內娛最瘋的“惡女專業戶”，內心住著公主

《追憶似水年華》里，“瑪德琳蛋糕”是主人公馬塞爾記憶被喚醒的錨點，由此文學誕生了“普魯斯特時刻”。氣味是記憶封存的時光膠囊，對于溫崢嶸來說亦是如此。

氣味是溫崢嶸構建角色靈魂的方式。每次拍完戲，她都會將標注著日期與角色名的香水裝入小布包，每款香水對應著不同的角色特質：《錯愛一生》里的顧憶羅是張揚馥郁的西普調，《鳳凰：她的傳奇》里的武則天是淬火涅槃的東方焚香調，《雁回時》里的阮惜文是母愛深沉的檀香……

出道 27 年來，溫崢嶸構建了內娛獨特的“瘋女人譜系”，《雁回時》的“瘋批”主母阮惜文讓她重回大眾視野的中心。熟悉她的觀眾，會感慨“溫崢嶸終于火了”——20年前曾在《錯愛一生》勾起很多人童年陰影的惡女“顧憶羅”，又將“瘋批美學”進化出了新的境界。

對于溫崢嶸而言，她倒覺得自己一直像在文火慢燉，“用時間熬煮角色”，這個過程興許是有些來之不易——曾經個性張揚自我、放言“只演女主角”的溫崢嶸，而后成為媽媽退隱，復出后遭遇事業低谷期，戲約少了，很多人不認識她了。

見到溫崢嶸那刻，她大開大合的言語和肢體表達、高能量和感染力是我意料之中的，而后我發現，在她外露的霸氣和鋒芒中，多了某種堅韌的母性包裹，臉上分明的棱角趨于平和。這不禁讓人好奇她的變化和歷練：被“惡女”標簽定義的實力派演員，在當下的流量時代如何安放自己的野心？從大女主到“瘋批主母”，她如何重新打出漂亮的回旋球？

“巧克力味的必須是我”

溫崢嶸是個“狠人”。她從小就是一個目標明確，非常有主張的人。

小時候母親希望她學拉小提琴，希望她在音樂上有所造詣。但她非常抵觸，經常一邊拉一邊大哭，將琴弦都拉斷。有次上小提琴課，她拿琴盒使勁撞向樓梯的護欄，使著勁跺腳，把腳給崴骨折了。母親只能妥協，讓她遵從自己的喜好。

后來她喜歡上跳舞，說自己把腿跳斷了都愿意。但因為個子太高，沒有演員能托舉她，跳獨舞的道路比較窄，她便轉而參加藝考，備考時愣是一聲不吭把眉毛給剃了，好讓自己不能出去見人，專心在家復習，后來她以總分第一名的成績進了北京電影學院。

成為演員后，這股狠勁兒竄在她塑造的每個角色體內，以至于溫崢嶸還被人叫“戲瘋子”。

2005 年，演藝上還是“白紙一張”的溫崢嶸，在《錯愛一生》里原本飾演的角色是單純善良的“小白花”角色陳想南，但因為任性跋扈的顧憶羅的扮演者空缺，溫崢嶸挑上重任，大膽自信地向導演毛遂自薦，導演挑了一場最難的戲讓她試鏡，她試演完才簽的合同。

“他開玩笑說，嘗試沒用過的演員就像擲骰子一樣，我不知道擲出來最大是幾，我就對他說，你現在肯定擲出來的是‘8’對不對？”

那部劇后來斬獲了年度收視率冠軍，“顧憶羅”成了她最難被人忘記的“惡女”角色之一。在當時的年代，她因為“顧憶羅”經常被人冠以“留下童年陰影的壞女孩”之名。多年后很多人才開始回味當年她塑造這個角色的深刻細節。

“她從小就在象牙塔里長大，突然被告知所有的一切并不是自己的，要被改變生活軌跡，站在她的立場上，她肯定想要拿回自己的掌控權，才有了后來一系列的錯誤，但這一切為什么全都讓她來買單？”溫崢嶸回想起 20年前的顧憶羅，她理解了顧憶羅的囂張氣焰源于內心深處的不安全感。

20 年后，她在《雁回時》里飾演一個難以用肢體表達自我的殘疾主母阮惜文。很多場戲都是高能爆發戲：坐在輪椅上的阮惜文青筋暴起、瞳孔震顫，面對不公命運怒吼，這樣的戲她在自己屋里演了 50遍，真正開拍時只拍了一條就過了。她把現場工作人員吼蒙了，拍完時她全身發抖；戲里襁褓中的女兒被道士劍指為“赤腳鬼”，阮惜文為救女兒徒手接劍，而戲外溫崢嶸因為入戲忘情，手被道具桃木劍劃出了一道口子；那場阮惜文雙腿被打殘的戲，為了逼真呈現，她狠狠把自己的胳膊咬出了血痕。

