關(guān)于戲曲演員如何創(chuàng)造角色的探究

作為一種表演藝術(shù)，戲曲表演集詩(shī)、歌、舞為一體，包含了多種表演形式，屬于一種綜合性的藝術(shù)形式。戲曲演員以戲曲為表演方向，通過(guò)呈現(xiàn)戲曲中的人物角色，搭配舞臺(tái)布景實(shí)現(xiàn)對(duì)戲曲劇本及故事情節(jié)的演繹。在戲曲表演中，人物角色的塑造是否生動(dòng)形象，在很大程度上決定了戲曲整體的表演效果。然而戲曲角色的創(chuàng)造并非一件易事，戲曲演員作為戲曲藝術(shù)的演繹者，如何創(chuàng)造角色、駕馭角色是一門需要長(zhǎng)期鉆研的功課。戲曲演員需要具備扎實(shí)的基本功和深厚的戲曲文化素養(yǎng)，能夠把握角色表演的精髓，通過(guò)語(yǔ)言、肢體、面部表情、腔調(diào)等進(jìn)行綜合性演繹、協(xié)調(diào)性呈現(xiàn)。如此，才能夠創(chuàng)造出貼合劇本且形象鮮活的人物角色，從而增強(qiáng)戲曲劇情的立體感，引領(lǐng)觀眾沉浸式融入其中，欣賞并體會(huì)戲曲藝術(shù)的魅力。

一、了解戲曲文化背景，做好基本功訓(xùn)練

戲曲演員在創(chuàng)造角色時(shí)，首先需要注重自身文化修養(yǎng)的提升，對(duì)戲曲文化藝術(shù)有基本的了解，包括戲曲作品的歷史背景、地域特色及其反映的社會(huì)文化內(nèi)涵等。不同的戲曲作品呈現(xiàn)出不同的文化背景，歷史、地域以及社會(huì)文化在一定程度上決定著人物角色的塑造方向，只有當(dāng)戲曲演員充分了解不同戲曲劇種的文化背景后，才能深入理解戲曲角色，從歷史背景、民俗風(fēng)情、地域文化、價(jià)值取向等角度勾勒并把握角色的整體形象，從而更加準(zhǔn)確地塑造角色。與此同時(shí)，在創(chuàng)造角色之前，戲曲演員還需要對(duì)戲曲理論知識(shí)有所了解，包括表演理論、角色塑造理論等。此外，掌握表演技巧、情感表達(dá)、舞臺(tái)表現(xiàn)等相關(guān)知識(shí)，也能夠輔助戲曲演員更細(xì)致、深入地對(duì)角色形象進(jìn)行設(shè)計(jì)與創(chuàng)造。若戲曲演員不具備理論知識(shí)儲(chǔ)備，在角色創(chuàng)造時(shí)則會(huì)面臨一定的困難。換言之，理論是實(shí)踐的指導(dǎo)與前提，只有當(dāng)戲曲演員掌握了理論知識(shí)，才能夠準(zhǔn)確理解劇本及導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖，指導(dǎo)實(shí)際表演，提高角色創(chuàng)造的質(zhì)量及效果。

就基本功訓(xùn)練而言，戲曲演員應(yīng)具備扎實(shí)的戲曲角色表演基本功，包括唱、念、做、打等，這些是角色塑造的基本方法，也是角色表演過(guò)程中的關(guān)鍵所在。其中“，唱”要求唱腔優(yōu)美動(dòng)聽“；念”強(qiáng)調(diào)吐字清晰準(zhǔn)確“；做”要求動(dòng)作姿態(tài)細(xì)膩逼真“；打”應(yīng)凸顯干凈利落。當(dāng)戲曲演員能夠靈活運(yùn)用這些基本功時(shí)，則能夠更好地演繹角色、展現(xiàn)細(xì)節(jié)并推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展，使人物形象更加飽滿，給予觀眾真實(shí)的情境感受。對(duì)于基本功的訓(xùn)練與提升方面，需要將其作為一項(xiàng)長(zhǎng)期項(xiàng)目持續(xù)推進(jìn)，在日常做好基本功訓(xùn)練的同時(shí)，還可以根據(jù)自身情況，選擇相應(yīng)的方式進(jìn)行自我提升。

二、研讀劇本，深入分析角色

與其他劇本語(yǔ)言不同，戲曲劇本語(yǔ)言主要是以“表、白、評(píng)”等形式敘述劇情和人物角色。其中，“表”常體現(xiàn)在引子、唱段當(dāng)中；“白”，即念白，常體現(xiàn)在推動(dòng)戲曲情節(jié)發(fā)展的環(huán)節(jié)中；

