互成范式的生成：“勝景幾何”理念在設計實踐中的動態建構

“勝景幾何”理念通過結構、空間和形式等互動衍化，營造人工與自然的互成情境，實現空間詩意與理想生活空間的建構。在實踐中豐富理念內涵，建構出建筑與自然的動態對話范式。在萌芽時期開始以幾何邏輯介入傳統園林要素的轉譯過程中，實現空間的園林內化表達；發展時期推動幾何景觀與自然要素的互構敘事，達成人工與自然的共生；定型期以幾何語言的消隱和人工與自然的互成為范式，實現勝景自洽與歷史自然的和諧共生。整個實踐過程推動理念實體化，以建筑語言為人與自然和諧共生提供可演進的營建范式。

一、解析：勝景幾何設計理念的內涵

所謂“勝景幾何”，就是以結構、空間、形式、建造、基本單體等以幾何為基礎互動衍化的建筑本體元素，營造與自然交互并緊密相關的空間詩意，即營造人工與自然融合的互成情境，它們所構成的整體成為人（使用者和體驗者）的理想生活空間。“勝景”作為設計的最終目的，其表現在人工與自然的互成。在李興鋼看來，其不單指景觀本體，更是場域中建筑與自然通過人工所建構出的和諧關系。李興鋼認為原生自然不是詩意的自然，詩意存在于被“捕獲”的自然與人工的互成關系之中；“幾何”作為營造“勝景”的手段，通過對建筑的結構、材料、形式、空間、功能等要素的控制，形成建筑自身的秩序性。在各種要素的互相轉化過程中，運用幾何化的手法對建筑加以改造，以求達到“勝景”的目的。

二、萌芽：幾何邏輯與園林轉譯的初步探索

（一）幾何邏輯的介入

李興鋼在其本科畢業設計作品——《華人學者聚會中心》中，展現了對中國傳統城市與建筑空間的深度解構與現代轉化的思考，其核心是實現傳統建筑空間原型與幾何秩序的抽象化處理，實現功能與形式的統一。

該設計將“街、庭、堂”的空間形態以幾何抽象的現代手法加以呈現，“街”以線性形態對整個空間進行劃分，頂部大面積天窗以及天空和光線強化了“街”的空間特征，暗示著“街道”的存在。其不僅承擔空間劃分與串聯功能，還通過局部放大形成節點廣場，形成軸線與網格的復合應用以適應現代功能需求，成為動態的交流場所。通過“街”將“庭”進行串聯，根據不同使用需求分化實現辦公、休息等不同的空間屬性，以幾何邊界的限定實現領域感。這使其既滿足私密交流的需求，又形成連續的展覽空間。“堂”體現出幾何的秩序化演繹，作為核心公共空間，其幾何形態更強調空間的公共性與紀念性，結合垂直方向的幾何抬升，強化空間的儀式感。通過對“街、庭、堂”空間的幾何化轉譯與秩序重構，以幾何邏輯為紐帶，構建功能復合、層次立體的動態空間系統，為“勝景幾何”理念的萌芽奠定傳統解構與幾何抽象的實踐基底。

（二）園林轉譯的內化

北京興濤接待展示中心的設計第一次將傳統園林元素引入當代設計，通過廊道連接兩端的建筑空間，形成類似傳統園林中院落與連廊的組合形式，通過墻的延伸引導流線，營造出一種動態的空間體驗。在觀景體驗上，建筑發揮墻體對于空間的指向作用，激發觀者的探索欲望，在整個游覽過程中，將建筑自身的功能性與園林的人文性相融合。二層的玻璃幕墻與金屬格柵形成的透明界面，模糊了室內外的邊界，通過實景眺望將規劃與現實并置，實現對園林造景中“借景”的升華。

汶川地震紀念館的設計通過復合廊道的形式將園林嵌入空間規劃之中。復合廊道是由兩廊合二為一的廊，兩廊中間隔著一道墻，墻上設有小窗作為連通，兩邊廊道都可以通行，站在兩邊廊道內都可以透過中間墻上的窗觀看對面景致。汶川地震紀念館將這一傳統園林的構成要素進行線性延展，使其不僅是交通載體，更成為串聯歷史敘事與空間體驗的核心脈絡。這種線性延展將園林中“曲徑通幽”的時間性敘事嵌人建筑空間，廊道盡頭的“亭臺”作為重要節點，既承載展品陳列功能，又營造出莊重靜謐的氛圍。設計師在盡頭營造“亭臺”的展示空間，使其內部形成多個內向庭院的構造，實現建筑空間的園林化體驗。

整個場地的“自然”邊界形成以優先占滿街面布置的商業作為某種先在和既定的“現狀”構成了立體的博物館邊界，被合圍在街坊內部的空地則可以成為一處城市園林，而博物館則作為園林中的廊式建筑，和商鋪一起構成了沒有絕對邊界的生活化的小型復合體，突破傳統園林內向庭院的范式，將園林從可見的景觀轉化為可以感知內在體驗的空間。

