藝術(shù)引導(dǎo)人生軌跡

李 超

《關(guān)山角下》 王澤起/作

《隴山小景》 王澤起/作

“予幼好藝事，吹笛弄弦，抹布涂鴉。”王澤起曾感慨萬千地回顧了自己的藝術(shù)人生，“及長，遠(yuǎn)赴涼州，下鄉(xiāng)務(wù)農(nóng)，進(jìn)城做工，命途多舛，備嘗艱辛。是時，夜伴青燈，寄情筆墨，魂系丹青，聊以自慰。豈知一晃數(shù)十載，雖情之所累卻不忍割舍矣。緣哉？善哉？書之初涉，學(xué)習(xí)唐楷。后鐘情‘二王’之風(fēng)流。屆知天命之歲，癡迷章草，心追手摹，廢寢忘食。索靖《月儀章》，皇象《急就章》，取其高古質(zhì)樸之氣，又參以右軍《十七帖》，摭以兼通，務(wù)求檢而便。”

“丹青之癖，遙望青藤，嘆服八大，師其簡約，取會風(fēng)神。然多似邯鄲學(xué)步，徒有其形而無靈機(jī)耳。是故，師古難化，創(chuàng)新非易，須修養(yǎng)其本方可入堂矣！予生性愚鈍，心無靈犀，且無高遠(yuǎn)之志，性情使然，奈何？惟撥云覓道，啜苫咽甘，樂此不疲，假以慰藉。今斗膽集拙作為一冊，無他，還望方家同道不吝賜教，助我前行，此吾之私也。”

如今看來，王澤起的水墨畫，一大成就是對水墨之“水”的運(yùn)用。以筆墨來表現(xiàn)，如果得水法之妙用，就可以得其意境，超出象外。“氣韻”作為中國畫一個重要的評價標(biāo)準(zhǔn)，是虛的，又是實(shí)的。筆墨是氣韻的直接體現(xiàn)，不在于筆墨布置的繁簡，而在于筆墨運(yùn)用的微妙。固有筆有墨才是中國畫的真精神。舍此作畫，不論下筆之前有多少“意”，有多少激情蕩漾心胸，也難成佳作。對于中國畫來說，要使水在紙上充分體現(xiàn)出效果就要求畫者掌握毛筆含水多少與運(yùn)筆速度快慢的關(guān)系。

王澤起的荷花作品，雖然用潑彩法，但揮灑隨意，墨色的主次輕重，已極富呼應(yīng)性。有時還結(jié)合勾皴法，使墨不掩筆。畫上的潑墨與潑彩呈現(xiàn)出恰到好處的空間感。時而能見荷葉田田，時而云蒸霞蔚，一片茫然的霧氣。潑墨畫通常以青色和墨色為基調(diào)，形象明麗，于單純處見紛繁，于細(xì)微處見變化。其畫意融在抽象的水墨暈染中，總體上看有一種自然美。

《春山圖》 王澤起/作

他所繪的荷花枝蔓呈奔放狀態(tài)，可是對于形象仍適度控制，只在某些作品上見出細(xì)小的落筆無意義之處，整體的畫意還是十分強(qiáng)烈飽滿的。并且在每幅荷花的畫法中，巧妙地留出一些空白，使全局呈現(xiàn)出一種漂亮的墨象之美。筆墨謹(jǐn)慎，形象柔麗，更多地運(yùn)用線條。憑借水墨韻味，傳達(dá)了畫中的意境，賦予了畫面濃濃的個人感情色彩，具有不陳舊的水墨情意。

隨著歲月的流逝，王澤起的書畫雅間漸漸成了好友相逢時品茗賞畫、飲酒吟詩的去處，每當(dāng)余興盡酣時也是春風(fēng)滿堂、墨香四溢。期間，他寥寥數(shù)筆中總有數(shù)條小金魚躍然紙上，幾縷水草隨波舞動，懸于壁，總是引得友人贊不絕口。

“金魚者，國之特有觀賞魚種，瑰寶也。”交談間，王澤起也分享了他對金魚的偏愛，“其形千姿百態(tài)，其彩五色斑斕，有‘金鱗仙子’‘水中牡丹’之美譽(yù)也。金魚不同于江河湖海中之野生魚，是宅園池養(yǎng)之物，觀其‘翩若驚鴻，婉若游龍’之姿，可入‘水面風(fēng)波魚不知，翔游自在樂其中’和‘始知世上人，不及水中魚’之雅境，陶冶情操，修養(yǎng)身心，實(shí)乃人生之快事也。且‘魚’與‘余’諧音，古來高士畫魚皆有‘有余’‘富足’之蘊(yùn)意，含‘吉慶有余’‘魚躍龍門’之美意。皆蕓蕓眾生之愿望也。”

歷代善畫金魚者不乏其人，清代虛谷，當(dāng)代吳作人、來楚生、王子武先生皆為高手。近年來，王澤起也是一度癡迷魚繪，覓經(jīng)覽卷，盆養(yǎng)上品，辨其態(tài)、觀其神、寫其形、彰其姿、悟其道，心追手摹，廢寢忘食。然其貴在不落前人窠臼。寫意畫重在神似，貴在似與不似之間。

他感慨地說，“余寫金魚體會有四。生動為其一，生動之要在于尾，尾擺則魚兒活。重虛實(shí)為其二，要頭實(shí)尾虛，背實(shí)腹虛，眼實(shí)嘴虛，魚兒須水墨氤氳、若隱若現(xiàn)，方顯空靈生動。寫生觀察為其三，于金魚須盆之、觀之、寫之、拜之，則此道可成矣。巧留白為其四，使畫面空凈，意境悠遠(yuǎn)。若此，金魚要艷而不俗、婀娜多姿，可達(dá)高雅脫俗之境焉。”

人盡皆知，藝術(shù)圈內(nèi)能書者有，能畫者亦有，書畫雙修者卻很少，能把書、畫都做到極致盡美者更少之又少，而王澤起就是這樣一位書畫雙修的藝術(shù)家。

《空山圖》 王澤起/作