本文引用格式:.工藝美術賦能軌道交通公共空間文化表達的策略研究[J」.藝術科技,2025,38(9):85-87.
中圖分類號:U239.5 文獻標識碼:A文章編號:1004-9436(2025)09-0085-03
1地域文化的視覺轉譯:一站一景的語義構建
1.1地名意象與歷史記憶的藝術解碼
軌道交通公共空間既屬于城市公共空間的一部分,又屬于綜合體的一部分。軌道交通公共空間在綜合體中承擔組織與協調功能,既聯通內部各功能區域,又連接外部城市空間,促進物質與能量交流。其設計需兼顧乘客換乘、顧客休閑及周邊居民生活需求,營造自由舒適的活動環境。合理的公共空間設計不僅可以提升出行效率,更能傳遞人文關懷,豐富城市體驗,增強市民對場所的情感認同。每個城市都有自己的文化特質,而尊重地區歷史文脈的最好手段就是保護原有的街區空間格局和文化風貌[1]。濟南作為享有“泉城”美譽的歷史文化名城,其地名與空間承載了豐富的歷史記憶與地域文化意象。
濟南軌道交通在軌道交通公共空間的藝術實踐案例中,積極探索地名與文化意象之間的藝術聯動關系,運用多樣的材料語言與視覺敘事手法,將傳統文化符號轉化為具有時代氣息的藝術表達。這不僅顯著提升了軌道交通公共空間的審美價值,還在日常通勤中實現了文化記憶的傳承與再生。以3號線花園東路站為例,壁畫《生生不息》以“濟南城即園林”為主題,描繪了絢爛百花叢中百鳥雀躍、蝴蝶飛舞的景象。設計帥通過鮮明的色彩、流動的構圖和富有生命力的圖案,展現了城市生態的蓬勃生機與文化的詩意氣質,在精神層面喚起人們對“詩意棲居”生活方式的向往。該設計通過對“花園東”地名的意象化延伸,實現了自然生態與人文情感的有機融合,賦予通勤空間情境化和文化化的審美體驗
在2號線王府莊站軌道交通公共空間的藝術實踐案例中,《國泰民安》壁畫以“市井生活”為切入點,通過瓷板釉中彩工藝進行藝術表現,用敘事的手法描繪王府大集的經典生活場景。壁畫通過蔬果攤、小吃攤以及白墻青瓦、雕花門樓等視覺元素,呈現出具有地域特色的生活圖景。這些畫面不僅向乘客展現了富有濟南特色的民間藝術、民俗活動和市井生活,還再現了老城居民的日常生活狀態,同時喚起了當地居民對“兒時記憶”的情感共鳴,使乘客在穿梭之間能夠感受到老城生活的溫度與城市文化的親切。
3號線奧體中心站以“運動”為主題,詮釋“體育精神”。整體造型通過頂部空間分割和色彩呼應,提取奧體中心建筑元素并結合田徑賽道、水上運動賽道元素形成符號化的語言,塑造充滿體育感的空間[2]。色彩變化上,站臺一端以冷色調為主,體現水上運動;另一端以暖色為主,體現田徑運動。中心下沉部分以彩條形式向兩端延伸,將符號化的運動元素穿插在彩條之間。黃色區域中的異形彩色玻璃和柱面馬賽克表現飛鳥及躍起人物,藍色區域則通過同樣的手法表現浪花及游泳人物,展現體育精神、動感濟南,塑造充滿體育感的軌道交通公共空間。
1.2傳統工藝符號與現代設計語言的整合
在地域文化的視覺轉譯過程中,傳統工藝美術技法與現代設計語言的深度融合發揮了重要作用。濟南軌道交通在公共空間設計實踐中,積極探索工藝美術現代轉化路徑,以當代審美重塑傳統文化符號。以2號線和3號線為例,各車站在呈現傳統文化符號時,充分運用了瓷板、陶藝、馬賽克、雕刻等傳統工藝技藝,結合現代數字影像和參數化設計等手段,使視覺語言兼具傳統工藝的厚重感與現代設計的簡潔性,從而豐富了公共空間的文化層次并增強了藝術表現力。
2號線臘山站以“綠水青山”為主題,充分運用參數化建模在藝術造型與景觀再構中的優勢,對臘山自然地貌進行數據采集與形態解構,將臘山的自然景觀形態融入數字山水畫。作品中嵌入的大小不一的金屬球體,不僅強化了視覺節奏與空間動感,還在燈光映射下呈現出微妙的動態變化效果,打破了傳統壁畫的靜態表達方式。設計既保留了傳統山水畫的空靈意境和散點透視特點,又通過現代技術賦予靜態裝置動態生命,體現了傳統與現代、東方與西方藝術理念的融合[3]。
