北宋郭熙筆墨特點(diǎn)探究

一、郭熙作品的特點(diǎn)

郭熙擅長(zhǎng)寒林山水，師承李成，常利用卷云皴或鬼臉皴來描繪山石。其筆下的樹枝像蟹爪一樣下垂，筆勢(shì)有力，水墨清晰。他的繪畫技巧非常獨(dú)特，年輕時(shí)就展現(xiàn)出高超的技藝，到了晚年，他的筆觸變得更加遒勁有力，常創(chuàng)作長(zhǎng)松巨木、回溪斷崖、巖岫巉絕、峰巒秀起、云煙變幻等美景。宋神宗對(duì)他極為欣賞，甚至把宮中收藏的漢唐時(shí)期的著名畫作拿給他欣賞，這就使得郭熙眼界大開，不斷提升繪畫技巧，在取法古人的同時(shí)自抒胸臆，在當(dāng)時(shí)獨(dú)樹一幟。

郭熙的山水畫不僅沿襲了李成的繪畫風(fēng)格，還巧妙地融合了南方畫派和其他流派的優(yōu)點(diǎn)。他深入探索大自然，“飽游飫看，歷歷羅列于胸中”。他的畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)精致，將自然之景詳盡展現(xiàn)，同時(shí)把自己對(duì)于國(guó)家政治和田園生活的完美暢想投射到山水之中，尋求詩(shī)意抒情之表現(xiàn)，形成了烏托邦風(fēng)格的山水畫作品，最終確立了“可行、可望、可游、可居”的山水景觀。

顯得非常生動(dòng)和自然，充滿了生氣。與李成筆下凄涼的枯樹感覺不同，郭熙筆下的植物更接近自然，生長(zhǎng)得更加自由。枯木樹干的用筆方式也是多樣的，但同樣具有力量，樹干的輪廓用短線條連接，而外輪廓線并不是封閉的，這與主樹樹干的嚴(yán)謹(jǐn)形成了對(duì)比。枝葉疏密有致，筆斷意連，每一筆勾勒既有章程，又展現(xiàn)了郭熙對(duì)于線條變化的獨(dú)到見解，令人深思。

在中國(guó)古代繪畫中，線條被看作一類重要元素，其提按頓挫的變化表現(xiàn)著不同的韻律節(jié)奏。在《早春圖》中，線條千變?nèi)f化，根據(jù)不同的表現(xiàn)對(duì)象、不同的表現(xiàn)風(fēng)格，落筆時(shí)而纖細(xì)柔軟，時(shí)而雄厚有力。最為常見也是最具有代表性的線條當(dāng)屬山水畫中的人物及植物的用線，郭熙的山水作品中就包含了大量的植物元素，畫作中常描繪自然中真實(shí)存在的樹木花草。在北方的秋天，樹葉凋落，樹木的枝干和形態(tài)都變得清晰可見，這些都成了郭熙繪畫的靈感來源。基于對(duì)傳統(tǒng)筆法的深入洞察，他形成了自己獨(dú)特的繪畫技巧一一蟹爪枝。在《林泉高致》一書中，他曾提到以書法用筆進(jìn)行繪畫的手法，他繪制的蟹爪枝恰好展現(xiàn)了書法中的行跡和筆畫特點(diǎn)。郭熙是一位具有創(chuàng)新意識(shí)的畫家，他的創(chuàng)作思想來源于傳統(tǒng)又超越傳統(tǒng)，其畫風(fēng)多變且充滿張力，這也正是他的作品得以流傳的重要原因之一。

二、郭熙作品中的筆墨技法

（一）筆法

關(guān)于筆墨的運(yùn)用，郭熙曾提出“使筆不可反為筆使”“用墨不可反為墨用”，認(rèn)為創(chuàng)作作品時(shí)應(yīng)熟練運(yùn)用基本的筆墨技法，如他的傳世作品《早春圖》，畫面內(nèi)容豐富，用筆勾線十分值得仔細(xì)探討。通過對(duì)其畫作中主樹的觀察可以看出，郭熙的繪畫風(fēng)格受李成影響較大，同時(shí)又具有自己的特色。在描繪樹干時(shí)，線條顯得剛勁有力，與前人相比，他的線條多了一些書法的行筆技巧，更顯書寫的意味。主樹采用了圓潤(rùn)的中鋒筆法，

