民間皮影藝術在平面設計中的運用

中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）24-0013-03

非物質文化遺產作為一種“活化”的文化形態，自古以來都在不斷變化中。以活態形式一代代傳承至今的非物質文化遺產在中華民族的文化體系中占據了舉足輕重的位置，它們不僅僅是中華民族的文化基因，更是我們中華民族生命力和創造力的重要象征。以非遺中的皮影藝術為例，其歷史可追溯于西漢時期，歷經數百年傳承與發展，逐漸形成了獨特的民間藝術風格，色彩豐富、造型各異，具有深厚的文化內涵，時至今日，這一古老藝術同樣也能在當下現代社會煥發出新的生機，得益于現代藝術的賦能和活化，特別是與現代平面設計的巧妙結合，皮影藝術已然成為視覺文化創新領域的一種新的表達方式，展現出其獨特的藝術魅力和文化價值。

一、民間皮影藝術的美學特征

（一）造型語言獨特

造型上的平面化是皮影藝術最顯著的一大特征。這是由民間皮影的表演方式所決定的。由于皮影表演者要在一塊二維的影幕后利用燈光投影進行表演，而觀眾則坐在影幕前觀看，這種表演方式要求皮影的演繹活動也必須是二維的、扁平的。因此，皮影人物的造型要突出平面的效果。在制作影人的過程中，需要將立體的皮影人物進行側身處理，但頭部的外輪廓是正側面，面部的五官則進行正面造型處理，另外，有時頭飾會進行斜側視處理，從而在同一件皮影藝術造型中，呈現出平視、俯視、仰視多種角度的綜合表現。這樣做的目的是產生立體效果，以彌補剪影造型的單調和不足。人物造型比例也需進行夸張變形，但總體依舊嚴謹細致，古樸含蓄。在裝飾紋樣上，人物的外線線條以明線為主，但有時也會在內部精細雕刻陰線花紋、發飾等不同的圖案結構，以增強表現力和觀賞性。例如，旦角的發飾和老年角色的皺紋等，表現人物的不同面部特征；在衣物上則雕刻不同圖案進行裝飾，有大片裝飾也有局部裝飾，大小整齊協調，變化統一和諧。整體的皮影造型呈現著一定的秩序性與裝飾效果，富有獨特的藝術審美價值。

（二）色彩表現豐富

皮影藝術的色彩具有濃厚的民間特色，形式美感獨特。色彩不僅鮮艷，而且用色豐富，與高超的造型相輔相成，形成了一個個精美的表演道具。民間皮影戲的色彩運用深受中國傳統文化的影響，尤其是五行五色觀念的滲透。在《國語·鄭語》中，有“先王以土與金、木、水、火雜以成萬物”的論述，而青、赤、黃、黑、白被古人視為純正之色，分別對應木、火、土、水、金五行。這種色彩觀念在皮影戲中得到了充分體現。皮影的用色主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種純度較高的透明顏料，很少混合使用。白色、黃色、紅色用于點綴，尤其是白色，經常在鏤空處使用。這些色彩鮮艷奪目，能夠吸引觀眾的注意力，在光影疊加下，由于牛皮具有一定的透光性，形成了特殊的色彩層次，使得舞臺效果加倍。皮影戲的色彩還通過涂抹光油來增強視覺效果。涂抹光油后，牛皮影人的色彩更加亮麗且富有光澤感，同時也起到了保護的作用。

皮影戲的色彩搭配不僅是一種視覺上的藝術表現，更深層地承載著豐富的文化意義和社會內容。在這些色彩的背后，蘊含著對人物角色性格、情感、身份等多維度的詮釋。不同的顏色往往被巧妙地用來表達故事中的人物角色的善惡美丑，以及他們的年齡、性格、身份等特征。例如，在皮影戲中，紅色常常用來表現人物充滿生機和活力，象征熱情和生命力；綠色則多用于刻畫怪獸、妖精等神秘角色，或渲染一種陰郁、詭異的氛圍，給人以神秘莫測之感。其中，最具代表性的色彩莫過于黑色，它與戲劇中黑色所代表的意義有著異曲同工之妙。在皮影戲中，黑色同樣象征著威嚴、正義等高尚品質，典型的例子是包拯角色的黑臉，這一色彩運用不僅突顯了角色的剛正不阿，也增強了觀眾的視覺印象。總體而言，皮影藝術的色彩搭配不僅具有鮮明的民族特征，展現出獨特的審美情趣，同時也蘊含著深厚的文化意義，成為傳遞社會價值觀和歷史文化的重要載體。

