古箏彈奏中搖指頻率的控制研究

搖指是古箏彈奏的重要技法，以大指搖為例，其通過連續的托、劈動作實現。在古箏演奏的過程中，手腕的運動起著關鍵作用。演奏者要保持手部呈松弛的半握拳狀態，以手腕為中心，在水平面上進行左右擺動。手腕的靈活性和控制能力，會直接對音色的顆粒感以及力度的均衡性產生影響。搖指需要達到一定的速度，這樣才能保證聲音連綿不絕，從而表現旋律感突出的音樂線條。搖指一般可分為懸腕搖和扎樁搖這兩種類型。扎樁搖時，演奏者會把小指架在琴板或者琴弦上，以此來穩定手型。這種搖指方式下的音色較為集中，且密度相對容易控制，適合演奏力度大、爆發力強的曲目。懸腕搖則不需要小指支撐，衍生出的游搖技巧可靈活選擇音區，適應不同曲目對音色的變化要求，尤其適用于近現代創作的作品。

一、古箏彈奏中的搖指技巧

（一）左手搖指與右手搖指

在古箏演奏藝術中，左手搖指與右手搖指展現出了截然不同的演奏風格與技巧要求。古箏的右側因設有岳山作為穩固的支撐點，使右手搖指在演奏時能夠靈活采用扎樁與懸腕兩種技巧。相比之下，古箏左側由于碼子的排列并不規則，左手搖指受限于這種結構，只能采用懸腕的方式進行演奏。

當右手搖指沿著岳山進行演奏時，岳山的直線形狀使音色能夠保持高度的統一性。然而，左手搖指在演奏過程中受到琴體結構的限制，難以像右手那樣沿著直線游走，因此音色的統一性相對較差。特別是在雙手需要配合演奏時，為了達到音色的和諧統一，雙手需要盡量靠近，右手也需要采用懸腕的搖法來適應左手的演奏方式。左手搖指因缺乏岳山的支撐，在重心把握方面難度較大，練習起來也更為棘手。

在古箏演奏中，右手搖指是較為常見的一種技法。隨著演奏技法的不斷發展，王中山將“新指序指法”和輪指巧妙地引入了左手的演奏領域，為傳統的搖指技法注入了新的活力。在這種創新下，左手搖指可以被視為“新指序指法”的一種延續和發展。

（二）走位三指搖

走位三指搖是古箏搖指技巧中的一種高級形式，它要求演奏者同時運用大指、食指和中指三個手指，在不同的弦上進行快速、連續的托劈、抹挑和勾剔動作。這種技巧不僅要求手指具備高度的獨立性和靈活性，還需要演奏者對手腕、手臂乃至整個身體的協調運動有精準的掌控。

在走位三指搖的演奏過程中，大指主要負責托弦，食指負責抹弦，中指則負責勾弦。三個手指在手腕的帶動下，以極快的速度在不同的弦上交替彈奏，形成連綿不絕的旋律線條。三指搖的音型大多是八度或跨度較大的音程，因此演奏者需要特別注意指尖的支撐感和觸弦的角度、深淺。在練習時，可以先從單指搖和雙指搖入手，逐漸過渡到三指搖，通過不斷練習和磨合，使手指逐漸適應這種復雜的運動模式。

（三）彈搖

彈搖是古箏演奏中另一種獨特的搖指技巧，它結合了搖指和彈奏兩種手法，形成了一種復合型的演奏方式。在彈搖的演奏過程中，演奏者首先用某個手指（通常是大指或食指）進行搖指演奏，形成旋律的主線，同時用另一個不參與搖指的手指（如中指或無名指）彈奏其他琴弦，形成另一個聲部或和聲層。

彈搖技巧要求演奏者具備高度的手指獨立性和協調能力，能夠在保持搖指連貫性的同時，準確地彈奏出另一個聲部的旋律或和聲。這種技巧在古箏演奏中極為少見，但一旦掌握，便能為樂曲帶來前所未有的立體感和層次感。