山水畫中，最先引起人們注意的往往是山，山所占的空間往往也是最多的。郭熙深刻認(rèn)識(shí)到山的姿態(tài)、山的形狀各不相同，如與南方的山相比，北方的山更高，直入云霄，聳入天外，使人望而生畏。由于地理位置不同，北方四季分明，秋冬時(shí)間更長(zhǎng)，因此北方的山更顯荒涼和壯觀。南方的山以清新美麗、連綿不斷、平緩而聞名，山腳可能有著潺潺不斷的溪流，山上彌漫著春天的氣氛，再加上山霧的配合，更加顯出南方山色的婉約美麗。在觀察的過程中，由于觀察者視線落腳點(diǎn)的改變，景物也隨之呈現(xiàn)出不同角度的變化。通過采用各種各樣的觀察技巧，郭熙總結(jié)了多種觀山的方法，即自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)、自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。他提出的“三遠(yuǎn)法”，給后世眾多畫家提供了系統(tǒng)的空間表現(xiàn)法則。“高遠(yuǎn)”可營(yíng)造高大廣闊的意象，傳達(dá)給觀者崇高的美感；“深遠(yuǎn)”給人一種幽深平遠(yuǎn)的感覺，能拉長(zhǎng)人的思緒，拓展視覺范圍；“平遠(yuǎn)”是郭熙的最高審美理想，也是最能體現(xiàn)山水意境的視角，給人寬闊、舒展、恬淡之感。畫家通過對(duì)不同視角下的山體的刻畫，帶領(lǐng)觀者逐步“走入”畫面之中，使山體有序地展現(xiàn)在觀者的眼中。

郭熙畫山石，先是用淡墨中鋒勾其外形，再以干墨皴擦。他畫山石的技法來源于李成，并在他的基礎(chǔ)上更加熟練地運(yùn)用了皴法。郭熙的卷云皴表現(xiàn)不同的山體時(shí)，效果是不一樣的。地勢(shì)比較平坦的山體，其土壤往往更加松軟厚重，石頭也更圓潤(rùn)，故皴法更近于云層，這樣更容易獲得真實(shí)的感覺；在荒山陡坡和地勢(shì)險(xiǎn)峻的山體中，石頭的造型往往變得非常奇怪，棱角分明，使用皴法可以更好地表現(xiàn)樹木的枯瘦和地勢(shì)的險(xiǎn)峻。融入皴法之后，還需要繼續(xù)復(fù)勾，結(jié)合光線的微妙變化，以線條的不同粗細(xì)來表現(xiàn)石頭在真實(shí)光線下的起伏，于是一種前所未有的感覺和全新的審美便誕生了。在《早春圖》中，郭熙以過人之巧手，表現(xiàn)出眼前所謂和心之所想的高山巖石，超出物的本體，并賦予物體更多的生命力，由此創(chuàng)造了前所未有的視覺面貌和全新的美感

在自然界中，山石土壤在不同的地域有著不同的形態(tài)。前人畫家為了能更好地表現(xiàn)山石的質(zhì)感，創(chuàng)造了皴法。在郭熙之前，董源、巨然用披麻皴描繪山脈，筆法細(xì)膩而有變化，表現(xiàn)出山勢(shì)起伏、峰巒疊嶂的質(zhì)感與層次。范寬用雨點(diǎn)皴畫出了關(guān)陜地區(qū)陡峭的山嶺，干凈、利索，在紙上壓縮了北方壯觀的山川形象。在郭熙之后，南方的山水畫家吳鎮(zhèn)，以濕筆淡墨兼用點(diǎn)苔法取得了濃淡濕潤(rùn)的水墨效果，表現(xiàn)了朦朧幽深的南方山石。米芾、米友仁根據(jù)他們對(duì)江南自然的深深體驗(yàn)，用水墨揮灑點(diǎn)出煙雨中的樹木、山石，使得墨色濃淡相間，由此雨霽云開的煙雨江南躍然紙上，后人將這種畫法稱作米點(diǎn)皴。郭熙是李成的學(xué)生，又取董源、范寬之長(zhǎng)處，總結(jié)并完善了卷云皴的技法，用于自己的作品中。首先，以粗犯而厚直的中鋒用筆勾勒山石的輪廓，在轉(zhuǎn)折處向內(nèi)圓勾，行筆多用弧線，表現(xiàn)出云頭勾卷之勢(shì)；其次，用淡墨皴擦巖石的表面，分幾次進(jìn)行，逐步加重完善。由此，畫面便能使人感受到山石經(jīng)過了長(zhǎng)年累月的風(fēng)吹日曬、自然風(fēng)化，表面縱橫交織著許多溝壑。采用不同的繪畫技法能使畫面有更多的節(jié)奏感，讓筆墨意味更加飽滿，整體意境更飄逸、瀟灑。

