威武絕唱《長征組歌》

賈世駿

當我們接了《長征組唱》的任務并投入排練后，逐漸地感到，讓全體演員準確地理解作品，是用歌聲塑造好紅軍英雄形象的關鍵。

請老紅軍、老首長給我們講黨史、講長征史，各聲部、各班組學習毛主席著作，研究討論作品。領唱演員則向大家講述對自己唱段的認識和設想。

我在第六曲《過雪山草地》中擔任領唱，開始時我把注意力過多的集中在聲音和技巧上，如何把定段唱得更完整、更漂亮，而恰恰對感情的投入太少了。但達不到令人十分滿意的程度，隨著學習長征史的深入，我對長征，對《長征組歌》的認識，也逐漸深化了，可以說是在思想上起了一個質的飛躍。那就是狠狠地忘掉自懶惰，把一切私心雜念排除干凈。我曾有兩次機會，幸福地在周總理身邊，和他老人家一起唱《過雪山草地》。后來在反復的思考和實踐中，我終于批到了這種感情的集中點，我也叫它為黃金點，那就是共產黨人崇高的革命理想，為理想而戰的英雄犧牲精神和革命的樂觀主義精神。我把精力放在了“情”字上，以情帶聲，以聲傳情，使我的語言技巧、歌唱技巧，表演技巧得到了更好的發揮，演唱取得了質的飛躍、領導、專家、群眾都給了我很高的評價和鼓勵。由此，我也悟出一個道理：沒有高超的技術、技巧，很難成為一個出眾的歌唱家，只有高超的技術、技巧，也很難成為一個出眾的歌唱家。在這一點上，我們“戰友”合唱隊的戰友們，做得比我好，許多好的東西，我是從他們身上學來的。現在我應該自豪地說，我們熱愛并理理解了《長征組歌》，并把她成功地搬上了舞臺和銀幕。

《長征組歌》的配器，是在塑造音樂形象上的一個成功范例。

《長征組歌》的配器者，作曲家李遇秋同志，50年代畢業于上海音樂學院，專攻作曲配器。這位在戰爭歲月中成長起來的作曲家，心里扎下了群眾音樂的根，他深深懂得音樂要讓群眾喜聞樂見的道理。他在《長征組歌》的配器中，熟練地運用了西洋配器技巧。但他心中不忘中國老百姓的音樂欣賞習慣和愛好，特別重視了主旋律的審美和瀉染。在復雜的和聲、調性的變化運用中始終突出了主旋律，這應該是群眾樂于接受的一個原因。鮮明的民族音樂旋律，是群眾一聽就喜歡的“調調兒”，配器者牢近視眼抓住這一點，不論是前奏、間奏，都沒有改變民族音樂旋律的風格，而是把音樂的交響性溶于旋律之中。在《長征組歌》的配器中，恰如其分地使用了多種民族樂器。如第7曲《到吳起鎮》中板胡的運用，弓子一拉，令人叫絕。還使用了竹笛、嗩吶、琵琶、二胡和一些中國彈撥樂器，許多中國的打擊樂器，這些為中國老百姓所熟悉的樂器的運用，既增強了音樂的地方特點和民族色彩，情感上增添了一份鄉音鄉情。

莫斯科一位音樂權威人士，看了《長征組歌》的總譜以后，大為驚嘆，他說這樣簡單的配器，樂手又這么少，竟能演奏出這么美妙動人、交響性級強的樂章來，真是不可思議。從一個外國人的評論中，感到《長征組歌》在配器中的成功之處。