（四）扎樁搖

扎樁搖的核心在于利用小指的支撐來穩固手型，進而提升演奏的精確度和掌控力。在扎樁搖的實踐中，小指通常輕搭在琴板或琴弦之上，充當整個手部的穩固支點。這種支撐模式有效減少了手部的顫動，使手腕的擺動更為平穩，從而確保了音色的集中與勻稱。扎樁搖所產生的音色飽滿且充滿力量感，尤為適合演奏那些需要強烈爆發力的曲目。譬如，在演奏《戰臺風》等節奏明快、力度變化豐富的作品時，扎樁搖能夠淋漓盡致地凸顯音樂的張力與層次變化。此外，扎樁搖還有助于手型的控制。小指的支撐作用讓演奏者能夠更精確地調控手指的力度與速度，有效避免了因手部不穩而引發的音色不均問題。同時，扎樁搖的密度控制相對容易，能夠實現快速且連貫的音符演奏，適用于旋律線條清晰、節奏緊湊的音樂片段。

然而，扎樁搖對演奏者的手腕靈活性和小指支撐力有著較高的要求。初學者需要通過反復練習來掌握這一技巧，從慢速練習起步，逐步加快速度和增強力度，以確保手型的穩定和音色的質量。

（五）懸腕搖

懸腕搖是與扎樁搖完全不同的一種彈奏技巧。它不依賴于小指的支撐，而是完全憑借手腕的靈活擺動來實現音符的連貫演奏。在懸腕搖的演奏過程中，手部保持一種松弛的半握拳狀態，手腕作為軸心在水平面上進行左右擺動。

懸腕搖對手腕的靈活性和控制力有著極高的要求，因為手腕的擺動幅度和速度直接關系到音色的顆粒感和力度的均衡性。懸腕搖所產生的音色柔和且富有流動性，特別適合演繹旋律優美、情感細膩的音樂作品，如《漁舟唱晚》等。此外，懸腕搖適用于演奏速度較快、音符密集的段落，能夠充分展現出音樂的流暢感和連貫性。

不過，懸腕搖對演奏者的手腕力量和控制能力有著較高的挑戰。初學者容易出現手腕僵硬或擺動不均勻的問題。因此，在練習懸腕搖時，建議從慢速開始，注重手腕的放松和擺動節奏的均勻性，再逐步提高演奏的速度和力度。

（六）掃搖

掃搖是一種復合技法，這種技法有極強的表現力和音樂張力。掃搖的演奏方式是在搖指的基礎上融入掃弦動作，使音符在保持連貫的同時，兼具爆發力和層次感。掃搖的演奏對手指的協調性和手腕的控制力有著極高的要求。演奏者需要在搖指的基礎上，快速而準確地完成掃弦動作，同時保持音色的均勻。掃搖的難點在于如何平衡搖指的連貫性和掃弦的爆發力，避免因動作不協調而導致音色雜亂或力度不均。

二、古箏彈奏中搖指的應用價值

在古箏的眾多演奏技巧中，搖指技法占據著重要地位，是創造持續音效的關鍵手段。古箏的物理構造和發聲機制決定了其自然發音具有衰減性和非持續性。具體來說，古箏的音量在發音初期達到峰值，隨后逐漸減弱，直至完全消失。這是所有彈撥樂器的共有特征。從物理學的角度來看，這是由于箏弦的振動屬于阻尼振動，振動能量在過程中持續消耗，導致振動逐漸停止。因此，古箏在自然狀態下難以產生持續穩定的長音，而搖指的出現巧妙地解決了這一難題。

搖指通過大指的快速托劈動作實現，將點狀的彈奏音轉化為連貫的線條，使孤立的單音串聯起來，形成連綿不絕、富有起伏的長音效果。這一轉變不僅延長了樂音的持續時間，更增強了音樂的歌唱性，使古箏演奏宛如人聲般婉轉深情。在進行大指搖時，食指需穩穩捏住大指指甲根部，給予支撐與控制；中指和無名指自然彎曲，保持放松協調；右手前臂、手腕、手掌及手指需協同一致，進行有節奏的搖動；大指指甲尖在同一根箏弦上快速反復托劈，使無數個相同的音緊密相連，發出密集均勻的美妙聲音。

