留白處的絮語

少年的記憶是我繪畫的世界，到現在近五十年了，從小涂鴉到專業院校學習，到美術編輯再到大學當老師，然后下海從商，幾經飄浮，其間做了許多與畫畫有關和無關的事，雖然忽左忽右，若即若離，但始終沒有離開畫畫這條主線。

畫什么，怎么畫是個人的事情，應該輕松愉快，從容自在。今天要做到這一點真不容易，當畫畫成為你生活的主要方式時，對畫畫就有了一種期待，對未來就有了一種幻想，這種期待和幻想使畫畫不再單純，也左右了作畫的狀態。怎么想就怎么畫，有話則長，無話則短，起始無終，戛然而止。不要刻意在畫中說出天大的道理，過分強調繪畫的教化作用，就會給繪畫帶來難以承受的負擔。

繪畫作為藝術的一種形式，是藝術家用來表達對世界、對自然、對人生看法的言說方式，同時也是一種視覺美感享受，繪畫的精神品位在畫中，又常在畫外，在可見之處，在詩畫相生的生活里，繪畫包含著藝術家的思考與創造。繪畫之所以為繪畫，是因為它凝聚了藝術家的思想、情感和技藝，這種表達呈現的繪畫帶有人的體溫和心路感應，每一個筆觸、每一塊色彩、每一根線條都呈現著繪畫的不確定性和不可復制性，它所涌現出的形式結構和形式意味，完全不同于冰冷的機械圖像。繪畫有時糾纏不休、有時心潮澎湃、有時心灰意冷，總是充滿著未知和意外，也充滿著期待和欣喜。

繪畫注重繪畫本身，遠離各種標準和要求，不要有什么附加條件，就會變得輕松、自由、隨性，就會獲得釋放般的輕盈和感動。我畫畫是因為我喜歡，是我的生活方式，是我的快樂世界。