怎樣欣賞山水花鳥畫

華夏

國畫是我國的傳統(tǒng)繪畫，它有獨特的民族風格和優(yōu)秀的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，為我國歷代人民所熱愛。解放以后，國畫家們在黨的文藝方針指導之下，普遍地面向生活和運用傳統(tǒng)技法，創(chuàng)作了很多以新人新事為題材的國畫。特別是近幾年來，反映了祖國社會主義建設和人民的斗爭生活的國畫，更加受到了人民熱烈的歡迎。

人民需要大量的反映祖國社會主義建設和人民的斗爭生活的國畫，但是，也需要供他們欣賞的山水花鳥畫，以及其他種類的畫。

在山水畫里面，有的可以直接表現(xiàn)祖國建設的新面貌和新的自然面貌，如關山月的“新開發(fā)的公路”，黎雄才的“為祖國尋找更多的礦源”，潘韻的“春之晨”等；另外，有的也可以表現(xiàn)一般的自然風景，其中包括祖國的名山大川、名勝古跡，也包括其他各式各樣的普通風景。在花鳥畫里面，既可以畫那些帶有某種象征意義的牡丹、芍藥、和平鴿，也需要那些雖然沒有什么象征意義，但為人民所喜愛的好看的花鳥畫。所以，在山水花鳥畫里面，題材其實是廣泛的，形式是多樣的。因為只有這樣才符合黨。的“百花齊放”的方針，使繪畫藝術繁盛起來；同時也只有這樣才能真正滿足人民群眾之多種多樣多方面的需要。

可是，有的人忽略了這個道理，他們強調了反映人民生活的人物畫而忽視了山水花鳥畫；或者只偏重要有新氣象、有象征意義的山水花鳥畫，而不注意要一般的描寫美的自然風光和自然景物的山水花鳥畫。比如有人說：“畫個魚蝦、牽牛花、大白菜……有什么教育意義？”還有的說：“光是行云流水和高山青草地，連個人影也沒有，這有什么思想內容？”應該說，這些看法都是不妥當?shù)摹?/p>

繪畫有個特殊的地方，就是除了表現(xiàn)人的社會生活外，它還可以單獨地去表現(xiàn)自然界的許多東西。這也可以說是繪畫的長處。正因為大至驚天動地的革命斗爭，小至自然界的一草一木都可以入畫，所以，根據(jù)這些不同的內容，我們對于各種繪畫就不能不加以區(qū)別對待。我們不能對山水花鳥畫提出與人物畫同樣的要求，也不能光要人物畫而不要山水花鳥畫，或者光要某一種花鳥畫而不要另一種花鳥畫，我們要能看得出它們各不相同的作用，而且要承認這種種各不相同的作用，都是對我們有益的，為人民所需要的。

比如吳湖帆的山水畫“云中山頂”（“美術”今年六月號），畫的雖只是山、水、云和松樹，沒有人，但青翠的山峰高聳入云，山腰在薄薄的云煙中忽隱忽現(xiàn)，遠處有彎曲而細是的小瀑布，近處似聞泉水聲潺潺作響——這是一個幽靜，然而卻充滿著生意的深山的描繪，給人一種親切，清新的感覺。另如胡若思的“黃山天都峰”（見本期封二）在墨色清淡陡峭的山峰前面，襯托出一棵挺秀而充滿著活力的古松，從山峰和古松的側面，微微地反射著旭日的光輝，畫面極其單純簡練，但給人如身歷其境的感覺，精神不能不為之一振。這是山水畫?；B畫也是如此，如于非簡的近作“黃鸝玉蘭”，黃鸝鳥的活潑伶俐，玉蘭花的生動自然，優(yōu)美的色調（藍天空底色襯托著黃色的鳥和玉白色的玉蘭），強烈的裝飾風和詩意，具有銹人的魅力，看了不能不令人感

（圖片見原版面）

黃鸝玉蘭于非暗作

到心境愉快。從這些畫上所能感覺到的這些使人清新愉快，興奮，親切和優(yōu)美的東西，就是一般山水花鳥畫的作用。這種作用雖與表現(xiàn)戰(zhàn)士們沖鋒陷陣的作用不同，但它也為人們所需要。人們需要各種各樣的繪畫，正如需要各種各樣的戲曲舞蹈一樣，我們既愛看“萬水千山”和“十五貫”，也愛看“荷花燈舞”和“跑驢”。如果說表現(xiàn)了革命斗爭和祖國建設的人物畫可以鼓舞人們的斗志；那么，美麗的山水花鳥畫就可以收到賞心悅目的效果，也可以滿足人們對美的欣賞要求，從而豐富人的精神生活。它雖不能有直接鼓舞人前進的作用，但卻能使人感到生活有意義，使人更熱愛生活，喚起人們追求美好事物的愿望，間接地也有著鼓舞人的精神向上的作用。這種畫與人物畫的作用不同，所以不能互相代替?？赡苡腥讼舆@種作用“太小”，不滿足，因而就忽視或抹煞了它的作用，這恐怕正是由于對各種不同的繪畫的各種不同作用。以及人們對繪畫的各種需要沒有弄清楚的緣故。

