粉彩山水的詩情畫意

摘要：粉彩山水融詩情畫意于作品之中，美妙的畫面，深遠的意境，給人以藝術感染力。

關鍵詞：粉彩山水 詩情 畫意

陶瓷藝術作品不僅以生動的形象給觀眾以美感，而且以詩的情意，畫的境界吸引觀眾。詩情畫意是粉彩山水的藝術特色，通過畫家的藝術修養和造型功底，在長期的藝術實踐中，精煉地體現出來。

藝術作品，都要表現形象、抒發感情。這種感情是真誠深厚的，能動人心弦，產生出強烈的藝術感染力。詩詞、繪畫在創作構思中，都要經過形象思維。“詩中有畫，畫中有詩”，才能生動感人。一個優秀的陶瓷藝術家，必須具有較全面的藝術修養，不僅有精湛的畫技，而且應該具有詩、書、畫、印的綜合創造能力。在中國文學史上，唐詩、宋詞、元曲，是文學作品中的精華，也是陶瓷藝術家和書畫家的創作題材，可以使畫家產生創作靈感，使作品具有深意，李白的詩：“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天?！本拖笫且环鷦拥纳剿嫛ＬK東坡描寫西湖的詩：“水光瀲滟晴方好，山色空朦雨亦奇，欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜?！币詳M人的手法，把西湖寫活了。文學創作和繪畫創作都離不開生活基礎，都需要深入生活觀察自然?！暗巧角闈M于山，歡海則情溢于海?！闭嬲\的感情是藝術創作的動力，當藝術家的思想感情感動了觀眾時，這種感情就成為畫家和觀眾之間心靈溝通的紐帶，使兩者之間心心相印。粉彩山水的精美作品，通過構圖、色彩、線條、造型所表達出來的思想感情，會在觀眾心中潛移默化，同觀賞者產生共鳴。

畫的意境往往與詩意聯系在一起，中國藝術向來有“詩畫同源”之說。一件美妙的粉彩山水作品應該是具有詩意的。畫面上的景物、草木、人物、飛鳥，引起觀眾產生一種畫面以外的理解和美的享受。在觀賞過程中，“遷想妙得”進入詩的感情。粉彩山水中的詩情有兩種表現形式，一種是詩與畫的結合，把詩題在畫中，互相襯托，表達出作者的感受。我創作的粉彩“松月圖”山水瓷板，構圖疏朗，畫面只有兩棵松樹，一澗流泉。但是，在畫中題上“明月松間照，清泉石上流”詩句以后，就使畫面產生了詩情畫意，簡煉的畫面蘊含了豐富的境界。在構圖上，把飛瀑的直線與松樹的橫線相穿插，廣闊天地的“虛”與山谷景物的“實”相襯托，月夜的“靜”與流水的“動”相呼應。另一種表現形式是融詩意于畫中，畫面成為詩意的展現，用畫來表達詩意，文字描寫變成生動的形象。畫面雖然只有題款的幾個字，卻有濃厚的詩意，毛主席有一首吟詠廬山仙人洞的名詩：“暮色蒼?？磩潘?，亂云飛渡仍從容。天生一個仙人洞，無限風光在險峰?！蔽以凇皬]山仙人洞”粉彩瓶上就把這首詩的情感融匯在畫面。龍首崖上，幾位游人翹首遠望，仙人洞高聳入云。這件作品，把景物作了巧妙的變化，把仙人洞置于高處，體現出：“無限風光在險峰”的主題，表現了廬山萬山紅遍層林盡染的秋景，云起霧涌，山峰也似乎有了動感。在作品的構圖上，體現了“勁松”、“亂云”、“仙人洞”、“險峰”的細節，把細節組合成整體，給人以身臨其境的感受。觀賞這件作品，立即會使人想起毛主席為仙人洞寫的詩篇，詩情畫意巧妙地融為一體。

