小議電影海報的設計

[摘要]電影海報屬于平面廣告設計，宣傳、推銷電影是其內在的目的，藝術性、審美感是其外在的形式。電影海報的設計任務就是運用各種設計手法使這兩者關系和諧。

[關鍵詞] 電影海報設計視覺傳達

電影自誕生至今已有百余年歷史，其獨特的魅力征服了全世界，并且成為人們喜愛的文化享受方式。電影海報是電影的附屬品，它是電影的廣告。每一張電影海報除了有宣傳目的外，還能反映電影情節、影片的文化內涵；同時，它還體現了設計創意和視覺藝術性。它不像其他廣告只有短暫的生命力，優秀的電影海報可以和電影一起成為一種經典。

1895年12月28日，法國盧米埃兄弟在巴黎的一間餐廳里向35位觀眾放映了《火車到站》等短片，當時那張題為《盧米埃電影》的海報可能是世界上第一張電影海報。早期的電影海報是純粹為了電影的上片做宣傳廣告用途，就如現在賣場中的大多數促銷海報招貼，是用手工繪制的，又稱手繪電影海報，其真跡已較少見，好萊塢早期著名影片《飄》，《第凡那的早餐》，《卡薩布蘭卡》當初的海報都是手繪的，畫面精美細致，至今仍有很高的藝術價值。一張1927年的《大都會》國際版電影海報在美國拍出了69萬美元的天價，它之所以珍貴，除了存本少，還因為它是早期電影海報中最有藝術水準的一款。這款海報出自德國設計師HeinzSchulz—Neudamm之手，以“藝術裝飾主義”(artdeco)手法，利用極簡空間中機械線條及冷淡色彩制造未來世界的感覺，切合甚至提升了影片主題。電影海報的藝術水準決定了它的價值。大多數人認為，電影海報正式成為一門藝術，是從索爾·巴斯SaulBass開始的。索爾·巴斯是公認的世界級平面設計權威。他平生設計的電影海報非常少，但他把符號學帶入電影制作，把片頭字幕拓展成一個獨立的職業，他跟希區柯克合作的《迷魂記》片頭和海報都是電影史的里程碑。電影海報設計屬于平面廣告設計，但是又有別于其他的平面廣告，它有個明顯的特點就是敘事性。它通過圖象、文字、排版等諸多因素來傳達電影內容。

早期手繪海報的作者多為畫家，而非如今的專業設計師。所以作品體現出明顯的繪畫性和明確的藝術觀，更具備深厚的文化底蘊和人文關懷。由于藝術家的個性非常鮮明，使得手繪作品在表現形式上也頗為龐雜，可以很容易的從海報上讀出作者來。隨著社會的發展，設計學科的確立，攝影、電腦、高科技手段的飛速發展和普及應用，海報設計的手段和特技越來越高明，人們可以輕而易舉地設計出原來手繪根本不可能達到的特殊效果，電影海報也因此呈現出絢麗多彩的各種效果?，F代電影海報多以攝影照片加電腦合成為主。攝影照片明確的視覺形象比文字、符號、抽象圖形更加直接和可讀。攝影是一種藝術手段，好的攝影作品自身就是一件藝術品。它本身就能吸引觀眾的目光，在這基礎上，設計師再對作品宏觀把握，配以合理的構圖和文字編排，往往能夠產生比較好的效果。正像廣告大師大衛·奧格威所說的：照片代表真實、繪畫代表的是想象，想象的信任度要低一些，照片對大眾的吸引力是繪畫的三倍。因此在電影海報中，準確地應用攝影圖片可以提高廣告的可信度和更普遍的美感。反而言之，在現今直接、精密、多變的攝影海報世界里，偶爾一張手繪風格的海報有時候特別引人注目，具有一種樸素而大氣的美，它獨特的魅力是現代電影海報設計中的一道風景。攝影作品往往不會直接拿來應用在電影海報上，還需要經過后期的合成和處理。一幅未經過合成處理的照片，傳達的意思總是很直接、很簡單的，不能引起人的過多聯想。

電影海報是電影內涵的再現，它所面對的是世俗大眾。當設計被夾在這兩個層面之間時，設計的意圖便非常明確了——溝通。即把電影復雜的故事情節、深奧的哲理寓意濃縮成簡單易懂的視覺符號，使觀眾能夠在最短的時間內了解信息，又使設計作品本身富含藝術性、哲理性和文化底蘊，引起觀眾共鳴并且最終得到認同。電影針對的觀眾文化層次、鑒賞能力越高，海報也就可以設計得越深刻。哲理片、兒童片的電影海報設計定位是絕對不同的。設計師要把多維性電影內容在有限的平面空間中體現出來，必須把握住圖形語言和受眾的心理特點。電影海報常用的設計手法有這樣一些：

一、電影主角人物配合劇情的面部特寫。

這種形式的電影海報很常見，特別是由名角演出的影片，名角本身就是賣點，就憑那張臉，也要吸引更多的人來關注它。海報主要用面部特寫，并且盡量放大，甚至構圖破出畫面，造成強烈的視覺沖擊力。而人的表情，的確是世界上最吸引眼球的東西。這樣設計的海報，具有一定的吸引力，但是電影內涵常常表現不足。有的明星出演了幾部影片，如果這幾部影片的宣傳海報都用這個明星的面部特寫，就很容易產生混淆。

