民俗文化在中國民族民間舞蹈教學中的滲透

【中圖分類號】J7 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）08—145—03

當前我國的文化事業發展已經進入到一個比較繁榮的階段，文化形式百花齊放，各個文化領域都在不斷革新，其中民族民間舞蹈也獲得巨大的發展契機。我國高校民族民間舞蹈的教學也在教學改革的推動下探索出諸多的教學改革方式，不僅在教學理念和教學手段方面進行創新，同時也嘗試在舞蹈教學中融人民俗文化，并在已有的教學實驗中取得不錯的成績。但是民俗文化在舞蹈教學滲透中也存在一定的問題，民俗文化的滲透渠道、滲透方法以及與教學間的協調性都不夠完善，導致民俗文化滲透存在阻礙。為了促進高校民族民間舞蹈教學的發展，需要進一步加強對民俗文化滲透的研究。

一、民俗文化與中國民族民間舞蹈教學的關系

民俗文化指的是民間生產生活中形成的風俗文化的總稱，是人們在生產生活中共同創造的文化形式，并經過世世代代流傳下來。民族民間舞蹈是民俗文化的重要組成部分，從某種意義上來說，民族民間舞蹈是對民俗文化的展現和即興表演。因此民族民間舞蹈能夠反映一個民族和一個地區的生活方式以及文化傳統。我國有56個民族，不同民族都有各自的文化歷史，因此也形成不同的民族民間舞蹈形式，其中泰族舞是比較具有特色，同時流傳度比較高的一個民族舞。

高校民族民間舞蹈教學是舞蹈教育中的一個重要分支，在舞蹈種類中主要以民族舞為主。在教學中以各個民族的舞蹈特色為教學重點，要求學生掌握不同民族舞蹈的經典動作。同時其中也包含一些民俗文化，供舞蹈教學借鑒和學習。但是從當前的民俗文化融入情況來看，其中仍然存在諸多的問題，民俗文化的融入切入點，舞蹈教學體系等都不夠完善，缺乏民族性特色，因此在民族民間舞蹈教學中需要進一步優化和改善[]。民俗文化與民族民間舞蹈都屬于藝術領域的內容，二者在文化內涵方面具有一定的相似性，因此二者的融合能夠起到互相促進的作用。民俗文化可以幫助學生更好的了解民族民間舞蹈，民族民間舞蹈也能夠為民俗文化的傳承提供有效的途徑，提升我國民俗民族舞蹈教學水平，也促進我國民俗文化的發展。

二、傣族民族民間舞蹈的特點

（一）舞蹈動作舒緩

傣族的民俗文化中認為萬物有靈，崇尚自然，人際關系也更加和諧，因此在傣族舞蹈中體現出來的動作更舒緩、安詳，這與傣族人民的性格具有直接的關系。泰族舞蹈中具有非常濃郁的民族氛圍，與傣族居住地區的山川秀美、樸素自然具有直接的關系。泰族舞蹈的動作和舞蹈韻律都充滿幽靜、恬淡的氛圍，舞蹈的線條優美。舞蹈中身體的所有部位的關節都會形成彎曲度，使舞者的體態形成不同的曲線結構。比如孔雀舞中舞者的每一個動作和造型身體都有比較大的起伏，同時這些造型具有一定的流動性。在舞蹈的律動中不僅有空孔雀的輕盈，還有大象漫步的穩健。這些都是傣族人民善于觀察云南地區的生物所創作的。

（二）舞蹈造型特色

傣族舞蹈最典型的造型中包括“三道彎”和“一邊順”兩種造型模式，其中“三道彎”造型的內涵是傣族人民的祖先對蛇鳥以及水的模仿，而編排的舞蹈動作[2]。“一順邊”則是傣族人民在勞動中形成的特色化舞蹈動作。傣族人在日常善于對孔雀的觀察，發現孔雀在棲息時尾羽會形成三道彎，孔雀的這個形態也被應用到傣族的飾物以及各種圖案中，在孔雀舞的編排中同樣應用到了三道彎的結構。在舞蹈中舞者的手臂、腿部和整個身體都呈現三道彎的姿勢，并在整個舞蹈動作中都基本保持這個動作。一順邊的動作則與傣族居住地區的勞動特點具有一定的關聯性。傣族人民主要居住在云南地區，山地比較多，地形結構復雜，人民大部分居住在山谷中，在擔水、揚場以及挑谷等勞作中一般都要利用一個肩頭發力，在動作上表現為一順邊。

三、民俗文化在中國民族民間舞蹈教學中的滲透思路

（一）利用民俗文化溯源，闡釋舞蹈動作特點

民族民間舞蹈是根據民間的生產生活中的動作改編而成，或者利用舞蹈動作的抽象體現民間的民俗文化內容。因此在民族民間舞蹈教學中融入民俗文化，能夠幫助學生對舞蹈進行文化溯源，了解舞蹈動作背后的文化內涵，找到舞蹈動作的出處，使學生在民族民間舞蹈學習的過程中可以做到知其然知其所以然。我國的民族民間舞蹈編舞中都融人不同民族的風俗文化和審美特點。而這些都形成于各民族的發展歷程和遷徙環境等。民族民間舞蹈教學中，需要引導學生認識到舞蹈的文化背景，而不是簡單的進行動作的講解和肢體訓練，通過文化的融入，可以幫助學生理解舞蹈背后的寓意，掌握舞蹈的精髓。泰族民族民間舞蹈教學中，也要從傣族文化入手。比如，傣族具有紋身文化傳統，在《蠻書》以及《云南志略》中都有所記載。在傣族民間紋身是一種特殊的審美標志。通過對傣族審美的了解才能更深刻的理解傣族舞蹈背后的文化內涵。比如傣族的“嘎光”舞，在跳舞時男性需要脫掉上衣，露出身上的花紋，雙腿半蹲，隨著鼓聲腿部屈伸。手部自手指逐漸向手肘內屈，交腕、翻腕。通過對民俗文化的學習，學生才能了解為何在舞蹈中男性要赤露上身，并將褲腳挽起。是為了展現身上的花紋，體現出傣族男子的勇敢，獲得異性的愛慕和尊重。