時隔 20 年，很多人感慨溫崢嶸將“惡女賽道”演到了一騎絕塵的境界，她曾被定性為“壞女人專業戶”，面對這樣的標簽，她從不焦慮著要摘掉它來證明自己。在溫崢嶸看來，某種程度上演員像市場的商品，是被挑選的。她的破局之道是“逆來順受”——既然市場選擇了這個賽道，她認為真正能掌握主動權的方式，是將擅長的賽道演成極致，才有“非你不可”的稀缺性。

溫崢嶸有一套自己的“巧克力蛋糕”理論，“演員這個職業就像蛋糕，可以切成很多塊，有各種不同的味道。巧克力味的必須是我，草莓味別找我，不可能所有味道都是我，我就把巧克力味做好了就行。”

在她的世界里，從來沒有中間地帶，她總會選擇張力十足的角色，才能滿足自己表演的欲望。“我喜歡演大開大合、有著大愛大恨、爆發力極強的角色，不管是好人壞人都不是臉譜化的，我不相信沒有理由的好，反之亦然。”

“別讓現實掐滅了眼里的火”

溫崢嶸的張力是能從戲里蔓延至生活中的，她是一個反差感極強的人——戲里她承包了很多霸氣高冷、腹黑心機的角色；戲外的她被朋友稱為內心純粹有童心，甚至住著迪士尼公主的人。

她曾匿名資助過山區藝考生，在匯款單上備注了一行字：“別讓現實掐滅了眼里的火”。我好奇問道，她“眼里的火”是什么，她稱之為一種曙光，“每個人 90%的事情都是逆著來的，現實可能是不堪和殘酷，但我們始終要有夢想，生活當中我們要保有希望，這也是給自己的一條出路。”

她生長于貴州貴陽一個軍工廠家庭，從小在軍工廠宿舍中長大，成長環境是較為單純的熟人社會，開始演惡女似乎是個意外。母親在她出演完刁蠻任性的顧憶羅后，曾問過她：“你這么乖、這么簡單的人，為什么老演那種蠻橫的壞女生？”

出道 27 年，她是一個恪守著傳統演員職業素養的長期主義者。比如天天追著劇組要劇本，一定要在開機前將所有臺詞背熟脫稿。她看不了電子版文檔，紙質的劇本看得也慢，前后十幾遍翻看臺本，上面遍布用筆畫過的痕跡。

戲里她掏心掏肺，將所有情感精力傾注，像個“濃人”；戲外她將這些角色的情緒盡可能稀釋，回歸“淡人”。溫崢嶸很少花邊新聞，她對很多外界的聲音和話語似乎有自己的屏蔽膜；她不追時尚潮流，演藝圈在很多人看來是個聲色犬馬的名利場，在她的理解里，“明星”與“演員”活在兩個不同的世界。卸下戲服的溫崢嶸，喜歡過著極其普通的平常日子，比如跟丈夫一起到菜市場，回歸柴米油鹽的煙火氣。

或許因為恪守著某種“傳統”，對于市場的快速變化，她有點后知后覺的“鈍感”。中年女演員的困境落在她身上，極為現實——她以很高的起點出道，北京電影學院畢業后，憑《錯愛一生》等多部熱播劇她被大家熟知；出道 27 年、演了 40 多部女主戲的溫崢嶸，結婚生子后打算復出時，她遭遇了前所未有的低谷期，她因為沒有劇本，慌了。

“突然發現好多年輕朋友不認識你，也不知道你演過什么，因為市場渠道不像過往只是電視臺，而是在平臺的熱播劇上。我的思維還停留在以前的話，可能就沒有戲拍了，那我從女七、女八開始演，看自己能不能慢慢回到比較核心的人物。”

這種錯愕在 2020 年她參加綜藝《演員請就位》時表現得更為明顯。一臉驕傲自信的她，拿到了市場判定的 B 級卡，她的表情明顯愣住了，在節目后采時她直言：“我不知道B級是最差的，我說我肯定是S級最好的。”而后她又憑借實力重新拿到兩張S級卡，為自己扳回一局。

她曾因斷崖式的落差而心情低落，后來丈夫以簡單易懂的游戲哲學開導，溫崢嶸至今受用不盡：“他說上帝有 10 個球，5 個幸運球，5 個不幸運的球，這部戲拿了個不幸的球，那我會安慰自己馬上就會有好球拿了。我經常用這種帶著希望的方式安慰自己，讓自己釋懷。”

她相信“總會有好球拿”，也相信匠心和敬畏心會被看見，因為“每一分尊重都是自己掙來的”。她逐漸坦然接受流量時代的變化，增加曝光度，比如在直播上表現真實的自己，袒露自己的野心是想拿到更好的角色，讓自己的事業線再延長一些，但她不再執著于大女主的“紅”，而是追求“熬煮角色”，即便很多人說她“戲紅人不紅”。

不同于年輕時追求表演的縱向張力，如今的溫崢嶸更看重演員的寬度和厚度，“我會將演員的周期放長，誰演得久、演到最后就是贏家。演員最重要的是被大家記住和回味你的角色，慢慢大家會因為對角色的喜愛而知道這個演員叫溫崢嶸，我覺得這樣就夠了。”