大指搖運動幅度小，力度控制優勢明顯，音色均勻統一，每個音都獨立且顆粒感突出。其音色細膩，如晶瑩剔透的珍珠，清脆悅耳，充滿靈動之美。因此，大指搖特別適合抒情流暢的旋律，能夠細膩詮釋旋律中的情感。回顧20世紀70年代以來的古箏曲目，搖指在抒情段落中得到了廣泛應用。例如：在《井岡山上太陽紅》中段，搖指以均勻圓潤、顆粒飽滿的音色，展現了悠揚抒情的旋律；在《春到湘江》如歌的行板段落，搖指將春天的生機展現得淋漓盡致；在《東海漁歌》的激情段落中，搖指描繪了漁民辛勤勞作、收獲滿滿的場景。在演奏歌唱性強的曲調時，搖指對演奏者提出了多方面的要求。除了托劈動作均勻流暢、音色明亮通透、彈奏細致入微外，搖指頻率的高低并無嚴格標準。在實際演奏中，應保證旋律流暢自然、節奏穩定和諧，使搖指產生的長音與旋律完美融合，營造扣人心弦的音樂氛圍，引領聽眾沉浸于美妙的音樂之中。

三、古箏彈奏中搖指頻率的控制方法

（一）根據曲目風格靈活調整

不同風格的古箏曲目對搖指頻率有著不同的需求。傳統曲目如《漁舟唱晚》，描繪的是悠然閑適的畫面，演奏時搖指頻率相對較低，音符緩緩流淌，宛如湖面上的漣漪，營造出悠遠靜謐的氛圍，生動刻畫出漁夫歸來的愜意心境；現代曲目如《戰臺風》，為展現緊張激烈的勞動場景和與臺風搏斗的壯舉，搖指頻率則顯著提高，通過高頻快速的搖指模擬出臺風的肆虐和勞動的緊迫，使聽眾仿佛置身其中，深切體會到那股激昂的力量。

（二）緊密結合節奏節拍

節奏節拍是音樂的框架，搖指頻率和節奏節拍應該保持一致、相輔相成。四二拍的曲目節奏明快，演奏時搖指頻率可適當提高，以配合整體的節奏律動，讓音樂充滿活力；在四三拍的抒情曲目中，搖指頻率則需要根據三拍子的韻律調整，以適中且富有韻律感的頻率演奏，使每一拍的搖指時長和力度都與節拍相協調。遇到切分音、附點音符等特殊節奏時，搖指頻率更需精確把握，如遇到附點音符時，長音部分搖指頻率應適當降低，以突出節奏變化，增強音樂的韻律感。

（三）結合情感表達進行調節

情感是音樂的靈魂，搖指頻率是影響情感傳遞的重要因素。在表達深情、溫柔的情感時，如《漢宮秋月》中的哀怨愁苦，演奏者可采用較低的搖指頻率，使每個音都飽含深沉情感，仿佛在向聽眾訴說悲傷故事；在表達逐漸激昂的情感時，如《林沖夜奔》中林沖內心的憤懣爆發，應提高搖指頻率，增強力度，通過快速有力的搖指，將林沖復雜強烈的情感盡情展現，使聽眾深刻感受到角色內心的波瀾。在情感轉折處，搖指頻率的變化應自然流暢，使音樂情感表達層次分明、渾然一體。

（四）運用技巧輔助控制

為更好地控制搖指頻率，演奏者需運用一些技巧。手腕是搖指動作的核心發力點，通過放松手腕，靈活左右擺動，可更輕松地調節搖指頻率。提高頻率時，手腕擺動速度相應提升，保持動作平穩均勻；頻率較低時，手腕控制好擺動幅度和節奏，確保搖指動作的穩定。同時，應通過長期練習培養良好的節奏感，借助節拍器從慢到快逐步練習搖指，在不同速度下保持頻率穩定均勻，培養對搖指頻率的敏銳感知和精準控制能力。此外，應注意手指與琴弦的接觸角度和力度。合適的接觸角度和力度能夠使搖指發音清晰穩定，有助于更好地控制頻率。

四、結語

古箏彈奏中的搖指技巧包括左手搖指、右手搖指、走位三指搖、彈搖、扎樁搖、懸腕搖以及掃搖等。這些技巧的應用能夠豐富古箏的表現力，也對搖指頻率的控制提出了更高要求。在實際演奏中，應根據曲目風格靈活調整搖指頻率，緊密結合節奏節拍和情感表達進行調節。技巧的輔助控制也不可或缺，這可以使演奏者更精準地控制搖指頻率。這些技法不僅能夠有效保留傳統搖指的特點，還能通過多聲部擴展和聲部疊加提升古箏的音樂表現力，為古箏演奏注入新的活力。

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作者單位：

濟源職業技術學院