湘西歌海唱苗歌

苗族是一個勤勞勇敢、能歌善舞的民族。浩如煙海的苗歌，曲調多樣，色調鮮艷，風味獨特，就像一束盛開在苗寨的金銀花，散發出迷人的芳香；就象高高苗嶺上的叮咚山泉，清脆悅耳，動人心弦。

唱苗歌分場合

湖南省湘西素有“歌海”之稱。這里的苗族人民把自己心愛的苗歌分做“韶唔”、“韶薩”兩大類。按苗語的翻譯，“韶唔”，即抒詠性歌腔；“韶薩”，即陳述性歌腔。因此，把湘西苗歌分成抒詠性和陳述性兩大類，完全符合苗族對苗歌的分類傳統。

抒詠性的苗歌腔，旋律起伏大，詠唱性強，情緒飽滿，高吭激越，抒情優美，婉轉流利。用假聲演唱，經常八度章程上下大像一匹高山瀑面，飛濺百里，充分體現了苗家人強悍、勇敢、向陽花的性格。

陳述性的苗歌腔，旋律線比較平直，主要擔任陳述唱詞的任務。用真聲演唱，曲調和四聲比較接近，屬于一種朗誦調。這類苗歌腔，曲調抒情優美，清麗而婉轉，堅實而透亮，雖然青程跳動不大，但旋律很特殊，苗家人那種剛健、粗獷、樸實、善美的本性，在陳棕性苗歌腔里得到了充分表現。這類陳述性平腔苗歌，唱詞比較長，多半是一曲反復演唱多段詞，而且歌詞一般都是即興創作。因而在演唱時，按字行腔，在旋律的骨干音和色彩音上，個別音可以變動，不變響具風格。

苗歌的分類是很嚴格的，如陳述性苗歌腔按內容和演唱場合的不同，分為接親、邊寨、叭咽、山野、吃牛、祭杞、捉蜻蜓等七種歌腔，如果你將專唱愛情的山野腔用在家里詠唱，老一輩人聽到了，非用木棍把你趕出門不可。

湘西苗歌的歌詞，除了具有一般歌詞的寓意深刻、通俗含蓄、比興專張等特點外，它在歌詞里特別突出和強調“噢”、“鳴”、“噥”等襯詞，這是湘西苗歌詞的重要藝術特色。

為了裝飭和美化曲調，為了擴充歌腔的曲式結構，在苗歌當中運用了不少襯詞，如“噢”、“噥”、“鳴”、“鳴哇噢”，“咳噢”等，這些襯詞有的單獨使用，有的和主詞混合使用。

1、 襯詞作為苗歌起始腔來用。如《歌聲陣陣象飛泉》這首抒詠性苗歌，一開頭就單獨使用 “噢”字作為起腔。又如《苗家為什么人人會唱歌》，這首陳述性苗歌，一開頭就單獨使用“噥”字作起腔。這種開門見山，從起歌就把襯詞詠唱出來，展示出苗歌的獨特風味和個性。苗歌的襯詞起腔使用，除了表演藝術上的需要外，還因為苗歌多是即興演唱，特別是二人的對歌、盤歌，更要求對答確切，入情入理，所以歌手在起腔時的“噢一”或“噥一”是在利用這個哼唱時間，迅速思考歌詞內容的需要。

2、 襯詞“噢”字用在主詞的后面，時值較長，位置顯要。苗語當中，“噢”字是個重要的語氣詞，常常附加在苗族生活話語的后面，如苗語喊哥，常在哥的后面加上“噢”，連起來喊，變成后面，如苗語喊哥，常在哥的后面加上“噢”，連起來喊，變成“哥噢”，加上這個襯詞，語氣、風味就大不一樣，苗味就足了。

3、 稱謂詞用在主詞句的前面。有些苗歌為了內容和形式的需要，時常在某些這詞的前面加上一個稱謂詞，表示唱歌的對象。如《苗家為什么人人會唱歌》，在唱主詞之前，先唱一句“沙啊布真朵乃喂”，翻譯成漢語就是“我要把歌來唱給你們聽”，尤其在情歌的起歌部分，要加唱稱謂詞、這是因為首先要分清情歌唱的對象和引起對方的注意。

4、 主詞、襯詞、稱謂詞、時常在一首苗歌當中混合應用。有的苗歌，襯詞、稱謂詞超過了主詞的分量，這在民間歌曲當中是少見的。如《妹似彩虹掛山嶺》，這首陳述性苗歌，歌詞一共130個字，其中主詞42個字，而襯詞、稱謂詞一共88個字，超過了主詞的一倍以上。

唱苗歌講曲調

湘西苗歌以樂句為單位核心，用句前、句中、句后來劃分苗歌的曲式、段落。一首苗歌的開頭樂節或樂句，叫做起腔（引子）；中間的樂節或樂句，叫做加腔（呈或部）；結尾的樂節或樂句，叫做絞腔。（結束部）這是苗歌師們對曲式結構的表述，形成了湘西苗歌本身的一套固有的、獨特曲式結構。

湘西苗歌的節拍自由散面不亂。苗歌自古以來就有一定的、固定的節拍，只不過是在某些地方，由于感情的需要，演唱者慣用即興延長或縮短，有時還任意休止。

苗歌的演唱力度和西洋或其他民族那種頭拍強，二拍次強，三拍弱的力度處理是不同的，湘西苗歌的力度處理是：頭拍強，二拍弱，三拍次強。用苗語講就是“頭拍大，二拍小，三拍還要用力絞。”

湘西苗歌旋律的特前是：

1、 低落或高起低落。2、在湘西抒泳性苗歌腔的旋律上，常出現八度音程的上下大跳。3、湘西苗歌旋律按照自己的規律移位、模進、擴大、緊縮。4、給曲調骨干音加上裝飾音，成為湘西歌美化旋律，增強風格的一種特殊手法。此外，湘西苗歌，不論是句未或曲終，總是用顫音、滑音或先顫后滑作結束，尤其是曲終，長時值的絞腔，總是先用顫音演唱，再用直嗓子演唱，最后用滑音演唱作結尾。

湘西苗歌的演唱和發聲有兩種即湘西抒詠性苗歌的根本發聲是高亢的假聲演唱。陳述性苗歌發聲是粗獷的真聲演唱。湘西苗歌的演唱形式，有獨唱、二人齊唱、對唱等。

演唱苗歌，多是男、女聲獨唱，男女對唱，或男女二人齊唱。要特別提到的是苗歌手在演唱時，常常喜歡用手板托著面肋，這樣做不但是藝術表演上的需要，而且有助于發聲助氣。苗歌的演唱，發聲粗獷，演唱時間長，尤其是抒詠性苗歌腔，發聲高而尖，又是用假聲，在發聲技巧高和困難情況下，借用這種動作，有助于調節氣息。

一個民族的音樂，只有在傳統音樂與外來音樂的撞擊中，才能送發出生命的火花，產生強大的生命力。一首優秀的苗族歌曲，會使你感到它源于苗族民間，又高于苗族民間，既有時代的精神，時代的氣息，又富有濃濃的苗族風味，這正是——“還似春光，勝似春光”。