一幅畫中，點(diǎn)、線、面三者緊密聯(lián)系。中國(guó)畫中，點(diǎn)多是葉子。歷代大家總結(jié)了樹葉畫法，如介字點(diǎn)、胡椒點(diǎn)、大混點(diǎn)、小混點(diǎn)等。為適應(yīng)皴法的變化，點(diǎn)法被用來表現(xiàn)不同的樹木，以豐富整體關(guān)系。郭熙用點(diǎn)法巧妙地區(qū)別山石的山脊部位，以增強(qiáng)結(jié)構(gòu)變化。在點(diǎn)時(shí)，用筆輕松如蜻蜓點(diǎn)水，墨色變化豐富，密集部分中有墨色濃淡交織。他以自然為依據(jù)，融入了自己對(duì)山水的情感，從而凝成了獨(dú)特的筆墨，賦予靜態(tài)的山水鮮活生命。

（二）墨法

郭熙將墨的運(yùn)用層次分成很多。在用墨時(shí)，干濕濃淡需要得宜，以使主次分明、潤(rùn)而不枯。郭熙的繪畫給人總體的感覺是淡雅而規(guī)整，有時(shí)也透出一種瀟灑，有些地方用濃重的墨色繪出山石的轉(zhuǎn)折，加重山體的厚度和體積感，有的地方又用淡雅清新的墨色繪山石、樹木，表現(xiàn)不同的光感。同時(shí)，于空白的云霧處稍加淡墨，使整體透出一種生動(dòng)、細(xì)膩的感覺。在郭熙的作品中，墨的濃淡干濕變化很多，厚重而不死板，淡雅而得宜，很好地體現(xiàn)了畫家的審美水平。

郭熙在《林泉高致》中說：“真山水之煙嵐四時(shí)不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡而如睡。”他認(rèn)為，隨著時(shí)間推移，云水、山石、樹木等景物都會(huì)隨四時(shí)變化而產(chǎn)生不可預(yù)知的改變，這就要求畫家投身自然，“悉得心會(huì)”。中國(guó)畫有獨(dú)特的表現(xiàn)方式，即云氣與山水交融。留白是中國(guó)畫家為觀者留出的“創(chuàng)作空間”，供觀者自由想象和延伸。郭熙的《早春圖》中，先用淡墨勾畫云氣的形狀，繼而用濕筆淡墨渲染山石，用浮云和迷蒙的煙雨將中間的山與遠(yuǎn)山、近山隔開，使遠(yuǎn)山若隱若現(xiàn)地浮現(xiàn)于云霧之中，植物則漸漸隱沒于云霧之后。通過留白與虛實(shí)的交替變化，畫面空間富于變化和節(jié)奏感。郭熙以少勝多、以簡(jiǎn)求繁，表現(xiàn)出一種含蓄而悠遠(yuǎn)的意境，讓人有身入山林、心走天地之感。

郭熙非常注重對(duì)水的描繪，在表現(xiàn)水勢(shì)時(shí)，常運(yùn)用“以墨守白”的方法，突出瀑布和水流的狀態(tài)。水的形狀千變?nèi)f化，如銀河直瀉，豪氣磅礴，或如涓涓細(xì)流，寬舒平遠(yuǎn)。在《早春圖》這幅畫中，兩端的水面都是基于從山上流下的瀑布形成，左右兩側(cè)的山巒都有瀑布，再現(xiàn)了初春時(shí)節(jié)大自然開始復(fù)蘇，冰雪消融，山間泉水沿山勢(shì)蜿蜒流淌的自然景象。郭熙把溪流看作一種運(yùn)動(dòng)形態(tài)，并賦予它另一種含義。在《窠石平遠(yuǎn)圖》中，郭熙運(yùn)用邊勾邊皴的畫法，先用中鋒畫水的紋理，表現(xiàn)流動(dòng)的方向，然后加淡墨，在周圍渲染以表現(xiàn)水域，溪流盤旋而不急不怒，與窠石緊密相連，給人一種水落石出的瀟灑感覺，表現(xiàn)了北方深秋渾厚肅穆的氣氛。通過對(duì)水的詳細(xì)描繪，畫面不僅充滿生氣，而且更逼近自然面貌，具有很高的審美價(jià)值。

