生活 藝術(shù) 批評

在人類藝術(shù)的長河中，匯積了豐富多彩的優(yōu)秀作品，他們在歷史上放射出人文精神的不朽光輝，是人性與靈魂的圣潔結(jié)晶。

人類的審美意識的產(chǎn)生源于生產(chǎn)勞動，隨著社會實(shí)踐的發(fā)展而發(fā)展。從原始、樸素、啟蒙狀態(tài)發(fā)展到現(xiàn)在二十一世紀(jì)，貫穿了人類的整個歷史。早期的原始藝術(shù)，是從人類古老的山洞巖畫中開始反映人們原始生活、勞動的場景，顯現(xiàn)出原始的審美意識和人類最初的藝術(shù)創(chuàng)作，其表現(xiàn)的狀態(tài)樸素、真誠、坦率，富于人性化。它們反映了狩獵、舞蹈、農(nóng)耕、祭拜和神化的物像以及傳達(dá)出對大自然的不解之謎的驚恐、對時空的畏敬。藝術(shù)發(fā)展到二十一世紀(jì)，無論是表現(xiàn)形式還是表現(xiàn)內(nèi)容，已是極大豐富了。審美意識也由原始的初級階段發(fā)展到高級階段，藝術(shù)的創(chuàng)作更加自覺、主動地在現(xiàn)實(shí)生活中挖掘、找尋，表現(xiàn)出人性中的真、善、美與假、惡、丑。

實(shí)踐充分表明：生活是藝術(shù)之母，生活造就了藝術(shù)；藝術(shù)源于生活、反映生活；藝術(shù)形象比生活中的更典型、更集中、更理想，也更有普遍性；藝術(shù)可以對生活中的事物進(jìn)行歌頌或批判，藝術(shù)可以提示生活的本質(zhì)、真諦……等等。但藝術(shù)無一不是從人類的現(xiàn)實(shí)生活中來。生活始終是藝術(shù)原料的礦藏，是藝術(shù)取之不盡、用之不竭的惟一源泉。超越生活的藝術(shù)是從來也沒有的！

如今每當(dāng)我置身于人流如潮的都市早晨，看著剛剛升起的太陽照耀著一張張生動無比的臉；看著來去匆匆的人們流露出的或木然、或希望、或坦蕩、或焦躁、或興奮、或苦悶、或敵視、或友善的不同的目光，我曾不止一次地被那年復(fù)一年、日復(fù)一日、生生不息地從東方地平線上冉冉升起的太陽所感動。這種從內(nèi)心涌動出的強(qiáng)烈的情愫是無法用文字語言或視聽語言去記錄或描繪的，更無法以某種藝術(shù)形式表現(xiàn)出來的。再精彩的語言和畫面也無法替代我置身于其境的精神感覺與心理反應(yīng)，現(xiàn)實(shí)景象此時已深深地透入我的靈魂，所有的藝術(shù)變得黯然失色。我怎么也找不到會有一種藝術(shù)能夠超越和高于此時此景對我心靈觸動的理由。

從本質(zhì)上講，生活與藝術(shù)在真正的藝術(shù)家身上是不可分離的，對藝術(shù)家而言，藝術(shù)創(chuàng)作的源泉就是他的生活，作品就是他創(chuàng)作表達(dá)的一種載體。

梵高以自己悲壯的、不幸的一生，將生命與藝術(shù)緊緊地聯(lián)系在一起。他對生命的渴望、對愛情的渴望、對藝術(shù)的不懈努力與探索，將短短的三十七年生命與藝術(shù)合為一體。他的生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，他的藝術(shù)是對整個生命歷程的忠實(shí)記錄。他的生活是坦誠、真摯的，他的生命是有血有肉的，他的精神世界由人性中熾熱的渴望與奮斗組成，他是在與生活的殊死搏斗和對藝術(shù)的頑強(qiáng)追逐中轟然倒下的。他的藝術(shù)已成為人類的精神財(cái)富，他的生命歷程，是不朽的人文精神的寫照，在他身上體現(xiàn)出藝術(shù)與生活之間沒有絲毫縫隙的整體，只有這種飽含真實(shí)、自然人性的生活與藝術(shù)，才能真正、客觀地體現(xiàn)人類的精神創(chuàng)造的價值所在。而真正的藝術(shù)對于人類來說是精神需求的最高奢侈品。

