青年篆刻家費加龍以無錫旅游十八景為素材,創作出一組篆刻作品。這些作品或朱或白,或工或寫,拙樸古雅,情趣漫溢,將無錫秀美的自然風光和深厚的人文底蘊表達得淋漓盡致。讀罷仿佛使人步入作者為我們精心營造的一個個名跡勝境。徜徉其間,給人信步、邀游般的享受。這些作品顆顆亮麗、枚枚光鮮,無不透出無錫的富氣、文氣、秀氣、靈氣。于是乎,錫山惠山,長江太湖,運河梁溪,泰伯朱公,薛家榮氏……佳山秀水、名園古祠、商賈望族、名人賢哲、典故傳說、文史軼事,皆凝聚于朱跡間,似秀水日夜流淌,又似青山四季蔥翠,向人們展示著無錫雋永的魅力。創作這組作品,無疑是作者給自己出了一道難題。雖然這種形式早已有之,但加龍能發揮自己的優勢,根據景點的自然風貌與人文特點,把中國篆刻藝術的精神與風景名勝的秀美誘人處巧妙地融合到方寸之間氣息的營造上。我們在讀《二泉映月》時,猶如置身惠山腳下,在淡淡的月色里,回味著悠悠的琴韻;在品讀《蠡湖煙綠》時,五里湖畔絲絲垂柳,在渺渺煙波的滋潤下,泛出濃濃的綠意,風姿綽約,令人愜意;在賞讀《宜興竹海》時,仿佛已將我們引入竹海深處,讓人流連忘返,遐想無限。
如果用同一種手法創作組印未免單調乏味,怎樣才能賦予作品生命的律動,并能體現出中國傳統人文情懷,加龍為此傾注了極高的創作熱情。“山水方滋、草木關情”,作者憑借寓居無錫西郊二十年的深切體驗,讀懂了無錫的一山一水、一草一木,正是有了它們的滋養,才有了這種感悟,有了創作的底氣。同樣,作者在構思和手法上也費盡了心思,先在印材和規格上求得統一,使組印整體協調大氣,然后在章法、字法、刀法的變化和朱白的搭配以及景點意境、人文精神的重塑等方面,都十分耐心而細致地加以設計和安排。綜觀組印,八枚陰文、十枚陽刻,布局自然率真,字法有篆有楷,顯得形式多樣,情趣盎然。如《運河古風》以金文作刻,字體大小不一,古樸疏朗,頗有滄桑之感,那似斷似續的線條,如水波轂紋,靈動秀逸。同時,作者在無意求巧中通過線條的變化來增加裝飾趣味,以符合現代人的審美情趣。《太湖仙島》一印,用的是鳥蟲篆,線條即是水紋又是魚影,呈現太湖絢麗多姿、魚龍隱現的氣象:《寄暢清韻》則似園林精致的漏窗,又像經年漫患的磚刻,文字可辨又不可辨,線條若接若離,曲徑通幽,透出精致典雅的江南名園氣息。而《泰伯遺跡》的斑斑墨痕,《黿渚春濤》的層層波光,《梅園香雪》的點點花影;《鵝鼻攬江》的豪邁狂放,《龍頭馬跡》的野逸閑適,《靈山勝境》的富麗莊嚴,《善卷洞天》的詭異迷幻;《東林書院》、《薛家花園》的青磚黛瓦等等,均在作者刀下熠熠生輝,靈動再現。這是作者聰明智慧的進發,充分體現出作者的才情與巧思,顯示出作者厚積薄發的藝術功力和大膽獨造的創新精神。
加龍是無錫青年書法篆刻家中較為勤奮的一位,他在二十年的業余藝術創作中,甘于寂寞,兼容并蓄,佳作不斷涌現。加龍的篆刻藝術創作也會隨著這組作品的問世,更加趨于成熟和完美,步入更高的藝術境界。
