民族聲樂作品《貴妃醉酒》對京劇《貴妃醉酒》的演唱借鑒

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）24-0076-03

將京劇元素融人民族聲樂作品中，使得民族聲樂作品演唱找到了一種新的創(chuàng)新方式，凸顯了京劇作品獨有的魅力，為音樂創(chuàng)作添加了更多的色彩，使得民族聲樂作品無論在創(chuàng)作質(zhì)量上還是演唱效果上都能給人耳目一新的感覺。民族聲樂作品《貴妃醉酒》的創(chuàng)作就借鑒了許多來自京劇《貴妃醉酒》的元素。本文簡要分析了民族聲樂作品《貴妃醉酒》的詞曲創(chuàng)作以及藝術表演的整體效果，探討了作品的創(chuàng)作內(nèi)涵及其優(yōu)勢，希望能為民族聲樂作品結合中國國粹提供一個具體的例子分析，以便作曲家創(chuàng)作出更多既能滿足聽眾審美觀念，又能突顯中國民族特色的作品，同時，希望越來越多的聽眾在欣賞民族聲樂作品的過程中，能夠進一步了解中國國粹。

一、民族聲樂作品借鑒京劇的意義

民族聲樂作品的演唱不同于民歌、說唱、戲曲，其不僅繼承并發(fā)揚了傳統(tǒng)的藝術演唱風格和精華，還借鑒并吸收了美聲唱法的理論和優(yōu)點，形成了獨具特色的民族聲樂藝術表達方式。京劇作為中國的國粹，為現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作提供了豐富的靈感源泉。越來越多的詞曲作家借用京劇中的人物形象及故事情節(jié)進行創(chuàng)作，使聽眾不僅理解相關的歌曲，還提高了歌曲的創(chuàng)作質(zhì)量。這種結合不僅讓人們了解京劇作品，使京劇從高雅藝術走向了大眾生活，成為人們?nèi)粘Ｖ性敢饨佑|和欣賞的藝術形式。民族聲樂作品與京劇的融合也使傳統(tǒng)京劇作品煥發(fā)出新的生機，使其在傳承中國民族音樂美學的基礎上得到更好的發(fā)展和創(chuàng)新，從而創(chuàng)作出更多獨具風格的現(xiàn)代音樂作品[1]。

二、京劇《貴妃醉酒》與歌曲《貴妃醉酒》的表演及唱腔分析

（一）京劇《貴妃醉酒》的表演及唱腔分析

京劇作為中國的國粹，蘊含著獨特的文化內(nèi)涵。隨著歷史的不斷發(fā)展，京劇藝術也經(jīng)歷了長期的發(fā)展，融合了中國各類不同的戲曲藝術，發(fā)展迅速，成為人們重視的文化藝術形式之一。梅派京劇中最具代表性和經(jīng)典的劇目之一便是《貴妃醉酒》，它是梅派京劇發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。無論是劇作的唱腔還是表演的成熟體系，都直接體現(xiàn)了梅派京劇藝術家對京劇發(fā)展的貢獻和努力。《貴妃醉酒》與其他京劇相比，特點是歌舞并重。梅蘭芳先生在表演時，對楊貴妃一角進行了精心設計，無論是形態(tài)還是具體表演如臥魚、銜環(huán)等場景，都表現(xiàn)得淋漓盡致，塑造了一個幾近完美的舞臺形象，使觀眾能夠充分理解和體會劇中人物的內(nèi)心情感。

從表演方面分析，梅蘭芳先生在塑造人物形象時，充分運用了動作表現(xiàn)人物姿態(tài)的動態(tài)美感。他的每一招、每一式都體現(xiàn)出了舞臺表演的美感和獨特性。無論是微醉還是大醉，貴妃的表現(xiàn)都獨具美感。《貴妃醉酒》的情節(jié)并不曲折，表演中也沒有大量的內(nèi)心獨白式唱段，主要通過細膩的舞蹈動作來展現(xiàn)京劇的內(nèi)涵。

