皮影戲：穿越千年的破次元之旅

歷史：幕布上的時光旅行

中國皮影戲起源于漢代，據《資治通鑒·卷第十九》記載，公元前119年，“齊人少翁，以鬼神方見上。上有所幸王夫人猝卒，少翁以方夜致鬼，如王夫人之貌，天子自帷中望見焉”。晉代干寶所著《搜神記·卷二》稱，“漢武帝時，幸李夫人。夫人卒后，帝思念不已。方士齊人李少翁，言能致其神。乃夜施帷帳，用燈燭，而令帝居他帳遙望之。見美女居帳中，如李夫人之狀，還幄坐而步，又不得就視。帝愈益悲感，為作詩日：是耶？非耶？立而望之，偏婀娜，何冉冉其來遲！’令樂府諸音家弦歌之”。這個用影子表演動作的故事，被專家學者認為是皮影戲最早的呈現形式。由此看來，中國皮影戲已經有2100多年的歷史了。

皮影戲自漢代起源后，逐漸影、北京皮影、四川皮影等各具特色的地方流派。在世界范圍內，皮影戲通過絲綢之路，在元代前后傳入波斯（今伊朗）、阿拉伯地區，后經土耳其傳入歐洲。18世紀，歐洲傳教士將中國皮影戲帶到法國、德國等地，影響了當地戲劇形式，甚至對后來的電影發明有所啟發。

制作：讓影子“活”起來

中國各地皮影的制作過程略有不同，以北京皮影為例，皮影人物的制作要經過圖稿設計、雕刻、著色和裝訂這幾個程序。在皮影人物造型（即圖稿）設計的基礎上，通過多種刀法的運用，雕刻出能體現圖案線條的刀口，使圖案造型趨于完整。雕刻皮影人物制作的核心技術，凸顯了皮影藝人精湛的制作水平和皮影人物的工藝水準。

除此之外，一件雕刻成功的皮影人物作品，還需要進行“彩繪”才能表現出它的精美華麗，所以，皮影人物的著色也是皮影藝術創作中必不可少的一道工序。在完成著色后，再把皮影人物的各個部位連接到一起，安裝上操縱桿。這樣，一個完整的影人就完成了。表演者可以操控影人做出各種惟妙惟肖的動作。

創新： “影子”也瘋狂

這門始于漢朝、興于清朝，元代時期傳至西亞和歐洲的中國傳統藝術，在科技飛速發展的現代，又有哪些變化呢？大家還喜歡看皮影戲嗎？它是否已經消失在人們的生活中了呢？

其實，皮影戲不僅沒有消失，還加入了新技術、新創意和新體驗，在時代的發展潮流中，煥發出更加絢麗的色彩一數字化皮影、沉浸式光影展、游戲動漫植入、皮影文創等層出不窮。在保護傳統表演形式的同時，皮影戲也極大提升了舞臺表現力。例如，的跨界融合劇《影戲傳奇》，以話劇形式完美融合影戲表演，講述了主人公穿越古今、追溯皮影的前世今生；《企鵝！企鵝》這部劇搭載國際元素，通過哥倫比亞藝術家與動漫皮影風格的小動物們上演了動物園里的奇妙光影邂逅；《影箱奇旅》更是在舞臺結構和光影裝置上顛覆性革新一多個流動影窗既是多個表演區，同時又組成一幕幕唯美的畫卷，展現了不同地域風貌，結合數字技術營造震撼場景，帶領觀眾感受皮影人小沉香在皮影時空和絲綢之路中上演的“沉香救母”故事。