過去，勞動人民不是不喜歡這樣的山水花鳥畫，而是在被壓迫被奴役的情況下，很少有欣賞這種藝術的可能。現(xiàn)在當然就不同了，現(xiàn)在正是勞動人民有條件欣賞這些繪畫的時候了。所以認為山水花鳥畫僅僅是為過去士大夫階級欣賞的看法是不對的。

我們說山水花鳥畫能滿足人的美的欣賞要求，能使人收到賞心悅目的效果，這并不是說只要是山水花鳥畫不論好壞都可以達到這個要求。山水花鳥畫的好壞與描繪對象的選擇當然有關系，但在對象選擇得當之后，關鍵就在于要畫得好。要怎樣才算是畫得好呢？好的標準不是簡單幾句話可以說得完全的，這里只談幾點主要的意見。

怎樣才算是畫得好呢？有人以為能畫得和真東西一模一樣，或和照片一樣的畫才是好畫， 是不對的。畫要畫得象，這固然不能說不對，因為藝術是客觀事物的反映；但如果只能在外形上畫得與真東西一模一樣，這就不能算是高明的畫家了，因為就生活來說，藝術要比生活更高，而不是生活的翻版。有藝術價值的繪畫是與照片式的繪畫迥然不同的，它必須是形神兼?zhèn)?、特征突出的有生命的繪畫，大膽地舍棄了無關緊要的東西，而強調了主要的東西的有創(chuàng)造性的繪畫。因此，當我們在欣賞繪畫的時候，就不能只看外形象不象，而要看是不是通過外形的描繪表現(xiàn)了內在特征，表現(xiàn)了生命。欣賞山水花鳥畫的時候也是如此。無論工筆的寫意的畫也都是如此。比如齊白石的“寒梅雙鵲”（見本期封二）中的喜鵲，就不僅是外形很準確，而且那種具有精神上的特征的兩個喜鵲在激情地對話的神氣，也是畫得非常生動的，這幅面最逗人喜歡的地方恐怕就在這里。陳半丁的“天竹水仙”（見本期封底），畫家不是孤立地法追求天竹或水仙的各個局部的表面真實，而是能給人一個渾然一體的，在微風中搖曳的、有生命的感覺；于非簡的“紅杏山鷓”則通過花鳥和蜜蜂的生動的描繪，不只是使你覺得象杏花，象蜜蜂，而更能使你感到滿紙的濃郁的春意?？傊@就是這些作品的高明之處，顯然這些高明之處是與在表現(xiàn)方法上的有所舍棄有所強調突出的手法分不開的，而不是原封不動地把對象照搬到畫面上來就可以的，這就是與照片不同、比照片更有價值的地方。

由此看來，山水花鳥畫的好壞，還決定于畫家的技巧（與其他藝術一樣）。技巧的好壞不權與能否達到形神兼?zhèn)涞囊笥嘘P，而且也是決定作品的整個藝術價值高低的重要條件。我們在欣賞一幅山水或花鳥畫的時候，不僅要看所描寫的對象是否形神兼?zhèn)洌€要看作品的立意和章法（如構思、構圖）好不好，和筆墨工夫深不深（這是一幅好畫所不可缺的）。比如齊白石的花鳥草蟲畫無論立意章法和筆墨等方面都是有很高的造詣的。特別是他那極其精練有力的筆墨，更增加了作品藝術上的魅力。前面所提到的其他畫家的作品也是如此。

這里還必須指出。山水花鳥畫的好壞還與畫家的思想感情是否健康有很重要的關系。這就是為什么從前的沒落的士大夫階級手下的山水花鳥畫，常常會流露出頹廢的、消極厭世的感情，而在我們今天感情健康，富有樂觀精神的畫家手下的山水花鳥畫，就有朝氣勃勃的感情的道理。正由于齊白面是來自民間，與勞動人民有一定的聯(lián)系，因此在他的作品里面便能洋溢著健康的感情。古人有句話：“山情即我情，山性即我性”，這就是說畫家在畫里面是透露了自己的感情的。所以，在畫家來說，必須具備健康的思想感情，而在欣賞者來說，也需要有識別作品所表現(xiàn)的感情是否健康的能力。

以上就是我對欣賞山水花鳥畫的幾點粗淺的體會，供同志們參考。