從唱腔的角度分析，梅蘭芳先生在演唱《貴妃醉酒》時，選擇了梅派戲曲中的移步不換形。梅派京劇的代表作《貴妃醉酒》的唱腔最初聽時，給人一種十分樸素的感覺，但內(nèi)在變化豐富，唱腔的變化相生相依。正是這種外表樸素而內(nèi)在豐富的特征，使梅派京劇成為重要的藝術派別之一。許多觀眾對梅派京劇情有獨鐘，《貴妃醉酒》的唱腔也體現(xiàn)了梅先生在演唱時的字正腔圓、樸素大方的演唱風格，簡練的運腔流暢地表達了情感。梅先生的《貴妃醉酒》中很少炫耀技巧，唱腔中體現(xiàn)的是復雜多樣的唱腔技術和藝術手法，使這部京劇整體展現(xiàn)出優(yōu)美的效果[2]

（二）歌曲《貴妃醉酒》作品分析

分析歌曲《貴妃醉酒》時，需要考慮到歌曲的曲及詞。在第一句“金爐香冷空羅帷”中，直接體現(xiàn)了楊貴妃受到冷落的凄慘狀態(tài)，其生動的形象讓人們感受到了楊貴妃在當時那種黯然神傷的狀態(tài)。相反，在歌詞的第二句“昨日歡情只在夢中”，則給人們描繪了楊貴妃昔日的幸福生活以及現(xiàn)階段所處的境地。“且飲了這一杯”則生動形象地表達了楊貴妃在醉酒后的整體狀態(tài)，后面連續(xù)的“醉、醉、醉”這幾個字的運用，將情緒帶到了一個十分悲傷的氛圍，也使得情緒達到了一種高潮。在第四句中，“又飲了這一杯”與第二句的“且飲了這一杯”形成鮮明的對比，更好地突出醉酒這一感嘆，讓人們感受到楊貴妃當時的無奈情緒。接著“鴛鴦戲水成雙對，梨花帶雨相思淚”則能讓人們感受到，即便是集萬千寵愛于一身的楊貴妃，在深宮之中也有其無奈與苦楚，使得人們能夠更好地理解楊貴妃，同時對當時的她產(chǎn)生一種面對現(xiàn)實無奈的同情及憐愛。詞作者對楊貴妃的了解也是深入且透徹的，通過《貴妃醉酒》的歌詞，能夠讓人們感受到無論曾經(jīng)擁有怎樣的繁華、富貴，過后只是一縷云煙。她所要的不過是“愿得一心人，白首相依”。寥寥幾句歌詞，唱出了楊貴妃對美好愛情的期待，也讓人們了解了楊貴妃的形象。

在分析歌曲《貴妃醉酒》時，還需要對歌曲中的曲式結構進行深入探討。《貴妃醉酒》這首歌曲的唱腔設計別具一格，采用了漢族的雅樂、清樂、艷樂三種不同的音階，這些音階在作品中巧妙地交替使用，豐富了音樂表現(xiàn)力。整首歌曲的唱腔清脆且華麗，演唱者通過精致的拖腔和潤腔裝飾，既保留了民族音樂的獨特風格，也能夠清新柔婉地表現(xiàn)出楊貴妃當時的狀態(tài)以及心境。在京劇的表演中，利用了京劇的特色，也使得人物形象更為豐富，更能讓人們感受到楊貴妃當時的所思所想[3]