“做你生活當中的大女主”

《雁回時》里最讓人動容的是互相治愈的母女線。阮惜文一角的高光之處在于：她身上濃縮了古代傳統母親的壓抑和犧牲，也有現代獨立女性的影子——放手讓女兒擺脫枷鎖，成為自己。溫崢嶸最喜歡阮惜文的這句臺詞：“你我雖是母女，但我不能伴你一生啊，我希望你有自己的人生，有自己的摯友和愛人相伴，而不是成為我的附屬品。”

阮惜文對莊寒雁隱忍又磅礴的愛，常常讓溫崢嶸想起自己的母親。她的名字來源于母親，小時候爺爺給她取名“溫馨”，但媽媽希望她能像高山一樣自立自強，所以才有了“崢嶸”的名字。

堅韌上進的母親，在溫崢嶸的教育當中扮演著非常重要的角色，從小母親在她的音樂教育上投注了很多心力，為了教她鋼琴，母親自己跟著老師上課學習，到現在還沒有放棄練琴。“我媽媽 70 多歲了還經常彈鋼琴，她眼神里都是對生活的好奇和向往，現在她手機用得比我還要溜，我在媽媽身上學到了很多陽光積極的生活態度。”

成為母親，也讓溫崢嶸從媽媽身上獲取了更多的精神養分。對于追求極致的溫崢嶸來說，所謂事業和家庭生活的平衡智慧并不是一蹴而就的，她在低谷期的身份轉換當中感覺到迷茫不適，而母親的言傳身教讓她逐漸釋懷。

“沒有人能做到女超人的地步。我媽媽跟我說，到了 40歲之后沒有什么非要完成，盡力就好。如果人生有范本，那不就很簡單了，每個人都有自己的劇本，適當的試錯也是必要的。”

生活中的溫崢嶸是一個溫柔的媽媽，對于15歲兒子的教育方式主張更多放手和包容。“孩子都是慕強的，不想學鋼琴課的話也逼迫不了，我只會告訴他，我今天在片場上因為彈了鋼琴而被大家認可喜愛，用事實來言傳身教。”

用香水封存每一段角色記憶，這種獨特的方式也來源于母親，她曾告訴溫崢嶸，味道和音樂都是能刻在 DNA 里的記憶。角色如同她隨身攜帶的香水，在每次開啟和封存的瞬間，都有某種儀式感。翻開某一瓶香水，角色畫面在她眼前舒展。

對于溫崢嶸來說，21 年前在《無字碑歌》飾演年輕武則天的自己，不會懂得《鳳凰：她的傳奇》里在母親角色和皇權之間艱難博弈的武則天，也不會懂得結尾那句臺詞的力量——“王位向來都是為男人設立的游戲。聽我的，別想做一個男人 ，你 們 要 做 的 ，是 改 變 游 戲 本身。”

47 歲的溫崢嶸，讀取到了武則天身上的母性、權力的矛盾和掙扎，她曾在一次訪問當中說過：“我不想成為誰的太太、誰的媽媽，我要做溫崢嶸自己。”在一段段閱歷疊加后，她逐漸理解真正的“霸氣大女主”不是靠妝造外形塑造，而是來源于內心對于生活的篤定。“無論武則天也好，阮惜文也好，她們都清楚知道自己要什么。”

她注意到化妝間里的座位變化，似乎在當中瞥見了演藝圈迭代和循環的影子。“剛出道時我永遠坐最邊邊上，有一個最厲害的化妝師，只給女一號化，女一號是坐在最中間的位置。有幾年我運氣好，坐在了中間的位置。一看旁邊位置是資歷比較深的老演員，而當我年紀上來的時候，我就坐到了那個位置，中間核心的位置永遠是留給更年輕的。”

在位置的更迭當中，溫崢嶸也看到了自己的成長，“演戲就像打乒乓球，對手彼此成就才有好戲上演，在《雁回時》我和陳都靈成了很好的朋友，我在片場會分享自己的演戲經驗，她也非常愿意傾聽，是很好學的后輩。”

曾經在眾人面前美得有侵略性、絲毫不掩飾鋒芒、張揚自我的溫崢嶸，成為媽媽后，鋒芒被時光打磨得更柔和了。

角色的光影交疊，折射了溫崢嶸的生命敘事。“現在的我剛剛好，可以成為自己，也有家庭事業。在我年輕的時候就開始演媽媽，但臉上是無光的、是假的，不是從心出來的。所有好的演員一定要極其坦誠和真誠，當我到了這個年紀，該遇到的經歷都遇到了，我在最適合演阮惜文的時候遇到這個角色。”

溫崢嶸的“小火慢燉”還在繼續。她留下的角色，也如同香水帶給人的記憶——顧憶羅那款張揚馥郁的西普調，經歷了 20多年的時光沉淀，就讓它如阮惜文的檀香一樣，重新被眾人悅納。沉下來的香氣，后調更足。