本文以《我在故宮修文物》《地球脈動》等中外紀錄片的配音案例為基礎,分析了音樂編輯在匹配畫面敘事、引發觀眾自主思考、契合作品主題、抒發情感方面的作用,總結提出精準配合、緊扣主題、渲染氛圍等實踐方法。分析發現,運用上述方法能夠強化紀錄片的敘事效果、深化其視覺效果、有效傳遞作品精神,并激發觀眾的情感共鳴,進一步體現了情感驅動下的音樂編輯策略對提升紀錄片藝術價值的重要作用。
紀錄片是以真實事件為背景進行創作的一種影視藝術形式,承載著記錄、傳播、反思社會現象的重要使命。音樂是紀錄片的重要組成元素,不僅能夠豐富紀錄片的視聽層次,也能夠通過其獨特的情感表達深化主題、增強沉浸感、激發觀眾的情感共鳴。
基于情感驅動的紀錄片音樂編輯要點
1.匹配畫面內容,強化節奏感知
在紀錄片制作中,音樂和畫面的緊密結合是提升其視覺呈現效果的關鍵,音樂需要精準跟隨畫面的節奏、情節的發展以及敘事主體的情感起伏進行編排。在編排音樂時,要深入理解作品的敘事邏輯,根據畫面的切換速度、場景轉換狀態和情感張力同步跟進配樂,通過巧妙的編輯手法強化節奏感。例如,若敘事節奏快、情節緊張,應當選用節奏緊湊、旋律激昂的曲目,增強畫面的視聽沖擊力,觀眾也能夠感受到情節的緊迫性;若敘事節奏較慢、情緒舒緩,音樂的編配則應當節奏平穩、旋律柔和,營造出寧靜祥和的氣氛,幫助觀眾沉浸在畫面情境中,體會細膩的情感。
2.引發觀眾思考,體現藝術品位
音樂是一種抽象的藝術形式,在給紀錄片配樂時,應有效運用音樂獨特的表達力和感染力,激發觀眾主動思考,引導其深入探究紀錄片的主題和意義。在配樂時,要注重音樂的情感深度和思想性,避免過于直白。具有情感和思想內涵的音樂更易于激發觀眾的情感共鳴,助其充分體會紀錄片蘊含的情感色彩。例如,一些有哲理性的音樂就能夠引發觀眾深入思考,進一步體會紀錄片反映的人生哲理和社會現象。此外,音樂還應與紀錄片的敘事風格和藝術追求相契合,體現出獨特的藝術品位。藝術品位是紀錄片的重要品質,在其畫面、敘事和音樂方面都有所滲透。在配樂時,應當靈活編排曲調旋律,有效應用音樂元素,營造出符合紀錄片主題特質的藝術氛圍,提升其整體藝術價值。
3.契合紀錄片主題,實現充分表達
契合作品主題并充分表達,是紀錄片音樂編輯的核心要點。紀錄片不同于一般的影視作品,具有獨特的主題和影視呈現效果,編排音樂時,應當圍繞主題先明確音樂的基調,確保音樂能準確傳達作品主題和思想內涵;再在深入理解創作意圖的基礎上,根據某種主題特征選擇適當的音樂素材,統籌考慮音樂的風格、旋律特點和節奏類型,通過有序的整合排列,形成與主題匹配的音樂。在部分紀錄片的配樂中,還需要創新應用音樂旋律編排方法,使其呈現的效果更加生動形象,提升作品的吸引力和感染力。
基于情感驅動的紀錄片音樂編輯策略
1.配合鏡頭語言,引領敘事節奏