濟南站北的《百年路途》墻面藝術作品通過馬賽克拼貼與金屬鍛造工藝,構建出多維敘事的軌道交通公共空間。作品以碎片化、像素化的方式重構濟南老街、經三路商埠與老巷影像,通過點綴郵筒、路燈、信號燈等實物意象,引導觀眾進人具有時間縱深感的歷史場景。藝術裝置在材質、語言與構圖方式上的跨界融合,強化了畫面的層次感與沉浸感,同時也寓意城市從傳統走向現代的演變軌跡。設計以碎片化手法隱喻城市記憶的多樣性和流動性,為軌道交通公共空間賦予更深層次的文化敘事張力。
3號線在站點設計中強調建筑結構與藝術表達的互動關系。在整體設計中,注重車站結構的形式表現力,結合車站建筑的結構美學,探索公共空間藝術的多樣化表達。結合下翻梁結構的空間特點,因地制宜設置藝術燈箱,融合彩色玻璃工藝,將車站周邊文化元素進行提取、重構與視覺化表達。該設計在滿足功能需求的同時,強化了軌道交通公共空間的文化藝術氛圍,在結構構成的基礎上延展出文化敘事的可能性,實現了功能性、藝術性與文化性的高度統一。
2技藝共生的跨界實驗:傳統工藝與新媒體互動
2.1參數化建模與數字動態再現
在工藝美術的創新實踐中,技術與藝術的融合成為當下公共空間設計的重要趨勢。2號線臘山站的“綠水青山”公共藝術品采用了參數化建模技術,通過數據采集與形態解構生成山水肌理,將臘山的自然景觀形態融入數字山水畫。設計師基于數據和算法,嵌人大小不一的金屬球,賦予靜態裝置動態變化。此類創作突破了傳統繪畫形式,通過數字技術賦能互動體驗,體現“天人合一”的生態理念。
3號線王舍人站的設計主題為“文化舜城”,以“王舍人”三個漢字為基礎架構,拆分重構后融入標志性建筑元素。設計以右側的色塊構造為起點,表現了“王舍人”村鎮的舊貌,中間展示濟南鋼鐵廠,左側則描繪高樓大廈,通過漸變手法呈現了幾十年來的城市發展,象征著濟南都市化進程的變遷。
2.2新媒體藝術與空間互動的創新模式
在八澗堡站、歷山路站和濟南東站,新媒體藝術成為工藝美術跨界實驗的重要載體。3號線八澗堡站的瀑布屏設計,如《泉水瀑布》《現代甲骨文》和《人工智能山水圖》等作品,利用數字影像、投影技術和感應設備實現與觀眾的互動。瀑布屏從墻面延伸至頂部空間,借助邊緣計算與人工智能技術實現感知交互,使藝術作品能根據人流密度、動作軌跡等數據持續迭代演化。當人影映入屏幕時,泉水與甲骨文的畫面即時變化,形成藝術與乘客之間的互動,打破了傳統被動觀賞方式,鼓勵乘客主動參與,創造了沉浸式的軌道交通公共空間藝術體驗。這種參與式藝術形式不僅契合了“人本城市”理念,還為公共空間的科技藝術探索開辟了新路徑,推動軌道交通空間由單一功能向復合型文化平臺轉型。
3號線濟南東站以“泉城濟南”為主題,提取泉水和泉眼的元素,頂部空間通過鏡面不銹鋼展示泉水涌動的藝術形態,地面采用藍色馬賽克材質表現水紋,并結合照明手段,形成波光粼鄰的優美景象,增強空間的視覺沖擊。這種材質與工藝的融合使泉文化更好地融入公共空間,拓展了空間的維度。孟家莊站以“幸福舜城”為主題,采用高溫瓷板畫、金屬鑄造和不銹鋼鍛造相結合的工藝,有的簾子打開,有的簾子微微翹起,有的簾子漸漸關閉。乘客通過互動與閱覽,觀察女孩從孩童到少年再到青年的成長過程。該設計展現了濟南市民積極向上的生活態度,同時也反映了濟南這座文化古城豐富的生活文化與記憶。
2.3藝術與科技的深度融合:互動設計與人機共創
在濟南軌道交通公共藝術領域的創新實踐中,藝術與科技的深度融合成為重要趨勢[4]。以3號線八澗堡站為例,站內墻面裝置嵌入感應式攝像系統,能夠實時捕捉乘客動態,并據此生成個性化的視覺反饋。當乘客接近時,藝術符號會根據其姿態與動作節奏進行即時重組,形成千人千面的動態圖像表達。該設計依托動態呈現的隨機性美學效果,實現了科技理性與藝術感性的有機統一,突破了傳統公共藝術的單向展示模式,構建起乘客、空間與技術之間的交互關系,使乘客從被動觀賞者轉變為共創參與者。
