
故宮博物院收藏著一幅《惠山茶會圖》,它是由明代著名畫家文征明創作的,描繪的是古代文人在山林間以茶會友的生動景象。讓我們一起走進畫卷,去了解它的故事吧。

你聽說過“江南四大才子”嗎?他們是明代時生活在江蘇蘇州的四位才華橫溢的文人才俊,一般認為是唐寅(唐伯虎)、祝允明(祝枝山)、文征明、徐禎(zhēn)卿。雖然身為“四大才子”之一,文征明卻不像其他才子那樣從小就顯露出過人的才華。
文征明雖然出生在蘇州的書香門第,但小時候他可是大家眼里的“笨小孩兒”,八九歲時說話還口齒不清,直到11歲才進入學堂念書。不過,文征明的父親卻并不在意,他堅信自家孩子將來一定能成大器。
1488年,文征明參加科舉考試,因為字寫得難看被考官評為三等而落榜,這讓文征明備受打擊。回到家后,他刻苦鉆研詩文、書法,每天早起臨寫《千字文》,廣泛結交文人好友,還跟隨著名畫家沈周學習繪畫。通過日復一日的勤學苦練,文征明的能力突飛猛進,詩、文、書、畫樣樣精通,人稱“四絕全才”。他一直堅持練字,即使到80多歲,仍能工整流利地書寫蠅頭小楷。
指像蒼蠅頭那么大的楷體漢字。
文征明雖然沒有過人的天賦,卻憑借后天堅持不懈的努力,實現了從“笨小孩兒”到一代大師的逆襲。
雖然文征明在書畫領域的造詣極高,但他的仕途很不順利。他一生曾參加9次科舉考試,但都名落孫山,直到50多歲才得到官員賞識,被推薦到翰林院擔任官職。
1518年清明時節,文征明和好友蔡羽、王守、王寵、湯珍等人到無錫惠山舉行茶會,品茶作詩,十分暢快。文征明在考場上屢屢失利的煩惱煙消云散,開心之余,他揮筆創作了《惠山茶會圖》,用畫筆記錄下與友人聚會的美好時光。
整幅畫面山石層疊,松柏掩映,一棵棵蒼翠挺拔的松樹昂然挺立在山石上,營造出幽靜雅致的氛圍。畫面中間有一座亭子,頂部是用茅草搭成的,亭內的兩個人正圍著一口井席地而坐。左邊的人用一只手撐著身子,俯身望著井水;右邊的人盤腿而坐,將一本書攤開擺在腿上,好像正在吟誦書里的詩句或與朋友交流閱讀的心得。
亭子的左邊有一張紅色的矮桌,桌子上擺放著各種精致的茶具。桌邊方形的爐子上放置著茶壺,一位侍童正蹲在爐邊生火,另一位侍童在擺放茶具。一位儒雅的文人站在桌旁拱手行禮,他可能剛剛趕到這里,正在向亭子里的兩位朋友致意問候。
亭子后面有一條羊腸小道,彎曲延伸一直通向密林深處。小道上,兩位文人打扮的人正一邊交談一邊向亭子走去,前面一位書童頻頻回頭張望,應該是在為二人引路。




明代中期的蘇州經濟富庶繁榮,文人墨客云集,興起了一個以沈周、文征明、唐寅、仇英等人為代表的畫派,叫“吳門畫派”。這個畫派以江南自然山水和文人雅士的生活情趣為主要題材,在繼承前人傳統畫法的基礎上,形成了清新淡雅、剛柔并濟的獨特風格。
以這幅《惠山茶會圖》為例,創作者雖然沒有細致刻畫5位文人的臉部特征,但畫中人的神態動作都表現出從容自在的優雅氣質。畫家既運用纖細流暢的線條勾勒出人物衣服上的紋路,又用圓潤遒勁的筆法勾勒出山石、樹干的形態和粗獷質感。在色彩上,畫作延續了元代畫家趙孟 (fǔ)青綠山水畫的風格,用淡彩渲染,整體色調溫和舒適,體現江南文人含蓄典雅的審美喜好。
欣賞完這幅畫,你有沒有這樣的疑問:為什么文征明和好友們要在山林里舉行茶會呢?找個茶館聚會不好嗎?
其實,古代文人喝茶非常講究,對茶葉、泡茶的水、喝茶的器皿,甚至品茶的環境都有要求。唐代“茶圣”陸羽的著作《茶經》是全世界范圍內現存最早的茶葉專著,被譽為“茶葉百科全書”。他在書里說,煮茶用山泉水是最好的,其次是江水,井水最差。為了找到適合煮茶的水,陸羽游歷大江南北,訪遍天下名泉,將天下水分為二十等,無錫惠山寺石泉水位列第二,因此獲得“天下第二泉”的稱號。
明代的文人普遍愛喝茶,無錫惠山也成為文人墨客品茶游玩的勝地。據說文征明愛茶幾乎到了癡迷的程度。相傳有一天,他特別想喝茶,不巧家里沒有茶葉了,于是他當即揮筆創作了一幅畫,送給好友換來了好茶。他的學生對老師的做法十分不解,問道:“您的畫作價格那么高,要是買茶得買多少斤啊!”文征明笑著說:“大書法家王羲之曾寫字換鵝呢!佳作難得,好茶也難得,這哪是能用錢來衡量的?!?/p>
據說,文征明一生曾寫下150多首與茶有關的詩。以茶為主題的畫作也不少,除了《惠山茶會圖》,他還創作了《品茶圖》《松下品茗圖》《茶事圖》等。