、黃、綠三色繪成花紋者,謂之素三彩。”我國(guó)古代也有把紅色稱為葷色,非紅色稱為素色之說(shuō)。換言之,也可以這樣理解,不使用紅色是成為素三彩瓷器的一個(gè)重要特征。但這并非絕對(duì)不變的清規(guī)戒律。如故宮博物院藏有一件康熙素三彩繪鶴鹿同春盒,上面的紅太陽(yáng)即用了紅彩,因此,古董行里有“三彩帶紅,價(jià)值連城”的說(shuō)法,可見(jiàn)其稀有程度。此外,素三彩中的“三”也并非實(shí)指,而是虛指其多。素三彩中除常見(jiàn)的紫、黃、綠色外,也有加藍(lán)色、黑色為輔,間露白地相佐,綠套綠,黃套黃,于深淺之中,又有多彩之意,亦稱之為素三彩。
素三彩的色澤雖不及五彩艷麗奪目,但由于其施彩工藝標(biāo)新立異,因而創(chuàng)造了一種素靜、淡雅的意境,就像我們現(xiàn)在看到的這把壺。素三彩在清末民初就深受國(guó)內(nèi)外收藏家的青睞。
編輯:劉超