在紀錄片音樂編輯中,配合鏡頭語言、引領敘事節奏是強化情感驅動的核心要素。適合的音樂能夠強化紀錄片的敘事和情感傳遞效果,使觀眾更加深入地沉浸在作品所營造的主題氛圍中。音樂編輯要做到深入理解鏡頭語言的內涵,從鏡頭的切換、景別的變化、畫面的構圖和色彩的運用等方面入手,分析鏡頭語言的特征,從而精準把握作品的敘事節奏和情感脈絡。在配合鏡頭語言的實踐中,音樂編輯還應關注鏡頭切換的速度和頻率,以便保持相應的節奏和音樂活力。例如,在英國廣播公司(BBC)經典紀錄片《地球脈動》中,當展現動物遷徙、捕食等快速動作場景時,配樂就選擇了緊湊的鼓點和激昂的旋律,與鏡頭的快速切換相得益彰,使觀眾仿佛身臨其境,感受到大自然的蓬勃生機;而在涉及一些微觀、動物歇息等鏡頭時,音樂節奏會放緩,力求傳達出細膩的情感。
音樂編輯與景別的配合是指在不同的景別中,需要傳達不同的情感色彩和信息,音樂應當做到與景別銜接融合,增強畫面的表現力。例如,在特寫鏡頭中,配樂就需要保持細膩而柔和的音色,突出被拍攝對象的特征和情感狀態;針對全景鏡頭,應當選擇宏大激昂的旋律,表現出畫面廣闊、壯觀的視覺特色。
在音樂引領敘事節奏的實踐中,應當通過起伏變化引導觀眾的情緒,幫助他們深入體會作品的故事邏輯和情感內涵。例如,在紀錄片的開篇,一般會選擇相對緩慢、但音色特別的旋律,為作品奠定整體的情感基調;隨后再通過畫面和角色關系描述,將觀眾帶入敘述情境中。隨著紀錄片的情節發展,音樂旋律也會逐步進入高潮,這也意味著情感表達的充沛性和豐富性達到了更高的水平,配樂的節奏和力度都會進一步加強。部分紀錄片還會通過節奏的變化以及交響樂元素的融入表現出情感的宏大性和深刻性,力求激發觀眾的情感共鳴,進一步加深觀看的沉浸感。另外,音樂編輯可以在紀錄片的部分片段中,通過留白或加入單一樂器音色的方式來劃分故事情節,為觀眾留下自主思考和回味的空間。尤其是在展示部分重點事件和情感內容時,紀錄片音樂一般會突然停頓,以快速抓住觀眾的注意力。
2.貼合紀錄片主旨,緊扣主題配樂
了解影片的主題,在此基礎上完成配樂過程是保證音樂與主題貼合、提升紀錄片整體質量的重要策略。在確認主題時,通常會結合紀錄片的拍攝對象及情感色彩合理選擇,或者在不同的篇章設定差異化的主題。在配樂時,也應當注重結合實際情況精準分析,按照主題要求進行配樂。音樂編輯需要在配樂工作的啟動前期,積極與導演、編劇等創作人員進行溝通交流,一方面對紀錄片的創作背景、敘事結構及情感表達基調等因素進行了解,同時全面分析粗剪版本中的內容亮點;另一方面對影片畫面的內涵以及鏡頭語言特征等進行深入了解,確保配樂的主題、風格和畫面高度契合,這也是發揮出音樂強化情感驅動作用的前提條件。此外,緊扣主題要求音樂編輯根據不同的章節選擇具有差異性的音樂素材,以便體現出不同階段和章節的主題,使音樂成為描述主題的一種間接語言。
例如,在紀錄片《我在故宮修文物》的配樂中,音樂編輯首先明確了“文物修復”這個宏觀主題下所蘊含的匠心精神,將中華傳統文化的傳承發展作為配樂的主題和目標,優先考慮融入了一部分古典音樂元素,并且啟用了古箏、二胡等多種民族樂器,創作出舒緩、悠揚且能夠體現出鮮明民族特色的旋律,不同的配樂方式與不同文物修復過程中匠人用靈巧的雙手刻畫出文物紋理、展示出文物優美線條的過程形成了鮮明的呼應。同時,與文物具有時空感和古典美的特性相適應,配樂營造出了一種寧靜莊重且充滿文化底蘊的氛圍,觀眾能夠充分感受到修復人員手中的文物所承載的文化價值,從側面了解文物修復工作的社會價值。音樂編輯還在作品中融入了一部分變奏旋律,與主奏旋律相互呼應,通過疊加融合的方式使得文物修復前后的視覺效果在不同厚度和底蘊的音樂中對比強烈,更加充分體現出文物修復的重要意義。
