吞吐聚散 風骨獨標

我不想對他作具體描述，只想談點朦朧印象。這似乎更符合我們古老的審美觀。云中山，霧中樹，夢游天姥，神行蜀道……這不更帶有一種藝術的魅力嗎?

迷蒙撲朔的淮河，草木詭秘的八公山，淮南子秉燭讀書的故址，淝水鏖兵的占戰場……是地域涵養了人文，抑或人文顯彰了地域?或許二者都是，或許二者都非?陳浩金君，恰好便生長在這片地理人文咸相輝映的土地上，他走出了一條書法創作之路，而在這山水人文的典冊上勾下了—道墨痕。

且不論“天人際合”或“天人感應”。但人在自然中遨游，曾產生“莊生化蝶乎，蝶化莊生乎”的感覺，則是毫無異義的。浩金君在草木蔥蔚、山水澄靜的八公山的懷抱中，被賦予一種藝術氣質，外表看，他憨樸厚重，深入內心世界，則異常灑脫、機警、敏銳。凡是抓得宋的知識，他是絕對不會放過的。人們當然知道他的書法成就。其實，書法只是他眾多愛好中脫穎的一種，他的袋子里到底還有哪些，是不易說清的。他迷戀京劇，有時情不自禁地哼上幾句，往往使聽者蕩氣回腸；他曾從天津張雨亭先生處習武，精研形意、八卦……，一招一式，剛柔相濟，吞吐自如；他曾從醫五年，對祖國醫學亦有研究：他更愛古典詩詞，偶一為之，則不乏清詞麗句，但我以為于他藝術上的影響最深、獲益最大的還是他那頗有造詣的禪修功夫。他近年沉心斂氣，靜悟自觀，其作亦隨之而變。對待這些，他既不屬“玩作派”，也遠非苦行僧，而是自然而然，是書外愛好的“理所當然”，無為而為，不期而然。在我與他近年的接觸中，似乎覺得他的人生和藝術已進入了這樣的境界。

當然，也不能說他不是一位砥礪勤苦的人。他從精研筆法入手，比較篩選，他推崇顏魯公的“筑鋒法”，取法澀重，而形成自己一套中鋒輔毫、側鋒筑導、方圓相濟的用筆方法。以后，他探求清代以來碑帖融合的軌跡，試圖以碑的體勢、帖的筆法韻味來構成自己書目書體的特征。看來，他是成功了。

書法一道，決非是筆墨技巧能夠概括的。技以載道，筆墨技巧是手段。書法藝術的豐富內涵，格調神韻，而所體達的“道”，的確是通過筆墨技法來展示的，然而，二者決不等同!“謝家夫人談豐容，肅然自有林下風”。筆墨技巧，外在形式，完全可以模擬。而這種風神格調，氣度情韻，豈能靠模擬得來?氣質的陶冶，人格的升華，是關乎藝術“生化”的，無前者，豈能有后者?

在南藝進修時，偶然的機緣，浩金君獲觀了《日本高僧遺墨》。從中窺視出一種僅從筆墨技巧無法得到的東西。他由此悟出了字外的三昧。于是，他更為自覺地擁抱自然，從大自然中獲取野逸之氣，他更精心地讀書。試圖從老莊及禪宗的人生哲學中觀照出藝術中自我來。自然無為的精神同他那修煉多年的氣功天然渾合，使他得從藝術化的人生境界去反視書法這人生化的藝術。在這種物我兩忘，天人合一的精神狀態中，他開始獲得了創作上的大自由。他每每于創作之時，以氣導行，促使全身機制處于高度活躍之中，身心情緒得以自動調節，腦與手均達到最佳狀態，即使腕下的筆墨翻飛，也能保持自控力，縱或神速多變，也能不失矩度。

書法，不是表演藝術，但作書本身，不能說不是有演。張旭“大呼狂走，以頭濡墨”，懷素“忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字”，難道不是表演?這顯然是得意忘形的表演，只是書家本身不自覺罷了。

浩金君作書，本身便可看做是一種表演藝術。只見他執筆在手，心氣通暢，胸懷蕭散，舉重若輕，下筆如脫兔，迅疾異常，其勢若風檣陣馬，又似春云舒卷：或凌空取勢，大筆砍殺；或隨筆馳縱，借機巧變；或使轉連綿，錯落碰撞，或斬釘截鐵，戛然而止，若能縱橫欲加，真力充溢，精氣四謝，一氣貫之，似有神助。他喜用渴筆，往往以側峰筑出，求其老辣澀拙。雖行筆快捷，但卻絕無輕滑單薄之感。有些筆畫，雖細如游絲，但卻讓人感到力透紙背，氣貫毫端，厚重生辣。此類用筆，若非真力充沛，善行導氣之道者，絕難達此境地。

記得有一位哲人是說：“自然界絕對找不出兩片相同的樹葉來。”看來自然界也是有個性的。如果說浩金性格中有倔強的一面，那就是他的藝術個性，喜歡走自己踏出的路，探求自己的風神格調，他認為，無個性，就無藝術。如果說，藝術需要模仿大自然!他立足具有數千年文明的古老土地，放眼時風吹拂的書壇，在占今的嬗變中，進行著自己的探索。這，就是已屆天命之年的書法家陳浩金。

陳浩金

1950年出生于安徽省淮南市

中國書法家協會會員

安徽省書法家協會藝術顧問

安徽省書畫院特聘畫師

滄浪書社社員

淮南書院副院長

國家二級美術師