張興國的藝術苦旅

張興國，生于1961年，甘肅通渭縣人，1983年畢業于河西學院（原張掖師專美術系），后進入天津美術學院美術系進修兩年。2005年入中國畫研究院杜滋齡工作室學習。現為蘭州畫院專職畫家，副院長，二級美術師，中國美術家協會會員，蘭州美術家協會副主席。

六月的北京，雨水來得格外勤快，看那煙霧迷茫中世間萬象：街巷、高樓、碾過一路水花的汽車、還有那行色匆匆的路人……一切物象及其顏色仿佛在雨中都被滲化暈染開來。

如夢如幻，迷迷朦朦，簡直就是一幅妙不可言的意象水墨。

電話里，興國老兄叫著一起坐坐，這些天悶著頭搞創作，頭都感覺大了一圈。

剛剛下過雨，本來就燥熱的空氣里顯得格外清新。

如約來到北洼路口，街邊高高的法國梧桐下的一個小吃灘上，興國已經等在那里。

興國姓張，61年生人，甘肅通渭人，蘭州畫院副院長。同在北京進修，可能都是大西北人吧，我們之間總有許多聊的來的話題。

圍坐在小方桌前，要上一盤毛豆、煮花生、喝上幾口冰爽的啤酒，談著彼此的作畫的感受……

一陣微風吹過，大片淺綠色的小花如同雪片一般飄飄灑灑的落在頭上、身上、酒里，隱約中竟能聞到淡淡的花香。

話題自然離不開我們鐘愛的國畫藝術。

張興國說他喜歡上畫畫大概可能受兒時家鄉環境的影響吧。通渭那個地方長期以來就是個甘肅省經濟比較落后的地方，但很奇怪的是當地人大多都喜歡字畫，即便再窮的人家，墻上都掛著幾幅像模像樣的書法或國畫，其中不乏有名家之作。

這讓我很自然的想起了我們寧夏的隆德縣，大抵情況也是如此，我想這大概是當地百姓對于傳統文化骨子里承襲下來的一種關于審美的樸素認識吧。

父親本人喜好書法，母親擅長剪紙，家里姊妹多，張興國是家里唯一的男孩，從兒時即因為耳濡目染萌生的對于寫寫畫畫的愛好被全家人呵護著，他也因此在少年時期便立下了長大了當畫家的理想。

高中畢業，張興國滿腔熱情地報考了美術專業，結果卻連續兩年名落孫山，直到第三年，他硬是憑著一股子犟勁考到張掖師專。

求學期間，得到早年畢業于魯藝的畫壇名宿李嵬先生的教導，這對他以后的藝術道路上起了非常重要的作用。

畢業后，張興國分配至通渭文化館，不久后又被母校調去任教，并有機會深造于天津美院。幾年后，又輾轉到定西日報作了4年的美術編輯，這期間他一直同時進行著油畫和水墨畫的創作，1991年定西隴中畫院成立，他又被日后成為甘肅省美協主席的莫建成拉進去入了伙，從此走上了純粹的繪畫創作道路，并在此后的幾年里憑借不俗的成績逐漸成為甘肅省美術界冉冉升起的一顆耀眼的新星。直到1997年，他再一次變更調到蘭州畫院。

工作上的不停變更，并沒有影響到張興國探求藝術的態度。他始終認為，藝術之路是踏踏實實走出來的，來不得半點投機和張揚。

長期以來，中國水墨畫在東方哲學思想與文化的陶冶下，致廣盡精，形成了完整的美學系統。

畫人物畫難，畫現代水墨人物畫更難。現階段，如何運用傳統的筆墨適應新的時代背景是擺在當代水墨畫家面前的嚴峻課題。

視繪畫有如生命的張興國表現出強烈的使命感。如何運用現代的創新意識又能在傳統模式中走出一條適合自己的語式，多年來他一直在苦苦地探索。

最終，他大膽實踐，運用新的思維方式，選擇了借鑒外來藝術來革新和發展水墨畫。

他從西方油畫和甘肅民歌里找尋靈感，筆墨語言追求靜穆中的單純，把純情與至美化作詩境，把圣潔與崇高幻化成藝術形象，以亦真亦幻的造型手法，以求作品的深度、力度和厚度，奇險多變又極為嚴謹，強勁有力而頗具結構美。旗幟鮮明的表現出了畫家的個性特征和審美理想。

張興國這種在宣紙上進行的審美新視角引起業界廣泛的興致和關注。

2004年進入中國畫研究院高級研修班杜滋齡人物畫工作室以后，張興國認真地汲取多方面的理論給養，在重新將思路回爐后，他近期的作品在以往的基礎上既沒有拒絕關注社會和人生，又致力于形式語言的拓展延伸。力求二者兼容的可行性。更凸顯大寫意水墨人物畫形式特征和獨具力度的筆墨語言。

在關于繪畫本質，張興國把它看成是某種獨立于自然之外的東西，當成記憶中經驗的一種“綜合”。

他笑說藝術這東西越是太靠近越是虛無縹緲，有時候，分明就在咫尺，卻觸手不及。就像人間的有些事只是需要用心去做、去體悟的。

夜深了，風漸漸大了起來。

樹上又飄起了如雪的花兒，而且越下越酣……

（曾發表于2005年6月12日《新消息報》聚藝堂）