“評(píng)”主要出現(xiàn)在局外人評(píng)價(jià)中。在角色塑造時(shí)，則需要戲曲演員依托基本語(yǔ)言形式對(duì)劇本內(nèi)容進(jìn)行分析，進(jìn)而提煉并塑造出角色形象。具體而言，演員首先需要對(duì)目標(biāo)戲曲劇本進(jìn)行研讀，既要對(duì)劇情發(fā)展脈絡(luò)形成清晰認(rèn)知，也要把握好角色在劇中的地位與作用，以便后續(xù)對(duì)角色性格特點(diǎn)、形象與風(fēng)格進(jìn)行深入的剖析和確定。其次，在分析劇情發(fā)展時(shí)，需要從劇本整體結(jié)構(gòu)、情節(jié)變化、人物關(guān)系等角度進(jìn)行分析，形成對(duì)劇本框架與脈絡(luò)的整體了解，以便對(duì)角色大致形象有所把握，創(chuàng)造出符合劇情發(fā)展要求的角色形象。在此基礎(chǔ)上，深挖劇本中的角色信息要素，如結(jié)合劇本臺(tái)詞、人物動(dòng)作對(duì)角色性格進(jìn)行剖析；根據(jù)角色在劇本中的成長(zhǎng)歷程、心理變化情況對(duì)人物性格進(jìn)行分析和把握等。比如，若劇本通過(guò)語(yǔ)言風(fēng)格、肢體動(dòng)作描述，強(qiáng)調(diào)角色“大嗓門”、不拘一格的行為表現(xiàn)，由此可以初步判斷該角色的性格豪爽；相反，若角色說(shuō)話輕聲細(xì)語(yǔ)、動(dòng)作拘謹(jǐn)，則可以判斷角色性格偏內(nèi)向。在角色塑造過(guò)程中，需要反復(fù)推敲和分析，只有研讀劇本，仔細(xì)把控其中的角色細(xì)節(jié)，才能夠更加精準(zhǔn)地掌握角色特點(diǎn)，從而塑造出更加生動(dòng)且貼合劇本人物形象需求的舞臺(tái)角色。另外，在角色形象與風(fēng)格的創(chuàng)造上，通常需要借助外部條件輔助塑造，如服裝、化妝等。同時(shí)，還可以根據(jù)角色性格特點(diǎn)確定相應(yīng)的表演風(fēng)格，進(jìn)一步增強(qiáng)角色塑造效果，如對(duì)于喜劇或悲劇氛圍，可以選擇幽默或凝重的表演風(fēng)格等。

三、掌握表演技巧，塑造角色形象

對(duì)于戲曲角色的創(chuàng)造，掌握一定的表演技巧也十分重要，包括唱腔與念白的運(yùn)用、身段與動(dòng)作的設(shè)計(jì)以及情感表達(dá)等各個(gè)方面。其中，唱腔的運(yùn)用需結(jié)合角色性格調(diào)整唱腔特點(diǎn)。一般情況下，人物角色性格若呈現(xiàn)出豪爽、大氣的形象，則可以采用高亢、激昂的唱腔；而對(duì)于性格溫柔的角色，唱腔特點(diǎn)則一般表現(xiàn)為婉轉(zhuǎn)、悠揚(yáng)等。通過(guò)合理運(yùn)用和調(diào)整唱腔，能夠輔助戲曲演員更好地在舞臺(tái)表演中展現(xiàn)角色性格，增添角色的生命力，使角色演繹更加生動(dòng)、鮮活且感人。對(duì)于念白的運(yùn)用，則需要從節(jié)奏、語(yǔ)氣等方面進(jìn)行技巧把控。比如，對(duì)于急切的角色，常需加快念白節(jié)奏；對(duì)于沉穩(wěn)的角色演繹，則可以放緩念白節(jié)奏。身段和動(dòng)作的設(shè)計(jì)與角色形象緊密相連，需要結(jié)合角色身份確定和設(shè)計(jì)身段表演。比如，貴族角色的身段設(shè)計(jì)應(yīng)體現(xiàn)出高貴、優(yōu)雅的氣質(zhì)；農(nóng)民角色的演繹則需要呈現(xiàn)出樸實(shí)且自然的身段設(shè)計(jì)。在戲曲角色演繹中，動(dòng)作表演技巧通常要求動(dòng)作表現(xiàn)連貫，能夠彰顯動(dòng)作要領(lǐng)，如干凈利落、流暢有力的動(dòng)作表演等。此外，情感是賦予角色靈魂的關(guān)鍵，角色創(chuàng)造是否生動(dòng)、形象、貼切、真實(shí)，則需要關(guān)注戲曲演員在情感表達(dá)中的展現(xiàn)，即能夠通過(guò)表演將角色情感傳遞出來(lái)，引領(lǐng)觀眾走進(jìn)角色的內(nèi)心世界，感受角色的情感變化，從而引起觀眾的情感共鳴。在此過(guò)程中，要想在表演中切實(shí)賦予角色真實(shí)情感，則需要戲曲演員深入挖掘角色內(nèi)心世界，同時(shí)結(jié)合自身生活經(jīng)歷與情感體驗(yàn)，將自身情感的理解與認(rèn)知同劇本角色相融合，通過(guò)找到與角色情感的共鳴點(diǎn)，更細(xì)膩地展現(xiàn)角色情感。