三、郭熙的筆墨精神

（一）以“林泉之心”寄情山水

郭熙平日的畫論片段皆被其子整理收錄于《林泉高致》一書中。此書完整系統(tǒng)地闡述了郭熙對(duì)于山水畫的理解與感悟，為后世山水畫家提供了寶貴的理論依據(jù)。《林泉高致·山水訓(xùn)》有言：“今得妙手，郁然出之，不下堂筵，坐窮泉壑，猿聲鳥啼，依約在耳，山光水色，滉漾奪目，斯豈不快人意，實(shí)獲我心哉！此世之所以貴夫畫山水之本意也。”由此可見，郭熙追求的許是心在自然，以純凈、平和之心去觀照自然山水，以“林泉之心”面對(duì)山水，不做表象的物體描繪，而是將自身情感、思想與山水之景融合，達(dá)到“物我合一”的境界。不僅是創(chuàng)作者，觀者也應(yīng)憑借“林泉之心”來體會(huì)、觀察山水畫，若是懷有世俗、功利之心的人來看待山水，將會(huì)泯滅自然的審美趣味，無法領(lǐng)略真正的自然美。山水之景四時(shí)常在，郭熙作為宮廷畫師無法全身心投入山水，但心里又渴望山川草木帶來的治愈，便通過繪畫這一方法描心中所想、繪眼中之景，這便是“不下堂筵，坐窮泉壑”的現(xiàn)實(shí)價(jià)值。

（二）“可行、可望、可游、可居”的山水意境

如何評(píng)價(jià)一幅山水畫？郭熙在《林泉高致》中寫：“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。畫凡至此，皆入妙品。”他認(rèn)為，一幅耐人尋味的山水畫，需要滿足“可行、可望、可游、可居”的觀賞意義。“可行”指給人一種可以進(jìn)入畫中游覽觀賞的感覺。“可望”意味著山水畫應(yīng)有可觀望、可欣賞的美感，將畫中之景描繪得栩栩如生，令人領(lǐng)略到自然山水的美妙。“可游”“可居”強(qiáng)調(diào)觀者產(chǎn)生身臨其境、在此久居的歸屬感，畫面營(yíng)造出動(dòng)態(tài)的空間感和豐富的景觀變化。由此可見，郭熙認(rèn)為評(píng)判山水畫主要是由觀者的角度出發(fā)，讓觀者產(chǎn)生共情，引發(fā)情感上的共鳴，通過觀賞山水畫加以主觀體會(huì)，達(dá)到情景交融、“人畫合一”的境界。在當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景下，文人士大夫大多傾向于寄情于景，借山水畫這一載體來抒發(fā)個(gè)人情感，使觀者在賞畫的同時(shí)實(shí)現(xiàn)與作品、與畫者的情感交流，這正是郭熙所言的“畫之景外意，畫之景外妙”。

郭熙是北宋時(shí)期山水畫領(lǐng)域的重要人物，他的繪畫技法全面，兼收并蓄，不僅繼承了李成的繪畫技巧，糅合了南方畫派各家之長(zhǎng)，還深人大自然“飽游飫看，歷歷羅列于胸中”，以“林泉之心”觀照周圍事物，創(chuàng)造出亙古至今的藝術(shù)作品。其用筆剛?cè)岵?jì)，繼承了五代時(shí)期的寫真思想，又加以南方山水清秀蒼潤(rùn)的特征。從郭熙的作品中可以見得筆法線條和墨色暈染對(duì)于山水畫的作用，由此可見，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫追求的意境美、感官美及筆墨語言需要畫家日積月累地練習(xí)，更需要投入思想與藝術(shù)情感。既有形又有神，才是歷代畫家乃至傳統(tǒng)繪畫提倡的筆墨精神。

參考文獻(xiàn)：

[1]王馨蘋.由《林泉高致》看郭熙山水畫創(chuàng)作思想與藝術(shù)風(fēng)格[D].濟(jì)南：山東大學(xué)，2022.

[2]郭熙.林泉高致[M].濟(jì)南：山東畫報(bào)出版社，2010

作者簡(jiǎn)介：

王梓霏，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：山水畫。

徐輝（通訊作者），碩士，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師。研究方向：傳統(tǒng)山水畫。