二、以畫來說電影故事。

畫是靜止的，故事是發展的。以靜止的畫面述說一個動態的故事，并不是一件容易的事情。常用的辦法是主角人物和一些電影中具有代表性的環境背景疊加，環境背景可以是一個或者幾個不同場景，主角人物形象可以脫離于背景或者溶入背景之中。根據格式塔心理學：人的知覺是一個整體，不同的視覺元素疊加，傳達的結果不是簡單的各視覺元素各自的含義，而是取決于它們之間的組合關系。所以設計師通常在表現的時候，會要采取一些藝術手法來處理照片，使它能夠傳達更加豐富的內涵。如電影《第十三勇士》的一幅海報，用一只眼睛作背景，前面是一艘船，兩張完全不同的照片通過設計師巧妙地合成，拉大它們的對比關系，眼睛和船在這里產生了關聯，表現了一個似乎是很敏銳的觀察者，他以專注又好奇的眼光觀察這些勇士的一舉一動。畫面具有很強的震撼力和故事性?！稊啾凵健返碾娪昂螅瑑蓚€頭戴牛仔帽的男人低著頭，方向錯開，面部表情靦腆而堅定，與蒼郁高遠的背景地——洛基山脈相互輝映。海報把兩個牛仔對于同性之愛的渴望、彷徨與不安刻畫得入木三分，使得觀眾通過畫面對電影的內容就能略知一二。以畫來說故事，并不是把整個故事完整地敘述出來，而是選取故事中心和高潮的部分用圖象表現出來。我們可以用拼貼、電腦合成等辦法，制作平面蒙太奇，把不同時空的東西放在同一個畫面上。當然畫面的統一感和協調性定要把握好，不然容易顯得凌亂。

三、以電影中的符號采傳達內容。

貫穿在電影之中的某個有代表性的東西被作為一種符號應用在海報中，因而極具特征性?！癤戰警”的符號，“超人”的符號，還有十字架和數字等。最有代表性的首推電影《戰爭之王》：尼古拉斯·凱奇的半邊臉全部用子彈構成，子彈實際上就是戰爭的符號《美國麗人》的海報，以一個女人的腹部滿底構圖，肚臍上放著一支嬌艷的玫瑰花，這個玫瑰花在電影里也是被符號化了的，反反復復的出現。選用影片里特有的東西或者意念把它符號化，可以讓觀眾對海報和影片加深印象，并且發人深思。

四、隱喻地表達電影內涵。

隱喻是指通過海報圖形本身所顯示的人的精神、心理、情感態度或某種認知關系而產生的一些聯系與聯想，它基本取決于人的生理、心理交互作用，并且依賴于某種文化背景。有的人以為隱喻和比喻差不多，實際上隱喻包含比喻，它更加寬泛些，還可以是對一種觀念、一種哲理的詮釋。比如，“橄欖樹”、“思鄉曲”之類的東西，與中國傳統的“故鄉”觀念之間的關系，就是隱喻的。隱喻經常是用具有一些象征意義的圖形、顏色來表達電影的深刻內涵。如《紅色戀人》的紅色象征著紅軍、紅色政權。“紅”原本只是一種顏色，當被賦予了各種象征意義后，就被符號化了，成為了某種意義代碼。隱喻的表達效果和受眾的歷史文化背景有著直接的關系，不了解中國歷史的人一定無法理解《紅色戀人》這個名稱的。所以在設計的時候，要考慮這些因素。如果用一些具有通俗象征意義的圖形比較不容易產生誤會?！都永毡群１I2》的一幅海報就是一個海盜骷髏和兩把刀，背底上是個大大的鮮血寫成的2字。海報畫面簡潔明了，故事內容不言而喻。故事片、倫理片、哲理片的海報常常用隱喻方式表達。在這種類型的海報中，人物形象和故事細節已經變得不那么重要了。

五、圖形化文字，突出影片名稱。

電影海報中的文字已經不僅僅是傳遞信息、表述內容，而是追求更多的個性化和風格化的形式語言?，F在也有很多電影海報以文字為主體，幾乎不用或者很少用劇照。影片的名稱都很有學問，少少的幾個字就概括了電影的中心思想或者大概情節，聽其名，知其意，如《觸不到的戀人》、《色戒》、《藝妓回憶錄》等。而圖形化文字，是為了觀其形，知其意。如何讓文字傳達一定的劇情劇意，文字設計非常重要。如《冰河世紀2》的海報。影片名稱文字設計成藍色的冰塊狀，占滿整個幅面，故事里的小主角點綴在上面，字與圖融為一體，意思一目了然。《未來殺手》JASON X的海報用偷梁換柱的手法把大大的“X”字母其中的一筆變成了一把鋒利的匕首，匕首末端還掛著一滴鮮血，海報上沒有任何多余的東西，但是你卻可以從中讀到陣陣殺氣。以文字為主體的電影海報，圖象往往是用來襯托文字的，在整個畫面中屬于次要部分，文字非常醒目，一般在視覺中心的位置。如果需要圖象襯托，則要盡量拉大文字和圖象的反差，主要是色彩方面的差異，如深化背景色調等。圖形化文字還要注意文字的識別性。圖形是建立在文字框架基礎上的，目的還是為了突出文字的意義。

電影在迅猛發展，電影海報的設計也應該跟上其步伐。電影海報是一種視覺文化，也是一種公眾藝術。人們的視覺經驗越來越豐富敏銳，視覺需求也隨著文化的發展而日益提高，這就給我們的電影海報設計提出了更高的要求。和電影一起共創經典，是我們每個設計人的夢想。