四、注重角色體驗(yàn)，強(qiáng)化角色創(chuàng)造

戲曲演員在創(chuàng)造角色的過(guò)程中，既要注重模仿，也要重視角色體驗(yàn)，通過(guò)參與多種角色體驗(yàn)，尋找與自身實(shí)際相契合的表演方式，實(shí)現(xiàn)表演效果最大化。體驗(yàn)式創(chuàng)造強(qiáng)調(diào)在體驗(yàn)的過(guò)程中，將情感與表演技巧相融合，通過(guò)兩者之間的相互轉(zhuǎn)化，促使戲曲演員增強(qiáng)對(duì)角色創(chuàng)造和演繹的認(rèn)知與感悟，從而意識(shí)到體驗(yàn)與表現(xiàn)相互關(guān)聯(lián)。要想保障角色創(chuàng)造的質(zhì)量，則需要通過(guò)多次體驗(yàn)角色的方式，促進(jìn)自身表演能力的不斷提升。只有從真實(shí)經(jīng)歷中提取關(guān)鍵技巧，才能夠?qū)崿F(xiàn)角色創(chuàng)造水平的不斷提高，從而更好地創(chuàng)造出符合劇本需求的角色形象。另外，在角色創(chuàng)造過(guò)程中，通常需要圍繞主題來(lái)確定角色整體形象，確保角色創(chuàng)造被賦予靈魂和生命力。在此基礎(chǔ)上，可以根據(jù)程式進(jìn)行角色創(chuàng)造。所謂戲曲程式，涉及生活形態(tài)、規(guī)范化以及舞蹈化的表演形式，具有一定的特征性、固定性，在一般戲曲表演中較為常見。若表演脫離程式，則會(huì)導(dǎo)致表演缺乏節(jié)奏性和藝術(shù)性，從而影響表演效果。受戲曲分工差異影響，不同行當(dāng)程式不同，表演風(fēng)格也不同，因而在實(shí)際應(yīng)用時(shí)，還需要結(jié)合戲曲本身進(jìn)行程式選擇，以更好地發(fā)揮程式作用，強(qiáng)化對(duì)戲曲角色的創(chuàng)造效果。

五、角色創(chuàng)新

戲曲演員在創(chuàng)造角色的過(guò)程中，除需要遵循傳統(tǒng)角色創(chuàng)造技巧與方法之外，還可以借鑒現(xiàn)代表演理念及方法，為角色塑造增添活力，賦予時(shí)代特征。例如，融合現(xiàn)代戲劇表演技巧、影視劇藝術(shù)形式表現(xiàn)手法等。在具有現(xiàn)代元素的戲曲舞臺(tái)展示下，既可以使戲曲藝術(shù)表演保持傳統(tǒng)特色，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)的傳承，展現(xiàn)戲曲藝術(shù)價(jià)值；也可以進(jìn)一步推動(dòng)戲曲角色的創(chuàng)新創(chuàng)造，使角色塑造更加生動(dòng)、豐富，從而為觀眾呈現(xiàn)更具時(shí)代感的視覺表演效果，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新與發(fā)展。

六、結(jié)語(yǔ)

戲曲演員以人物角色演繹為主要表演方向，通過(guò)塑造活靈活現(xiàn)的戲曲角色，增添戲曲劇情的立體性，從而帶動(dòng)整個(gè)戲曲作品完整、深刻地呈現(xiàn)。戲曲演員探究角色的創(chuàng)造，不僅是自我專業(yè)能力的提升，更是舞臺(tái)表演成果及質(zhì)量的提高，有助于推動(dòng)戲曲藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

（作者單位：宜興市錫劇藝術(shù)傳承發(fā)展中心）