一季《歌手》，要給多少版權費

翻唱歌曲是需要授權和付費的。像《歌手》這樣的音綜，在版權上到底要花多少錢？

一般來說，華語熱門歌曲通常一首是10 萬到150 萬元，經典老歌的價格反而相對較低。歐美歌曲的要價可能會更高，而且需要跨國協商，網傳《Shallow》的翻唱權，報價超過200 萬元。當然，還是會有一些友情價的。有網友估算了《歌手》，如果每季12 期、每期7 首翻唱，總版權費可能在500 萬到2000 萬元之間。

不過，這些錢都是由節目組出，可以通過打包采購的方式降低成本。這就意味著，這些翻唱版本的錄音版權很可能屬于節目組，歌手只享有表演權。

音樂的糾紛幾乎都是由版權引起的。鄧紫棋最近上線了自己過去12 首歌的重錄版，因為在簽約時她把自己作品的著作權全都交給了公司代理。泰勒·斯威夫特的“仗”打了7 年，并且花了4 年時間重錄專輯，最近才拿回自己舊歌的全部版權。

為什么唱自己的歌還要付錢？簡單來說，很多歌手雖然自己寫了歌，但版權可能不在自己手里。在所有的音樂版權中，詞曲版權、錄音版權和母帶版權是最核心的。詞曲版權是歌詞和旋律的版權，默認歸創作者所有，但如果簽約時賣給了公司，那就是公司說了算。錄音版權是指具體錄制好的版本（包括演唱、編曲等），通常歸出錢錄音的一方。母帶版權則是錄音的“原始文件”，可以說是終極控制權。它可以決定這段音頻是否要重制、下架、授權。

問題來了，明明是歌手們自己寫的歌，為什么沒版權？早年，唱片公司壟斷資源，新人簽約時常常被迫交出所有版權。CD 時代，詞曲版權和錄音版權經常是分離的。許多合約要求歌手簽下10 到15 年的“長期獨家協議”，有的唱片公司甚至擁有終身的錄音版權。這就直接導致了歌手無法自由使用自己的作品。比如，保羅·麥卡特尼自己寫的《Hey Jude》，因為當年簽的合同，他到現在都沒版權。每次公開唱這首歌，他反而得給別人交錢。

因為錄音的制作成本很高，熱門歌曲的母帶具有長期商業價值，所以它會比詞曲版權貴很多。泰勒前六張專輯的母帶估值3 億美元，邁克爾·杰克遜的錄音版權庫更是高達7.5 億美元。而單首歌的詞曲版權可能只有幾十萬到百萬美元。

為了收回版權，一些歌手會重錄自己的歌。但重錄不是簡單地重唱一遍，編曲、演唱等都要與前作作出區分，在聽感上得是一首新歌。泰勒在重錄《Love Story》時，雖然保留了原版提琴前奏，但調整了人聲混音，雖然曲調一樣，但聽感已然是另一首歌了。