踏上鹽源瀘沽湖采風(fēng)之行,澄澈的湖水如同摩梭人靈魂的倒映,祖母屋內(nèi)繚繞不散的古老歌謠,成為血脈深處悠長的回聲。正是這些,催生了《摩梭》這首作品。肖淑明女士的故事,讓我們的目光穿透歷史的煙靄:一位漢家女子遠(yuǎn)嫁,最終化身摩梭末代王妃,她的命運(yùn)在瀘沽湖的柔波里無聲暈染開去,如一首跨越民族與時(shí)空的史詩,亦是我們歌里最厚重深沉的底色。
創(chuàng)作中我們渴望以音樂為舟,負(fù)載起這湖光山色與獨(dú)特人文。歌詞嘗試大寫意的手筆,“誰在彩虹那頭,響起黃金歌喉”這般意象,是以寥寥數(shù)語勾勒命運(yùn)宏闊而神秘的輪廓;“那是一塵不染的你啊,藍(lán)色湖水般回眸”則努力捕捉瀘沽湖如神祇般永恒的純凈。旋律如湖水般鋪展延伸,遼闊而悠長,試圖將歌詞描繪的意境與那無垠時(shí)空感融為同一氣息。編曲里我們把民族元素沉潛于現(xiàn)代國際化的節(jié)奏框架內(nèi)——在“流行性”的廣闊河床里,鑿出一條通向“民族性”深處的清流。當(dāng)錄音棚中由作曲楊智聰完成的摩梭老人口誦的經(jīng)文與合成器音色相遇,那瞬間的震顫并非技巧的疊加,而是兩個(gè)靈魂在時(shí)間深淵中的共鳴。
吉克雋逸的演繹為歌曲注入了靈魂。她硬朗而富有穿透力的音色,將歌曲的筋骨與深情展現(xiàn)得淋漓盡致。她自身融合的氣質(zhì),如同摩梭文化本身,既固守傳統(tǒng),亦坦然擁抱廣遠(yuǎn)的風(fēng)。
創(chuàng)作《摩梭》于我,是一次向著永恒之美的虔誠跋涉。當(dāng)吉克雋逸的歌聲沉入瀘沽湖的靜夜,我恍然明白:所謂永恒,并非凝固的標(biāo)本。它藏在繁星輪守的誓言里,藏于藍(lán)色湖水的每一次回眸中。摩梭人的浪漫,是深扎于泥土、湖水與星空的生命法則。
這一次創(chuàng)作,也讓我領(lǐng)悟到真正的民族性從不需要刻意標(biāo)榜——它可以隨時(shí)、自由地匯入現(xiàn)代節(jié)奏的脈搏,當(dāng)然這需要一顆真誠的心和一雙靈動(dòng)的手方能喚醒,它古老卻也永遠(yuǎn)年輕。