淺談釉下寫意嬰戲圖的創作

在中國人物畫領域，嬰戲圖是個很受人們喜愛的門類。這是因為在嬉戲中，兒童那獨有的天真爛漫、清純可愛、朝氣蓬勃的天性毫無掩飾地充分展露，那無所顧忌的嬉鬧場面洋溢出歡樂祥和的氣氛，同時也勾起人們對孩提時代的回憶和懷念，對幸福美好未來的憧憬。

在陶瓷上創作嬰戲圖，比在絹、紙等材質上更有優勢，因為潔白瑩潤的瓷質更能表現兒童那豐潤水靈的臉蛋和白晰明凈的肌膚，而且瓶罐等立體器型更適宜通景構圖，表現眾多人物的嬰戲場景更具動感和情趣。

瓷畫嬰戲圖，從工藝上分有青花、窯彩、粉彩、新彩、墨彩、斗彩等等；從畫法上說，有工筆、寫意、兼工帶寫之分。釉上嬰戲作品，多為工筆粉彩、新彩或墨彩；釉下嬰戲作品則多為寫意或兼工帶寫的青花、青花釉里紅或窯彩。

筆者喜愛以釉下寫意手法來創作嬰戲圖。覺得在釉下寫意創作時更加揮灑自如，得心應手，因此也更能生發創作靈感和創作興趣。經過近20年的探索與實踐，筆者創作的嬰戲作品受到陶瓷藝術界的認可，得到陶瓷愛好者、收藏家的青睞，也獲得業內人士乃至大師們的好評。多件嬰戲作品參賽獲獎，其中兩件在全國大賽中分別獲得金、銀獎。

下面談幾點創作體會：

一、深入生活、細心觀察、積累素材

藝術來源于生活。藝術家首先必須熱愛生活、深入生活，在日常生活中細心觀察兒童的言行舉止，作品才富有生命力，才能感動人。其次在觀察過程中，還必須懷著童心、愛心甚至寬容心去對待，因為童心可以設身處地，進入角色，激發興趣；愛心和寬容心可以盡情地欣賞兒童的嬉鬧玩耍，深刻體會到孩子們的天真無邪和率真可愛。筆者平時觀察、畫了大量速寫，積累了很多生動形象的素材。

二、注重筆墨韻味，巧用線條、色彩

要創作出優秀的嬰戲作品，僅有豐富的情感和創作素材是不夠的。還必須掌握一定的專業技能，采用獨具個性特色的藝術手段來表現。筆者認為，釉上工筆重彩嬰戲圖，形象準確、線條精細、色彩絢麗，富有精致典雅之美。然而釉下寫意嬰戲圖也有其獨特的優勢，富有清新明快之美。在用筆方面，筆者采用國畫潑墨寫意筆法，多運用柳葉描和減筆描，行筆快、變化多，中鋒、側鋒結合運用，靈動而簡約，非常適宜表現兒童的機靈、頑皮、活潑好動的天性。在色彩運用上，多運用青花和窯彩。因為青花、窯彩、具有幽靚雅致、清新明快的特點，較好地襯托出兒童天真爛漫和清純的天性。

三、適度夸張變形、講究構圖布局

寫意作品，追求的是神形兼備、簡約傳神。為此，筆者多采用適度夸張變形手法，抓住表現對象的某些特點，進行藝術加工，提煉和變通，給觀者形成強烈的視覺沖擊和超常的審美情趣。筆者所畫的童子，個個虎頭虎腦，眉清目秀，雖然不完全符合人體結構比例，其動作幅度也超乎尋常，但令人感覺更生動、更鮮活、更有情趣。

在構圖布局上，特別是人物眾多的場面，筆者精心設計，在紙上反復修訂圖稿，挑選最滿意的用于瓷上。人物的分布穿插有疏有密，有聚有散，錯落有致、互有呼應。尤其是通景作品各面皆成畫面。放在轉盤上旋轉，整個畫面富有動感，并保持畫面的連貫性。

四、營造意境情趣，追求吉祥寓意

中國畫是講究意境情趣和吉祥寓意的。因此在兒童嬉戲玩耍的內容、玩具的選擇安排以及景物的配置上都有一番講究。如獲獎作品：釉下彩《童趣》瓶，畫面上三個兒童，兩聚一散，一個男孩身體前傾，小嘴貼近那個女孩的耳朵正在說悄悄話，而另一個男孩則騎著竹馬，回過頭來望著他倆，臉上的表情是既好奇又羨慕。說悄悄話，表現童貞無邪；騎竹馬反映了青梅竹馬，兩小無猜，也有將來長大后“玉堂金馬登高第”的寓意和美好向往。瓶的上端是爛漫盛開的牡丹花，寓意富貴吉祥。王國維說：“一切景語皆情語。”畫中的景物、道具都有其特定的寓意，都反映出畫中人物的身份、情緒和性格，也反映出作者的思想情感、興趣愛好和價值取向。

五、加強藝術修養，汲取姊妹藝術營養

嬰戲圖創作是個永恒的主題，既要很好地繼承我們優秀的傳統，也要有所創新和發展。另外很多姊妹藝術值得借鑒。民間藝術中便有很多創作元素可以為我所用。例如東漢時期的灰陶《擊鼓說書俑》，那夸張變形的人物造型和活靈活現的說書神態，真是栩栩如生，令人過目難忘。還有民間青花中那靈動活脫的高度凝煉概括、簡約的筆法以及卡通、動漫人物造型等均有值得參考借鑒之處。

時代在發展，社會在進步，目前的嬰戲圖多是古代裝束的童子，古代常見的嬉戲項目和玩具，這類作品，固然可以勾起人們懷舊的情結，具有其歷史意蘊和審美價值，但我們應當緊跟時代步伐，賦予嬰戲圖以新的內涵，新的生活氣息和新的表現形式。