（三）民俗文化深厚

民間皮影藝術題材豐富，涵蓋歷史故事、民間傳說等，表現形式多樣，地域風格鮮明。各地的人們以豐富的想象力塑造了許多神話傳說和寓言故事里的各種神奇人物和動物形象，這些不同題材和不同的人物、動物的形象在豐富皮影戲的劇情內容和演出效果的同時，也體現了民間藝術中的神奇幻想和浪漫主義的精神。這些都是民俗文化的體現。同時，皮影藝術中還存在著表現自身特點的花紋圖案設計。圖案多樣且寓意深刻，人們創造出不同的形狀，并以不同的排列方式和組合形式展現出繁復但獨特的藝術魅力；這些花紋圖案被賦予了不同的文化內涵，其外觀決定了它們獨特的寓意，不同的寓意決定了它們常應用的場景。這些花紋圖案為皮影戲道具增添了視覺美感，更重要的是通過其背后的文化意義和社會內容傳遞出豐富的人物情感和美好的愿景[1]

二、民間皮影藝術在平面設計中的運用研究

在當前非物質文化遺產活化與傳承的熱潮中，平面設計領域的專業人士紛紛將目光投向非遺文化這一獨特而豐富的藝術寶庫。他們開始深入探索和思考，如何將平面設計與非遺文化相結合，通過提煉傳統文化中的精髓元素，進行巧妙的融合與再創造，從而發展出既具有時代特色又蘊含文化底蘊的新藝術形式。在這一過程中，平面設計人員不僅關注傳統元素的提取與運用，更致力于探索如何將這些元素與現代設計理念相融合，以全新的視角和手法進行藝術創新。具體到設計實踐中的運用，以期在保持非遺文化原真性的同時，賦予其新的生命力和時代價值

（一）圖案的跨界融合

皮影本身就是一種平面化的圖案而存在，具有不可替代的藝術價值和裝飾性。因此，可以在不改變其原形象的基礎上，將皮影從表演舞臺上遷移到其他設計場景中。例如，將皮影與月餅品牌聯名設計，把皮影影箱與月餅禮盒進行同構。影箱是藝術家放置影人和表演道具的百寶魔術箱，而包裝盒則是裝納月餅的容器。通過對盒蓋的設計，將其變成影箱，內含影布、影人、小道具等基礎皮影表演道具，讓人在享用月餅的同時，也能體驗“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵”的古老藝術形式。在這個聯名項目中，充分展現了皮影在材料、圖案、內容營銷和歷史文化等方面豐富的素材和靈感2]。

另外，還有皮影書簽的設計，《皮影故事·DIY提線書簽》以中國古典名著《西游記》和《楊門女將》為核心主題，通過設計師巧妙的線條勾勒和色彩搭配，將家喻戶曉的經典人物形象一孫悟空、豬八戒、沙和尚以及穆桂英等，栩栩如生地再現于書簽上。這些書簽不僅色彩鮮艷、線條流暢，而且充滿了濃郁的傳統韻味，讓人一眼便能感受到中國傳統文化的深厚底蘊。

此外，在制作工藝上，設計師別出心裁地將基礎的人物形象分塊打印在透明亞克力片上，這一創新舉措大大簡化了傳統皮影制作的復雜工藝。使用者只需按照指示，親自從亞克力片上取下這些分塊的人物形象，便可輕松制作成簡化版的皮影人書簽。這種即做即得的方式，不僅操作簡便、快捷高效，還能讓人們在日常閱讀和使用書簽的過程中，隨時隨地感受到中國傳統文化的獨特魅力，極大地提升了文化體驗的趣味性和互動性。

通過現代簡化工藝對皮影藝術的重新組合，形成具有現代感的藝術品，并設計出其他形式的產品，這樣的創新不僅讓傳統皮影藝術煥發新生，同時實現多場景的運用，與現代審美和生活方式相融合。將皮影形象設計成各種文具、飾品，讓人們在日常生活中也能感受到傳統文化的魅力。這不僅局限于皮影藝術表演的類型，還賦予皮影形象新的使用價值和意義，使皮影藝術以更加生動、互動的形式呈現，吸引更多年輕人關注和傳承這一非物質文化遺產3]。

（二）色彩體系的調試

上文提到，民間皮影藝術在長期的發展過程中，深受五行五色觀念的滲透和影響。具體而言，皮影的顏色配置具有非常顯著的高對比度特征，廣泛運用了紅、黃、青、綠、黑等五種純度較高的透明顏料。這些顏色不僅鮮艷奪目，而且在視覺上形成了強烈的對比效果。然而，如果直接將這些傳統色彩應用于現代平面設計中，畫面效果往往容易顯得過于具有民族復古風格，可能會與現代審美產生一定的距離感。

為了更好地調和這一矛盾，在現代平面設計實踐中，設計師可以嘗試對傳統高對比色進行適當的調試和優化，并將其與扁平化設計理念相結合。通過這種巧妙的設計手法，傳統色彩的合理搭配不僅能夠突出其獨特的諸多特征，如色彩的飽和度、明度和純度等，還能有效彰顯現代設計的時尚感和創新性。國風撞色作為一種新興的現代美學風格，融合了東方文化的韻味和現代審美的追求，逐漸受到廣泛的關注和喜愛。

