１９９３年第３期，總第１６８期－文訊

王宇根　申潔玲　

“玩世寫實主義”

一些青年美術家和藝術批評家在描述近兩年的藝術動向時指出：“玩世寫實主義”與“政治POP”是當前美術界的兩個藝術顯流，它們各自代表著當代中國視覺藝術的不同價值取向。

藝術批評家胡村在《藝術潮流》一九九二創刊號上撰文認為，“中國現代藝術展”(一九八九)可作為八十年代中國大陸新潮藝術的階段性總結，其后出現的是具有反叛八十年代傾向的新藝術現象。其中“玩世寫實主義”是文革后第三代藝術家“潑皮群”的普遍的創作方式，與前兩代藝術家即“知青群”和“八五現代思潮群”不同，“潑皮群”從他們生下來(六十年代)就被拋到一個觀念不斷變化的社會里，他們在學藝術的生涯中(七、八十年代)又眼看著干預生活的藝術潮流來去匆匆。無論是生活、還是藝術，現實留給他們的只是些偶然的碎片，幾乎沒有任何一種社會事件、藝術樣式及其價值在他們心靈中產生過恒定或深刻的影響，因此，無聊便成為他們對自己當下生存狀態最真實的感覺。這一代畫家們的作品是通過兩種選擇的視角來把握無聊感并表現出某種幽默來，一種是直接選擇“荒唐的”、“無意義的”、“平庸的”生活片斷；另一種是將本來“嚴肅的”、“有意義”的事物滑稽化。

至于“政治POP”流派，乃由八五現代思潮群的一些代表人物蛻變而來，他們不約而同以幽默的方式去解構對中國最具有影響力的對象和政治事件。如王廣義創作的《大批判》系列；任戩創作的《抽干》等系列；舒群畫了《十－×÷＝0》等系列；張力畫了《中國健美》、《一九八九標準音》等系列；耿建翌創作的《合影》、《書》等系列。

準“貴族子弟”學校

到今年九月，北京市將有一批私立小學誕生，屆時，全市初等教育的格局可能略有改變。去年十月北京市第一所私立全日制普通高中——正則中學開始招生，不到五天功夫，招生額滿。

由著名語言學家袁曉圓擔任名譽校長、由北顯實業公司贊助成立的京華私立小學即是京都首批私立全日制小學之一。該校將在安華橋附近安華二小的舊址上改建，該校的具體操辦人員是北京市的數名中學教員，他們聲稱該校的招生對象將是“白領階層”的子弟，即大公司的高級從業人員和高科技知識分子的子弟。他們了解到這些學生的家長工作緊張、繁忙，沒有更多的精力照顧自己的孩子，而在經濟上又有較強的承受能力。因此，以高標準的收費和高標準的教育質量來吸收這類人員的子女入學是正得其所。另外，據估計從外地流入北京而目前沒有解決戶口的高科技知識分子的子弟不低于六萬人，這些孩子上學本來就得交一筆類似“贊助費”的款項，這些人也是生員的來源之一。

京華私立小學將辦成全日制寄宿學校。學生吃、住在學校。關于學生的學習和業余生活校方有一整套規范和安排。

“后殖民主義”理論

近幾年來，西方的“后殖民主義”理論引起了中國學者的關注，所謂“后殖民主義”理論是關于揭示歐洲文化中心論者在對第三世界國家文化研究中所運用的話語的本質的理論。去年底由美歸國探親的加州大學副教授劉禾博士在北京大學比較文學研究所向她的國內同行介紹了這方面的情況。她回顧了后殖民主義理論產生的背景，特別提及Edward said出版的《東方主義》(Orientalism)對于后殖民主義理論的特殊影響。Said從學術的角度切入，解剖了西方知識生產和學術生產的機制，為我們對于西方是在什么情況下以怎樣的方式生產出關于“別人”的故事這一問題的思考提供了新的角度。

為了張揚“后殖民主義”理論，美國一些學者創辦了一個名義“Position”的新雜志。它專門對東亞進行文化理論研究，旨在把東亞的經驗置入一個世界性的大背景中，把東亞研究從過去的“漢學”(Sinology)和“中國研究”(ChinaWatch)中分離出來，從而創造一種新的知識結構。(王宇根)

重建中國學術個性

一九九二年末，北京大學比較文學研究所就“如何在世界文化語境中重建中國學術個性”為話題，舉行了研討會。剛從歐洲游學三年歸來的滕守堯博士作了專題發言。他認為中國的人文科學要為世界所接受就必須以自己獨特的富有個性的聲音同世界對話，這方面，主動的心態很重要。中國學者不能只跟在西方和古人后面亦步亦趨。西方現代精神在于不斷創新，他們在創新過程中吸收了不少中國的東西。例如莊子對王爾德的思想發展，就曾起過決定性影響。王爾德說莊子體現了一種現代批評精神。王爾德就《道德經》“反者道之動”的理論提出了許多新觀點。西方自王爾德之后，便重過程，輕結果，把過程本身當作一種真實的東西。王爾德的道與老子的道是一致的。老子的道可歸結為太極圖中的S形。S是無限豐富的過程，它影響了中國的整個藝術，傳統建筑的人字大屋頂，就是S形的，既向上，又向下，是不確定的。對話正是S形的一種形態。西方從王爾德、海德格爾、伽達默爾到德里達都很重視中國文化。他們敏感地抓住了中國文化的精髓S，又深入發掘，加以理論化。中國過去出現的許多大家，如魯迅、郭沫若、蔡元培等人都實現了中西對話。我們當代學者也應立足本身的文化，平等與西方對話，重建自己的學術個性。(申潔玲)

豪華的《自私者》

一本雜志售價高達二百法郎，或許史無前例，這是法國一家由個人創辦的雜志《自私者》(Egoiste)第十二期，一九九二年秋面世。這份有二百四十多頁頁碼的雜志被稱為“后工業時代的奢侈品”，質地優良的銅版紙、精美的裝幀，第一流的攝影和趣味高雅的文字使得這本雜志的身價百倍。

雜志的創辦人尼考爾(NicoleWisniak)從一九七七年開始著手編這份雜志起，就追求某種理想，即以最高檔的攝影畫面和精彩絕倫的文字結合廣饗讀者。為了保持高雅的格調，雜志中一律用黑白攝影作品，并且對制版的要求相當嚴格，據說替該雜志制版的作坊為了制作出合乎尼考爾“吹毛求疵”要求的底版，有時居然返工達六次之多。

后工業時代的奢侈其特征之一就是一切都用手工制品。這本雜志整本都是通體黑白——華麗多姿的黑白。尼考爾的追求如此超凡脫俗，吸引了著名的攝影大師李察·阿維頓、漢密·紐根等，他們為《自私者》主動供稿。最近一期雜志的封面就是阿維頓拍攝的法國黑人網球明星諾亞的裸體照片。

這份雜志最大的缺點也許是脫期。這本不定期刊物，十五年來只出了十二期，而最近兩期竟然時隔兩年之久。對此，尼考爾解釋說：“《自私者》要出的時候才出，準備好才出”。盡管如此昂貴，又常常脫期，但是《自私者》的銷路仍不斷上升，雜志已由最初的四千冊增加到目前的三萬五千冊，而且已成為收藏家的對象。

為什么取名《自私者》呢？這份雜志解釋道：“一個自私者，就是沒有想到我的人”，《自私者》辦得如此出色也許同這一辦刊宗旨相關。

文訊