詩畫貴在含蓄，畫中的空白、虛處，“不著一筆，皆成妙境”，詩詞中有意境深遠、耐人尋味的作品。元代馬致遠的“天凈沙”：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯?！痹姴婚L，卻聲情并茂，借景抒情，象一幅濃墨重彩的山水畫，“小橋流水人家”也成為山水畫的題材。山水瓷畫中詩情的產生，需要畫家具有較高的藝術水平和豐富的生活積累。文人畫中常出現枯木怪石，水波煙云，這些看似平淡的景物，在畫家的作品中，往往有濃郁的詩情，這就是由于畫家具有很高的文學修養，他們賦予平淡的景物以深刻的內涵，產生出耐人尋味的意境。

粉彩山水作品的意境，是含蓄深遠的，李可染先生指出：“意境是藝術的靈魂，是客觀事物精萃部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經過高度藝術加工達到情景交融。借景抒情，從而表現出來的藝術境界，詩的境界就叫意境?！币饩吃谏剿僧嬛械膬热葺^多，作品的主題、構圖、形象、細節，往往都在“意”字上下功夫。王維曾有“凡畫山水，意在筆先。”的論述。意境的形成，與畫面的疏密往往成反比。民間青花山水，畫面雖然著筆不多卻意境深遠。幾根曲線成為山、空白是水，細點就是山上的樹，用筆簡煉卻意味無窮。粉彩山水常常是“由小見大”、“以少勝多”。畫面的藝術處理是可有可無的，每一處空白都是畫面的組成部分，有畫家的意蘊。

“只有表達出人們沒有體驗過新的感情的藝術作品，才是真正的藝術品。”藝術家具有敏銳的觀察能力和豐富的想象力，善于把形象和意蘊結合起來，給觀眾以感染力。當人們在欣賞一件藝術作品時，會為其中的意境所吸引，并與畫中的情趣、主觀思想所交融，為其畫外之意、弦外之音所陶冶，這就是詩情畫意的作用。

陶瓷藝術創作講究立意，造型為立意服務。立意為象，意在筆先，都是強調在作品中，必須有意蘊。意蘊是畫家認識自然的高度概括表現，是藝術作品的主題。只有在感情，認識基礎上提煉概括而產生的“立意”，才是藝術作品的靈魂。意是精的升華，情是意的基礎。我在創作粉彩瓷板“秋山牧趣圖”時，把對家鄉山水的感情，變成畫中的意境。鄉村中的菜園、水牛、漁船、瓦房、稻草堆，這些普通的景物，正是山鄉的特征，是我感情的寄托。只有在鄉村生活過的人，才能對這些普通景物產生出深厚感情這就是海外游子濃濃的“鄉情”。

通過在大自然中的觀察、體驗和寫生作畫，把對大自然的感性認識上升到理性認識，并從中產生意趣。意境、情趣，是畫家思想認識的反映，包含了深厚的思想感情。任何陶瓷藝術作品中，都應該有這種內涵意蘊。否則，畫得再精細，沒有思想感情，就產生不了動人之處。一件陶瓷藝術作品，不僅能使我看清楚畫面的內容，更重要的是通過內容表達出意境，從形式到內容，從畫面到內涵，體現出詩情畫意。作品構圖簡潔明快，感情真摯，含意深刻，就具備了成功之作的重要因素。

一首好詩，意在詩外，一幅好畫，意境在回味中。弦外音，畫外意，才有深度?！昂槐M之意，見于意外，然后備工”就是此意。

繪畫是空間藝術，在表現上受到時空限制。詩詞是語言藝術，可以突破時空限制，發揮出豐富的藝術想象力。作品中的詩情，可以增添畫意。詩情畫意是山水瓷畫的藝術特色，熟練的繪畫技巧，雖然能使觀眾有興趣觀看，卻不會產生出感染力。能和觀眾產生交流的作品，必須包含著強烈的思想感情，粉彩山水瓷畫，以絢麗的色彩，豐富的想象，以質樸的生活情趣，給人以“返樸歸真”的感受。情意深的山水瓷畫，才能對觀賞者保持長久的吸引力，受到收藏家的喜愛。