這些經過調試后的傳統高對比色，在與現代設計元素的碰撞中，能夠激發出新的配色方案和視覺效果。這種創新性的設計手法，不僅讓傳統美學得以在現代設計中煥發新的生機，還能更好地滿足現代人的審美需求，同時傳達出中國傳統文化的深厚內涵和獨特魅力[4]

此外，皮影藝術中獨特的透明疊色技法，即利用牛皮材質的透光效果，將不同顏色進行透疊處理，這一技法同樣可以巧妙地應用于現代海報制作的填色環節中。通過將不同色塊進行降低不同百分比的透明度處理，可以使作品的顏色呈現更加透氣、靈動的視覺效果，增添作品的層次感和藝術感染力。這種跨界的技法應用，不僅豐富了現代設計的手段，也為傳統皮影藝術的傳承與創新開辟了新的路徑。

（三）鏤空設計的再創

鏤空雕刻作為皮影藝術中的一大顯著特色，其獨特的藝術魅力在于刻刀精心雕琢出的花紋圖案能夠在光影的強弱變化中，呈現出一種虛實相生、若隱若現的視覺效果。通過巧妙運用鏤空設計手法，不僅能夠將皮影的精致細節和豐富層次感淋漓盡致地展現出來，還能在光線的穿透作用下，投射出形態各異、美輪美奐的影子和細膩紋理，從而極大地增強了皮影作品的立體感和藝術感染力。

這種鏤空雕刻的藝術表現手法同樣可以被巧妙地借鑒和運用到平面設計領域。在一些特別需要吸引觀眾目光、激發興趣的設計內容上，加入鏤空效果往往能夠起到畫龍點睛的作用。例如，在高級名片的設計中，設計師可以有選擇地對某些字母或圖案進行鏤空處理，再疊加一層彩色襯紙，這樣一來，不僅能夠形成獨特的雙重視覺效果，還能使名片顯得更加精致、高檔，給人留下深刻的印象。

此外，還有一種與之相輔相成的負空間設計手法，其精髓在于巧妙利用圖形之間的間隙來隱含新的意象和內涵。在這種設計手法中，實體圖形本身并未進行切割處理，而是通過巧妙的構圖和布局，制造出一種視覺上的穿透感和空間層次感。這種設計手法在標志設計中尤為常見，如世界自然基金會（WWF）的標志，其熊貓耳朵之間的間隙巧妙地構成了地球的圖形，正是運用了這種負空間的設計理念，標志既簡潔又富有深意，堪稱設計中的經典之作5

（四）民俗文化的新舞臺

皮影的剪影效果在平面海報設計中極為常見，尤其是在各類文化主題的宣傳中，將皮影藝術從表演舞臺遷移到視覺傳達上，如2018年《絲路長歌》文化展的海報設計獨具匠心，直接采用了甘肅環縣皮影中商隊的駱駝剪影作為核心元素。通過精細的鏤空雕刻工藝，將駱駝的形象以剪影的形式呈現出來，形成獨特的紋樣。海報的背景設計也別具一格，采用了層疊的半透明紅色漸變效果，巧妙地模擬了油燈所透射出來的溫暖燈光，營造出一種朦朧而富有層次的暈影效果，使整個海報充滿了濃郁的文化氛圍和歷史感。

三、結束語

非物質文化遺產是以非物質形態存在的、與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式，體現了一個民族乃至一個國家特有的思維狀態、價值觀、文化理念和民族精神。民間皮影藝術的優勢在于其豐富的衍生品、表演和展覽渠道，可以通過多種途徑進行活化和傳播。

當皮影藝術從傳統戲臺走向“萬物互聯”的時代節點，其文化基因將在解構與重生中獲得真正的數字永生。未來，皮影藝術的創新設計將繼續展示中國東方文化，推動非遺從文化符號升華為可持續發展的傳統美學系統。這對中國民間皮影藝術的保護、傳承和平面設計未來新形式的發展形成設計、生產、傳承的良性循環。

參考文獻：

[1]戴菲兒.非遺視域下皮影藝術的交互界面設計研究[D].南京信息工程大學，2023.

[2]史麗萍.淺談皮影戲在南京的傳承與發展——以甘家大院內皮影戲相關工作為例[J].劇影月報，2024，（04）：36-37.

[3]薛海萍.淺談皮影戲發展淵源與新途徑傳承[J].重慶科技學院學報（社會科學版），2008.（11）：169-170.

[4]李妍.陜西皮影戲的傳承與創新[J].藝術教育，2024，（10）：181-184.

[5]楊艷敏.跨文化視域下陜西非遺的對外傳播—以陜西皮影為例[J].天工，2024，（28）：67-69.

（責任編輯：薛竹影）