吳門楷模的當代闡釋：文徵明遺產價值的文化記憶重構?

說起“吳門畫派”，人們都引以為傲。在中國文化藝術長河中，“吳門畫派”影響明清兩代數百年，至今不衰，是蘇州藝術史中最輝煌的篇章之一。“明四家”中的文徵明又是最具代表性的藝術大師、吳門藝術“第一楷?！?，古今中外對其研究者甚眾，成果甚豐。

然而，文徵明在今日之家鄉卻遭遇“墻內開花墻外香”的境況，“文徵明在蘇州，研究成果在外地（外國）”，一語中的?；蛟S有人要問，蘇州人文薈萃，“楷模”為何是文徵明？

說文徵明是“第一楷?！?，按照現代語境，就是“德藝雙馨”。不惟清乾隆御題文徵明祠“德藝清標”之官方蓋棺定論，更因世人評價的“人品第一”勝于“四絕”，其本質就是一部文徵明用筆墨和言行書寫的士大夫精神史詩。

——在文化藝術上，文徵明具有?集大成的文化藝術高度，是唯一詩、文、書、畫、鑒五藝皆臻頂峰的大家。他習文習詩都是必修課，繪畫多有詩文相配，他83歲仍能作蠅頭小楷，90歲握管而終。這種終身精進的專業精神，使其成為吳門藝術嚴謹、精致與永恒的象征。

——在道德修養上，文徵明?人格魅力具有標桿意義。與唐寅的狂放、祝允明的疏狂不同，文徵明以儒者風范和“溫純雅馴”的品格凝聚吳門文人圈。他主持文壇四十余年，提攜后進（如王寵、陳淳，文氏后代文彭、文嘉、文震亨、文震孟等等更是群星燦爛），寬厚待人（對模仿者的寬容，對平民百姓的憐憫），制定藝術標準（如“日習千字文”、筆法的審美標準、書畫同源的筆墨法則等等）。其“和而介”（《明史》評語，即：溫和中正卻堅守原則）的處世之道，直接呼應了孔子“志于道，據于德，依于仁，游于藝”的儒家人生觀，是蘇州人文精神的活化石。

——在文化守成傳承上，他極具文化自信。面對明代蘇州商業大潮，他既堅守父親文林“重德輕名”的家訓，淡泊明志，將家族核心競爭力從“科舉功名”轉向“文化傳世”；又通過書畫謀生（如為他人寫墓志銘），嚴格自律（拒為藩王、權貴作畫），在氣節堅守中塑造了人格魅力。這種“大隱隱于市”的智慧，完美平衡了藝術純粹性與現實生存需求，奠定了個人宗師地位和吳門文氏百年藝脈，為當代文化提供鏡鑒。

文徵明以90年人生完成了宋元文人書畫傳統的明代轉化，以“守正創新”的智慧和“雅俗共賞”的實踐拓展了藝術之路，超越了地域和時代。“文先生之藝，如百川歸?！保ǘ洳u語），成就“第一人品”美德，正因如是，“吳門畫派”才可能影響500年不衰，至今無人項背。遺憾的是，當代的我們并沒有瞄準這“百川歸海”的文化坐標而樹起一面旗幟，問題出在哪里？

自古以來，蘇州就有外柔內剛的性格，江河湖海，山川縱橫，姿態優雅，品性剛毅。然而不知何時，蘇州文化多了小橋流水、小家碧玉，少了山水之氣、湖海之象，穿了錦緞，丟了風骨，撿了風流，失了風范，柔美有余，剛毅不足。

這種丟失具有深層原因。以現代文旅IP為例，對比全國成功的案例，如故宮IP、敦煌IP，它們的成功是在深度研究其歷史文化的基礎上，通過挖掘和提煉而創造出具有生命力的文旅IP產品。故宮博物院下屬有十幾個研究院所，分門別類長年累月深度研究；敦煌博物院有創始于1944年的敦煌藝術研究院，持續深入地研究，出成果出人才出產品。相比之下，蘇州園林歷史悠久文化燦爛，與故宮、敦煌同為世界文化遺產，卻至今沒有一所正規的研究院所，不成體系，難成系統，小艦小艇，難駛深海。

