影視藝術的創新實踐探索

新媒體技術給信息社會及傳播生態注入了新的活力，而影視藝術作為文化傳播的重要載體和大眾娛樂的主要形式之一，也深受其影響。基于此背景，由所著的《新媒體時代的影視藝術形態及構成探索》立足新媒體的時代背景，分析了新媒體賦予影視藝術新的面貌特征；論述了新媒體時代影視藝術在藝術形態、內容制作以及傳播推廣等方面的深刻變革；提出在新媒體視域下影視藝術的發展策略。本書不僅為影視藝術理論研究提供了新的視角與思路，也為影視創作者在新媒體時代進行藝術創作實踐提供了理論指導。

新媒體特征與影視文化特點。本書作者深入剖析了當下新媒體的特征以及新媒體與影視文化之間的交互性，為新媒體時代的影視藝術革新筑牢了堅實的理論基礎。首先，交互性是新媒體最鮮明的特征，該特性打破了傳統影視作品單向傳播的模式，實現了傳播者與觀眾之間的雙向互動。比如，觀眾可以通過社交媒體平臺、影視評論網站等渠道對影視作品發表影評等。其次，作者強調新媒體與影視文化之間存在著緊密的交互性，二者相互影響、相互促進。一方面，新媒體為影視文化的傳播和推廣提供了強大的平臺和渠道，另一方面，影視作品作為一種重要的文化產品也為新媒體的發展注入了豐富的內涵和活力，二者共同構建了技術與內容深度融合的共生體系。最后，作者還認為新興媒體的出現使得影視藝術突破了傳統形態，向著網劇、微電影、網絡大電影、短視頻等輕量化、高參與度的形式發展。通過對新媒體特征和影視文化特點的現狀分析，作者給讀者清晰地展現了新媒體對影視藝術的深刻影響，為影視藝術的革新實踐提供了重要的參考依據。

新媒體時代影視藝術形態的構成及創新。在書中，作者詳細分析了新媒體時代背景下微電影、非物質文化遺產影視作品、影視音樂與表演、影視行業革新與影視作品的國際輸出等藝術形態以及傳播策略。首先，在微電影這一藝術形態上，作者認為新媒體與微電影是雙向賦能與協同發展的關系，并系統概述了新媒體時代的微電影文化特點、新媒體時代微電影的發展趨勢等內容。其次，在非物質文化遺產影視作品方面，作者指出影視藝術為非遺傳播注入了新動能，而電視節目、紀錄片等影視形態助力了非遺的活態傳承，進而促進了中國非物質文化遺產電視節目的制作與傳播需從形式、內容及定位三方面的逐漸推進。最后，在影視音樂與表演方面，作者認為新媒體技術深刻重塑了影視表演體系，對演員與制作團隊提出了新的要求。一方面，新媒體技術創

造的虛擬表演空間要求演員須具備空間感，利用形體、語言與數字特效有機融合直觀地傳遞出角色的情感與性格；另一方面，制作團隊更需要不斷創新技術，助力演員在虛擬世界中完成表演。除此之外，在影視行業革新與影視作品的國際輸出方面，作者認為新媒體時代影視行業正經歷深刻變革：內容研發更注重差異化與本土化創新；創作模式趨于高度集成、分工細化；項目管理成為產業升級與國際競爭力提升的關鍵；營銷則呈現多媒體整合與精準互動兩大特征。這些結論和觀點給影視藝術行業革新提供了寶貴的問題意識和革新方向，對當前新媒體時代的影視藝術轉型發展具有重要意義和價值。

新媒體視域下影視藝術的革新策略。在書中，作者通過對新媒體時代特征、新媒體時代的影視藝術形態構成要素、新媒體時代影視藝術革新策略的詳細分析，為目前新媒體時代的影視藝術領域革新指明了前進的方向和路徑。首先，在內容創作方面應堅守藝術品質這一核心底線，堅持“內容為王”，同時結合新媒體的特點進行多元化創新。其次，在技術應用方面，影視藝術應緊跟科技前沿，實現技術與藝術的深度融合，例如利用虛擬現實技術打造沉浸式的觀影體驗等。最后，在傳播渠道方面，應該重視新媒體平臺的傳播，利用好網絡視頻平臺、社交媒體、短視頻平臺等新興渠道，擴大影視作品的傳播范圍和影響力，以及與受眾進行互動。新媒體時代下影視藝術的革新需要從多個方向進行，只有不斷創新和變革，影視藝術才能在新媒體時代煥發出新的活力，創造出更多的可能性。

（作者單位東北電力大學藝術學院）

【編輯：李棟】