3.注重氛圍渲染,深化視覺效果
在紀錄片音樂編輯中,渲染氛圍、結合聽覺深化視覺效果是利用音樂表達情感的重要方法。渲染氛圍能夠使音樂和畫面更加緊密地結合起來,營造出更加濃厚的情感氛圍,使觀眾沉浸于紀錄片的情境之中,增強作品的感染力和視覺沖擊力。為實現這一目標,需要在編排音樂時把握作品的主題和情感基調,通過旋律、節奏、和聲等不同元素的巧妙運用,構建出與畫面相得益彰的情感氛圍。具體來講,音樂編輯應當在配樂前深入分析紀錄片的畫面特點和情感走向,根據其情感基調選擇適合的音樂素材;同時保證素材的創新性和生動性,以便充分體現紀錄片的情感內涵。
例如,在紀錄片《河西走廊》中,為了展現古代絲綢之路的滄桑歲月和曾經的輝煌,音樂編輯選用了具有濃厚歷史韻味的交響樂;在展現河西走廊的壯麗風光時,配樂旋律宏大而高昂,帶有一種雄渾壯闊的氛圍,使觀眾仿佛置身于那個金戈鐵馬的時代;在展現絲綢之路上的貿易往來和文化交流時,音樂則變得悠揚而婉轉,傳達出一種友好、平和的情緒。這種音樂與畫面完美融合的狀態不僅深化了視覺效果,也能讓觀眾深刻地感受到絲綢之路深厚的文化底蘊和文化魅力。此外,音樂編輯還可通過音樂的動態變化增強情感氛圍的渲染效果。例如,當畫面從平靜的氛圍轉向緊張的狀態時,音樂需要逐步加強節奏和力度,將觀眾帶入扣人心弦的情緒狀態中,確保音樂的動態與畫面的變化相呼應,提高紀錄片的視聽沖擊力和感染力。
4.抒發人物情感,傳遞創作精神
以人文類紀錄片為例,通過音樂編輯強化情感驅動、體現音樂深刻內涵是抒發人物情感、傳遞創作精神的重要途徑。此類紀錄片往往會貫穿一部分人物故事,通過客觀記錄的方式展現社會現實、折射出人性的光輝,音樂能夠為人物情感的抒發和創作精神的傳遞提供重要動力。配樂所傳達出的情感,也有利于激發觀眾對于片中人物內心世界的探知意識,從而產生更加強烈的情感共鳴。在具體實踐中,音樂編輯需要深入了解此類紀錄片中的人物形象、創作背景,把握人物的情感變化和創作主題的內核,進一步根據不同的人物故事選擇適當的音樂風格和節奏類型。
例如,紀錄片《人間世》的配樂就需要以片中所記錄的、真實的生命故事和情感故事為基礎,確定抒發情感、展現生命本質的情感基調。在制作過程中,音樂編輯選擇了很多有情感張力的音樂,尤其是在展現患者和病魔抗爭時的強大精神、展示其經過抗爭最終獲得救助的情景時,所用的音樂素材有明顯的起伏和節奏變化。從音樂的情感色彩上來講,在患者與病魔抗爭的艱難時刻,配樂的整體基調相對緩慢、低沉,帶有痛苦、無奈和掙扎的色彩;當患者終于戰勝病魔,取得了階段性療效時,配樂會轉為舒緩且具有生命力的狀態。這種情緒與音樂的緊密聯系,使得情感的表達更具感染力。
綜上分析,基于情感驅動的音樂編輯需要結合紀錄片的類型、情感表達需求以及故事背景合理選擇音樂風格、靈活運用音樂素材,保證音樂與畫面有機結合,讓音樂成為表達情感、體現作品精神內核的重要工具。同時,還應當在組合應用音樂創作和音樂素材時,結合實際內容區分音樂的情感內涵和風格色彩,從而最大程度發揮音樂驅動情感表達、體現情感內涵的作用。
作者單位:河北廣播電視臺