藝術(shù)的豐富內(nèi)涵與創(chuàng)造性價值要求藝術(shù)富于表現(xiàn)人性中內(nèi)在、本質(zhì)的精神層面，對人類生存與命運(yùn)充滿人文式的關(guān)懷與深層的思考，藝術(shù)批評與理論導(dǎo)向也同樣需要充滿人性與人文精神。

在歷史的特定時期，藝術(shù)批評會被政治家、理論家、評論家以某些至高無上的、非學(xué)術(shù)專業(yè)的權(quán)威所左右。他們總能以自身不可替代的歷史地位來規(guī)劃文藝在一定時期的導(dǎo)向。在無產(chǎn)階級為了爭取解放的斗爭中所形成的藝術(shù)的作用與刀槍一樣被作為斗爭的另一種武器。藝術(shù)代表了意識形態(tài)的價值取向，藝術(shù)有明確的立場，藝術(shù)毫不含糊地為政治服務(wù)。它的作用是用來戰(zhàn)斗，用來喚起被壓迫的民眾，用來批判、抨擊、揭露勞苦大眾的敵人的一種武器。在這樣一種特定歷史背景下，形成了革命的、特殊的藝術(shù)生存發(fā)展方向。但是在十年動亂這樣的非正常時期，也淤積了持久的、非客觀的藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)范模式，加之文藝批評不健全，這就產(chǎn)生了不少怪胎式的文化符號。其中一些作品持久地彌漫著火藥味，似乎人類文化就是在硝煙中喘息，從而凸現(xiàn)出不合常理的好斗夸張，或扭曲的人性，形象上高、大、全，內(nèi)容上假、大、空，模式化與臉譜化構(gòu)成了人物的全部特征。本應(yīng)是人類精神家園中神圣純潔的藝術(shù)領(lǐng)地被無情地踐踏了，人文精神與關(guān)懷也就蕩然無存。在這樣的歷史過程中，產(chǎn)生出畸形歷史文化現(xiàn)象，并浮現(xiàn)出不少違背藝術(shù)良知的文化從業(yè)者和所謂的文藝?yán)碚撆u家。這是學(xué)術(shù)領(lǐng)域的恥辱。

前蘇聯(lián)斯大林時期與中國文革時期的文藝狀況作簡單的比較，就不難發(fā)現(xiàn)歷史的相似性：一是全社會陷入一種“個人崇拜”的空前時期；二是對藝術(shù)領(lǐng)域的粗暴干預(yù)，使藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)批評受到極大的抑制，藝術(shù)遭受了驚人的摧殘，許多有藝術(shù)良知的人也都遭受到壓制和迫害。從而抑制了藝術(shù)的健康發(fā)展，致使真誠、坦率、自然的人性極度匱乏，空洞虛張、欺詐的所謂藝術(shù)作品大得其道。結(jié)果是民眾被愚弄、藝術(shù)被褻瀆、靈魂被扭曲、精神被污染，其代價與影響是深遠(yuǎn)的。因此。今天的藝術(shù)創(chuàng)造者應(yīng)該讓藝術(shù)按原來、自身的規(guī)律和本質(zhì)去發(fā)生、成長。讓藝術(shù)園地健康地、溫馨地與時代同步。

在社會轉(zhuǎn)型期，我們更加需要健康、客觀的藝術(shù)創(chuàng)作與有中國特色的社會主義的理論導(dǎo)向，需要真實(shí)、坦誠的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度與批評方式；需要富有人性化的藝術(shù)關(guān)懷；需要真正意義上的“百花齊放，百家爭鳴”，只有這樣才是藝術(shù)的大幸！