三、民族聲樂作品《貴妃醉酒》對京劇《貴妃醉酒》的借鑒與應用

（一）詮釋作品上的借鑒與應用

無論是民族聲樂作品還是京劇作品，在進行演唱時都運用了一個手段一音樂。通過音樂，觀眾能夠感受到人物的喜怒哀樂，體會到楊玉環(huán)從集萬千寵愛于一身到失寵以酒自醉的心路歷程，以及她內(nèi)心情緒的變化。《貴妃醉酒》的歷史故事家喻戶曉，許多聽眾即便沒有接觸過《貴妃醉酒》這部京劇或者歌曲，也對這個故事本身有自己的理解和想法。在這種情況下，如何讓聽眾在聽到《貴妃醉酒》時，能夠感受到作品所傳遞的情感，通過這個故事和音樂形式引發(fā)共鳴，是當前《貴妃醉酒》作品需要深入討論和思考的問題。

京劇作為中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，具有深厚的文化底蘊和獨特的魅力。這使得京劇成為吸引觀眾的重要曲目，也成為傳遞中國傳統(tǒng)文化的一種方式。自20世紀50年代初，《貴妃醉酒》就已經(jīng)成為京劇中的經(jīng)典曲目之一[4]。梅蘭芳先生對傳統(tǒng)的《貴妃醉酒》進行了改編，刪減和改變了原本醉酒求歡的部分，更好地表現(xiàn)出楊貴妃和唐明皇之間的感情。在唐明皇不來后，楊貴妃情緒波動劇烈，對愛情的期待和渴望通過改編更加凸顯，使得《貴妃醉酒》更具美感，提升了整部劇的藝術價值。

在楊玉環(huán)飲酒的過程中，梅蘭芳先生設計了不同的表現(xiàn)方式，以便觀眾更好地感受在不同情境下楊貴妃的情緒變化。最初，雖然楊貴妃心情不佳，但她仍保持著貴妃應有的姿態(tài)和禮儀，以掩袖而飲的方式喝酒。而在后期，楊貴妃已經(jīng)進人醉酒的忘我狀態(tài)，放棄了封建社會的一切束縛，飲酒更加隨意。通過兩種不同的飲酒方式，觀眾可以更清晰地感受到楊貴妃情感的變化，同時也體現(xiàn)了梅蘭芳先生對楊貴妃心理的深刻揣摩。

同樣，民族聲樂《貴妃醉酒》也借鑒了京劇《貴妃醉酒》的情緒表達方式和內(nèi)涵。這首曲目旨在讓人們更加清楚地理解貴妃失寵后的心情和狀態(tài)，曲調(diào)哀婉，傳達出楊貴妃內(nèi)心的落寞和悲傷。在民族聲樂作品中，由于只有楊貴妃一個人，更集中地表現(xiàn)了楊貴妃的心理狀態(tài)和想法。通過多個單音字“醉”的傳遞，表達楊貴妃當時的情緒。這是民族聲樂《貴妃醉酒》最主要的內(nèi)容主線。

在表現(xiàn)手法上，民族聲樂《貴妃醉酒》和京劇有所不同。京劇注重字正腔圓，而民族聲樂在唱到動情處時，甚至直接呼喊，更直接地展現(xiàn)楊貴妃心中的無奈和苦楚。這種獨具特色的表現(xiàn)手法，結合現(xiàn)代人對《貴妃醉酒》的理解，使得人們更能感受到《貴妃醉酒》的故事內(nèi)涵，并使其帶有更多的時代特點。整個作品通過情真氣正、剛柔并濟的方式表現(xiàn)，既是演唱者的探索結果，也是作曲家的巧妙安排。這使得無論是京劇《貴妃醉酒》還是民族聲樂作品《貴妃醉酒》，都能體現(xiàn)出人物獨有的內(nèi)涵及內(nèi)心想法，其戲劇性的表達效果，使聽眾僅通過一首曲目就能真切感受到當時貴妃的心情及醉酒后的情緒5]