這明顯的不足，逐漸造成三大弊端：一是庸俗化，過度聚焦“才子佳人”的民間敘事，唐伯虎點秋香成了一種符號，殃及池魚，文徵明也被某些IP作品描繪成“風流文人”形象。二是扁平化，??地域文化往往停留在膚淺的認知上，停留在文徵明書法繪畫的表象上，貼上“著名畫家”標簽，卻削弱了其藝術體系的學術深度，淡化了“士人”的精神內核——儒家修齊治平的理想根基。與文徵明關聯的園林和景點亦鮮有揭示其深刻內涵的解說系統，文徵明所代表的“德藝雙修”體系（如“畫品即人品”“先器識而后文藝”），在當代文旅和藝術教育中斷層，娛樂代替了美育，技藝取代了德育。三是碎片化，目前，重要的系統性研究成果基本出于域外，如上海周道振的《文徵明集》（上海古籍出版社），北京劉剛紀《文徵明》（吉林美術出版社），英國柯律格（Craig Clunas）《雅債：文徵明的社交性藝術》（生活·讀書·新知三聯書店）等，以及國內外大量重要的學術研究論文，而本地的研究主要分散在不同機構、不同選題上，如書畫鑒定、地方史志、文學、美學等若干孤立領域，不成體系，各自為政，研究課題數量少、重復多、立點低、選題狹，致使研究難以深入。

文徵明之于蘇州，如同蘇東坡之于杭州。他不僅留下了大量實景或寫意繪畫作品，如吳中山水之《石湖圖》《虎丘圖》《天平圖》，園林之《拙政園三十一景圖》《蘭亭修禊圖》《深翠軒圖》《真賞齋圖》等等，還留下了大量書法作品以及詩文篇章，更塑造了蘇州文化的DNA——“精微處見格局，守正中求新變”，在歷史文化輝煌成就的深處進行哲學、儒家倫理與藝術自律的熔煉，成為跨越地域、時代和國界的典范性人物。若當代蘇州人只知其“畫”，不識其“道”，極可能導致文化傳承的斷裂。

為此，我們亟待進行文徵明遺產的文化記憶重構工程，以史為鑒，如王世貞《藝苑卮言》將文徵明置于“鍾繇-趙孟頫”書法史脈絡；何良俊《四友齋叢說》揭示文徵明“集書家大成”的跨代價值；董其昌通過“南北宗論”提煉出文氏“以元人筆墨運宋人丘壑”的創作范式和理論框架；乾隆借歷史典故將其類比為蘇軾，贊文徵明為“生平德藝人中玉”等等。這些前人跨界、跨代的整體性研究視角，遠超今人零散之論?，均體現了整體性觀照的學術價值?。同時，亟待突破“偏科”習弊?，在“眾藝融通”解讀中，汲取當代眾多研究成果，博采眾長，聚集各方面的力量，建立跨學科研究團隊，在政策支持、學術探討、數字賦能、文旅融合、成果轉化等各方面打通環節，從思想-藝術-社會-市場層面，構建“多維一體”的“文徵明大系”文化記憶重構工程，成為“以文鑄魂”“以文興業”戰略的支點和亮點——讓楷模精神真正融入城市文脈。

不言而喻，在高質量發展的今天，吳門楷模文徵明遺產的當代闡釋和文化記憶重構，不僅具有傳統藝術的現代轉化之需，亦具有文化空間的活化利用的價值，更具有道德境界的現代啟示意義。多元融合，是文化高質量發展的重要之題，在深思、再研、篩選、詮釋、激活中持之以恒，在重構中，為“最江南”的城市形象和品牌提供一種可持續的資源轉化范例。