ＣＧ電影技術漫談之《蟲蟲危機》

《蟲蟲危機》中栩栩如生的昆蟲形象，惟妙惟肖的動物表情都是空前的。以這部電影為標志，迪斯尼被捆綁在了Pixar的三維電腦動畫技術快車上，開始了艱難的轉型。同時，這部電影一改以往動畫電影“藝術擔綱，技術輔助”的模式，首次把“全渲染”(Pure rendering)模式引入電影制作。CG電影以此為標志步入電影殿堂，開始與二維動畫電影分庭抗禮

本片的創意來源于古老的伊索寓言故事《螞蟻與蚱蜢》。導演以此為藍本從一個昆蟲的視角來描繪一個聲情并茂的昆蟲世界。影片講述了一群辛勤工作的螞蟻，長期遭到蚱蜢的掠奪。這一年，螞蟻們辛苦地儲備糧食，而蚱蜢也虎視眈眈，一只名叫Flik的螞蟻決定邀請朋友來改變這一切。但是沒想到，他陰差陽錯地找來一群馬戲團的蟲蟲！經過一番波折，最后他們終于達到了目的，Flik也從此成為螞蟻王國的英雄。

本片的CG制作技術有兩個亮點，一是半透明物體的渲染，標志為植物葉子的渲染；其次是第一次把多種動畫(Animation)技術用Renderman進行了整合，從此Renderman開始成為三維建模和動畫制作的行業標準之一。

植物葉子的有效渲染一直是CG技術的一個難點，主要是光照明的相互作用十分復雜。這些光照明效果可以分為：散射(Diffuse)、高光(Specular glossy)、粗糙度(Roughness)、相互反射(Inter-reflectance)、散聚(Caustic)以及厚度質感(Thickness)。傳統是用光線跟蹤(Ray tracing)方法實現。光線跟蹤對于單光源的渲染已經十分耗時，對于全局光照來說更是昂貴。Pixar的工程師們在這部影片中用了一種當時的新技術，光子跟蹤技術(Photon mapping)并加以近似和利用專用硬件加速。……