3空間美學的立體構建:一體化設計與多維敘事
3.1空間一體化設計的藝術實踐
濟南軌道交通在軌道交通公共空間設計中,注重整體空間系統性規劃,通過精準的功能分區與細致的局部處理,探索空間一體化設計路徑,力求在結構、材質與視覺語言之間實現有機融合,賦予軌道交通公共空間更高層次的文化與審美價值。以2號線歷山路站為例,車站以“明湖詩韻·波光意境”為設計主題,利用三維建模技術對車站公共空間進行整體規劃設計,打破頂部、柱面與墻面的界限,形成連貫的空間表達,呈現出湖面波光粼粼的效果。在燈光與材質的互動中,將水的流動性與建筑空間的靜態性相結合,既營造沉浸感,又使空間元素彼此呼應,形成統一的視覺效果。這種設計不僅提高了空間利用率,還使藝術表達更具連貫性。
在3號線奧體中心站的設計中,空間一體化的構建更具層次與表現張力。頂部空間作為視覺焦點區域,采用嵌入式自發光異形彩色玻璃進行藝術裝飾,柔和光線拉近與乘客的距離,展現華麗壯闊之美;立柱空間使用馬賽克為創作材料,對柱體局部進行環切包裹,將地面與頂部進行視覺連通,延展了藝術表現的垂直維度,使空間整體更具延展性和統一性;墻面空間選用輕便耐久的鋁質材料,切割成流線造型,貫穿墻體頂部,賦予空間靈動、輕快的特征,使整個站廳環境呈現出現代而富有動感的藝術氣質。
3.2多維敘事構建下的時空互動
在公共藝術表達中,濟南軌道交通不斷引入多維敘事設計理念,以在車站內實現時間、空間和情感的多維度敘述。以鳳凰路站為例,該站使用了動態燈帶、彩色玻璃和馬賽克鑲嵌等材料。墻面上的彩色玻璃像素畫在燈光映襯下,呈現不斷變化的歷史畫卷;頂部空間的燈帶與地面鏡面反射拓展了空間維度,使車站環境展現出歷史與未來交織的視覺沖擊。光影變化充斥于車站內部空間,豐富視覺上的虛實對比,使內部空間產生多層次偶發性的美感,賦予車站空間生命,體現了工藝美術在軌道交通公共空間中持續創新的精神[5]。通過“鳳凰”這一意象,三個維度得到了有機統一,塑造了傳統與現代、歷史與未來的時空對話,強化了車站的文化內涵和視覺沖擊力。
4結語
本研究聚焦于濟南軌道交通公共空間中的工藝美術應用,系統分析了其在文化賦能方面的多維路徑。以2、3號線為研究對象,通過對典型站點的案例分析,總結了其在地域文化視覺轉譯、傳統與現代技藝融合以及空間美學構建等方面的藝術探索與成果。濟南軌道交通在“一站一景”的設計策略下,通過對傳統文化符號的當代表達,構建出富有地域特色與視覺識別度的文化空間,增加了軌道交通公共空間的審美層級和文化厚度,為城市文化可視化提供了有價值的探索路徑。
同時,研究也發現當前實踐中仍存在一定局限。一方面,部分站點在文化符號的使用上存在堆砌現象,缺乏清晰的敘事邏輯,致使文化表達流于表面,難以引起乘客的情感共鳴。另一方面,隨著互動裝置和新媒體藝術的廣泛應用,后期運營與維護的難度逐漸顯現,部分設備因老化或缺乏專業維護而失效,影響使用體驗與傳播效果。此外,虛擬現實(VR)增強現實(AR)等技術尚未在軌道交通空間中得到充分應用,受限于技術成本與文化適配問題。
參考文獻:
[1]龍思妤.基于TOD理論的濟南軌道交通站域公共空間設計研究[D」.濟南:山東工藝美術學院,2024.
[2]縱貫南北載夢飛[N].濟南日報,2019-09-29(A5).
[3]GM美術館首迎國家藝術基金項目展出百余件經典家具設計作品[N」.消費日報,2025-02-28(A4).
[4」文化金融賦能大灣區文化產業新質生產力[N」.南方日報,2024-11-21(A3).
[5」張濤.蘇州11號線車站公共區空間一體化創新設計研究與實踐[J].智能建筑與智慧城市,2025(1):156-158.