（二）在表演藝術上的借鑒與運用

京劇表演過程中，有一套固定的程序，包括唱、念、做、打四種獨具特色的表現(xiàn)手法。這使得京劇在情感表現(xiàn)和故事情節(jié)展現(xiàn)上效果更佳。京劇演員在表演時，必須掌握這四項基本功，以反映社會中各種故事的細節(jié)。然而，京劇并非直接照搬日常生活場景，而是需要在舞臺上將這些場景美化，實現(xiàn)藝術來源于生活又高于生活的效果。這是一種對生活和藝術的高度凝練模式，同時準確反映了當下人們的想法。通過京劇的內(nèi)容，觀眾可以感知其所傳遞的情感和精神狀態(tài)。

這種表現(xiàn)方式在民族聲樂作品《貴妃醉酒》的演唱中提高了演唱效果，使人們能夠更準確地理解其情緒表達。無論是在演唱還是京劇中的動作，都經(jīng)過了一定的美化，使觀眾能夠通過這些內(nèi)容了解音樂所表達的情緒。這是種獨特的審美活動，民族聲樂作品中也包含了許多獨特的美術概念。這反映了對知識和藝術的獨特理解，也是對藝術內(nèi)涵的追求。

在民族聲樂作品的表達過程中，其整體表達方式和效果與中國繪畫藝術有一定的相似之處，追求的是“求異而不求真”，使整個曲目都能夠讓人感受到情緒的內(nèi)在表達效果和自的。不僅體現(xiàn)了人物的情感，也使整體表達方式更加細膩復雜。使用一個平板唱調(diào)就可以讓故事情節(jié)娓娓道來，情節(jié)整體引人入勝，這也是《貴妃醉酒》在京劇中受歡迎的原因之一。

在京劇《貴妃醉酒》中，大部分基礎是利用四句體來展現(xiàn)起承轉合，使用流暢婉轉、細膩優(yōu)美的唱腔。整出戲中只有一個主角一一楊貴妃，而翡力士和高力士則通過他們的表演看透后宮人情世態(tài)，以過來人的身份審視沉迷于情感糾葛的楊貴妃。

民族聲樂作品《貴妃醉酒》保留了京劇中的獨特音樂元素，如京劇唱腔，同時通過演唱者醇厚的唱腔，讓人感受到民族歌曲的調(diào)性和京劇所蘊含的獨特內(nèi)容。遵循民族聲樂作品創(chuàng)作的規(guī)律，使得其別致的唱腔與漢族雅樂、清樂、艷樂不同的音階有效融合，在整個音樂作品中感受到復雜的音樂旋律，利用結構不統(tǒng)一的歌詞，體現(xiàn)出聲樂作品的獨特魅力。

四、結束語

無論是民族聲樂作品《貴妃醉酒》還是京劇作品《貴妃醉酒》，都是非常出色的民族藝術精品。在聲樂作品《貴妃醉酒》中，將戲曲融合到歌曲中，帶來了更多的演唱創(chuàng)新，改變了歌曲的風格。創(chuàng)新手法進入人們的視野，創(chuàng)造了獨具中國特色的藝術歌曲，使人們真切感受到中國民族特色及其獨特魅力，確保聲樂作品在演唱的過程中，其質(zhì)量和效果得到顯著提升。

參考文獻：

[1]張瑞.民族聲樂作品演唱中京劇唱腔風格的運用分析—以歌曲《梅蘭芳》《貴妃醉酒》為例[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2024，45（01）：74-78.

[2]闞若瑾.民族歌曲《貴妃醉酒》中戲曲元素的探究[J].戲劇之家，2023，（25）：49-51.

[3]石麗娜.論歌曲《貴妃醉酒》的演唱分析與情感表達[J].黃河之聲，2022，（19）：158-160.

[4]李婷.現(xiàn)代民族聲樂作品中京劇音樂元素的運用及演唱分析[J].戲劇之家，2022，（26）：22-24.

[5]詹文婷.淺談京劇《貴妃醉酒》對民族聲樂作品《貴妃醉酒》演唱的積極影響[J].黃河之聲，2020，（21）：28-29.

（責任編輯：趙靜琪）