三、發展：幾何景觀與自然要素的互構敘事

（一）幾何的景觀化轉譯：從空間分割到意境敘事

李興鋼在“勝景幾何”理念的發展時期把之前對建筑表面結構的探索，轉化成為對“幾何”的思考；將自己對園林、聚落的探索，發展為對“勝景”的思考。此時他注重對于“幾何”的自成表述。在天津大學新校區綜合體育館的設計中，他強調對于結構的幾何化處理，整個館區的自然元素被淡化，幾何化特征顯露。一系列直紋曲面、筒拱及錐形曲面的鋼筋混凝土結構，帶來大跨度空間和高側窗采光，在內露出木模混凝土筑造肌理，在外形成沉靜而多變的建筑輪廓。外露的混凝土肌理保留澆筑過程中產生的隨機痕跡，使幾何結構在嚴謹的力學邏輯中蘊含手工質感，這種對幾何形式的極致追求，客觀上導致自然要素的在場性被弱化，也為后期“幾何”的消隱提供可能性。

（二）自然要素的建筑化整合：從被動引入主動共生

李興鋼把之前對建筑表面結構的探索，發展成為對“幾何”的思考，把自己對園林、聚落的探索，發展成為對“勝景”的思考，注重建筑與周圍環境的互動。績溪博物館的空間營造，以樹木為營建基礎，采取“留樹作庭”的營造方式，建筑布局以尊重自然為導向，將古樹嵌人建筑內部，使建筑與周圍自然環境產生互動，使古樹從傳統意義上的景觀造物轉化為空間生成的基因鏈。以“折頂擬山”的人工之山形，呼應遠處的自然之山，精準捕捉遠處山脈的起伏韻律，使人工屋頂成為自然山形的抽象鏡像，將自然意象以幾何化手法進行表達，賦予空間以敘事性與生成意境的能力。在元上都遺址博物館的設計中，李興鋼通過逆向設計將破碎山體轉化為建筑載體，不僅恢復了被采礦破壞的地貌，更使整個破碎的山體變為建筑載體，辦公區沿凹地布置，將圓形礦坑改造為下沉庭院，以建筑修補自然，實現建筑與山體的有機融合。在空間體驗上，觀者沿環山路徑前行，建筑隨山勢起伏若隱若現，最終在山頂敖包與草原全景對話，成為自然景觀的有機延伸。博物館空間將自然要素融入歷史敘事，實現了建筑與自然、歷史、社區的多維共生。

四、定型：幾何消隱與勝景自洽的范式建構

（一）幾何語言的消隱

在設計實踐中，李興鋼使“幾何”成為隱性的支撐結構而非顯性的表達元素。瞬時桃花源為游客提供一個欣賞美景的視角，它是勝景營造的取景器，將建筑本體的營造美感進行隱藏，以秩序感進行“幾何”的隱性表述。在這一設計中，李興鋼充分尊重場地的多元特性，將“當代的現實”通過幾何的空間搭建詮釋建筑與自然之間的互動關系。以腳手架為結構骨架，黑色的遮陽網為圍護面，搭建出臨時性的建筑空間，場地中的“閣”“墻廊”“山塔”等元素都是通過這種營建手法，將游客的注意力引導至周邊的自然景觀與整體營造的勝景氛圍之中，不會被幾何形式所干擾，實現幾何秩序與勝景表達的有機融合，讓幾何秩序在背后默默支撐勝景的呈現，卻不喧賓奪主。與天津大學新校區綜合體育館設計中的幾何化結構化美學的外顯不同，在瞬時桃花源中，幾何被解構為碎片化的技術工具，腳手架的網格既限定觀賞路徑，又框選自然山水；遮陽網既圍合出庇護空間，又允許自然元素自由滲透。通過碎片化、臨時化與自然化的策略，實現了人工與自然的深度互嵌，使人工建構與自然山水在視覺與感知層面達成和諧。

（二）人工與自然的互成

在瞬時桃花源的設計中，李興鋼將場地內的古寺、民宅殘垣等元素都納入場域規劃之中，通過臨時性建筑的介入，將南京花露崗地段歷史發展的歷時性與場域自身的自然性相結合，形成建筑與自然的動態對話，建構出既承載人文價值又延續自然生態的共生空間。“臺閣”“樹亭”“山塔”“墻廊”這些傳統園林元素通過人工搭建與場地內外的自然物相互呼應，在保留場地自然性的同時增添了空間詩意。整個設計的外部場域由城市街巷的喧囂轉入廢墟荒地的靜謐，再到內部場域的“臺閣”“樹亭”“墻廊”“山塔”等空間屬性轉換，使觀者在其中體驗到“初極狹”到“豁然開朗”的空間頓悟。設計師通過“墻廊”的線性引導與“山塔”的螺旋上升，構建了多層次的感官體驗。其中“臺閣”的建造是在場地原有的“臺”的基礎上以腳手架為元素搭建出“閣”，這種人工的“借臺為閣”手法，使建筑成為自然地形的延伸。其坡頂舉折的形態與南京老城的屋頂肌理相呼應；“山塔”為觀者提供登高遠眺的空間，將古城墻外的佛塔引入場域，強化傳統園林的空間體驗感，更是通過人工幾何秩序與自然無序性的碰撞，引發觀者對空間本質的反思。

五、結語

在當今“多樣、嚴峻的現實”下，“勝景幾何”理念為滿足人們對高品質生活空間的需求，推動建筑向尊重自然、傳承文化、關注人性的方向發展提供了經驗。

［作者簡介]張宏博，男，漢族，黑龍江齊齊哈爾人，揚州大學音樂學院碩士研究生在讀，研究方向為藝術學理論。