當前“嘎光”舞的應用比較少，對舞者身上的花紋要求不高。在現代化的發展下，傣族舞的經典動作趨向于“三道彎”的造型。前文有講，三道彎的造型是模仿孔雀尾巴的姿態。在舞蹈的三道彎表現中，要求舞者要利用腰部、胸部以及胯部呈現出三道彎的形態。同時在孔雀舞中除了身體的動作之外，還強調眼神的配合。孔雀舞的表演中要求舞者的眼神活潑、機警、驕傲、自信[3]。部分學生在眼神的訓練中難度大，甚至不解舞蹈對眼神的要求為何如此之高。通過對傣族民俗的講解可以幫助學生理解。傣族人喜歡孔雀，而孔雀天性驕傲，體態自信。在行走時挺胸提頸，頭部的擺動比較機械，步態輕盈，眼神警覺。因此孔雀舞中必須要能夠體現出孔雀的特點。

（二）結合地域特征，講解舞蹈動作

傣族主要居住在云南地區，云南的地域文化也是泰族民族民間舞蹈內涵的表現。傣族民族民間舞蹈教學中，民俗文化的滲透也可以從地域文化方面入手，對舞蹈動作進行解讀，形成良好的舞蹈意境。云南與越南、緬甸等地區接壤。早在秦漢時期，就已經與周邊的國家進行經濟往來和文化交流。在與周邊國家的交往過程中，泰族地區的文化也受到一定的影響，在歌舞方面融入東南亞以及中原文化。通過對這些民俗文化的講解，可以幫助學生了解傣族舞蹈的立體化發展歷程，促進學生對舞蹈的感知。再比如，學生在學習蠟條舞時，教師不能直接為學生演示舞蹈，講解動作。而是要先為學生講解傣族關于蠟條的民間習俗，使學生明確蠟條的材料，制作工藝，以及蠟條裝飾的方式和意義。在這些講解完成后，再講解舞蹈中蠟條如何托舉，如何避免燙傷。該舞蹈的形式更莊嚴古樸，動作輕緩，韻律細膩，動作比較簡單，主要是以跪式的姿勢為主。由于手中需要托蠟條，因此動作的幅度小，主要是利用腰部和胯部變化造型，體現出三道彎的特點。這些講解可以使學生在舞蹈的學習和表演中，能夠結合民族文化，體現出舞蹈的韻味和民族風情。

（三）注重情景創設，營造文化氛圍

高校在民族民間舞蹈教學中，可以嘗試采用創設情景的方式，將學生帶入到相應的文化情景中，感受舞蹈的文化氛圍。教師在舞蹈教學的情景創設中需要具有目的性，形成更形象化的舞蹈場景，加強學生的舞蹈體驗，促進學生對舞蹈內容的理解。比如在傣族舞蹈教學中，教師可以利用各種方式對舞蹈的場景進行還原，形成更直觀的傣族風俗氛圍。可以利用傣族的音樂，如葫蘆絲樂曲，傣族的服飾和舞蹈道具等，通過這些素材的使用營造良好的舞蹈學習環境，體驗傣族的民俗文化和民族習慣。很多人對舞蹈的學習存在誤區，認為學習舞蹈就是對動作的模仿和復制，通過無數遍的重復形成肌肉記憶。這種舞蹈的學習可能會在動作上形成神似的效果，但是卻會缺乏靈動性。舞蹈的實際學習應該是先引導學生感悟舞蹈中體現出來的意境，引導學生了解舞蹈背后蘊含的文化內涵和意境。舞蹈體現出來的意境是一種虛無的，無法用語言表達的。因此，在民族民間舞蹈教學中，教師要注重虛實相生，適當為學生留白，使學生獲得更大的想象空間，感受舞蹈中體現出的美妙。教師在情景創設中，可以為學生提供身臨其境的感受，使學生感受到藝術的感染力。在多重感官的共同作用下，促進學生的思維發展。比如，教師可以為學生播放傣族地區的風光，竹樓建設在青山綠水間，溪水環繞的竹橋上，盛裝出席的人們正在熱情的載歌載舞。潑水節上，身著傣族服飾的人們互相潑灑，周邊的孔雀與大象悠閑漫步。河岸邊年輕人正聚在一起表演，體現出青春活力。這種情景的引導下，可以將學生帶入到傣族風光，感受他們的風俗和居住環境，并將這一刻的體驗和感悟應用到舞蹈動作中。在舞蹈學習和表演中仿若參與到傣族人民的隊伍，使舞蹈動作更具神韻。

（四）善于應用多媒體，直觀化風俗文化

民族民間舞蹈教學要善于應用多媒體等現代化教學手段，優化教學內容，提升教學效率。多媒體技術可以拓展教學素材，打破時空限制，不需要到實地拍攝和感受風土人情以及自然風光。通過對網絡上資源的收集，即可以獲得全面的觀賞性教學資源。傣族舞蹈的學習中也可以利用多媒體更直觀的展現舞蹈的形象，感悟與傣族舞蹈文化相關的歷史、地理以及社會等不同方面的文化內容。以及舞蹈動作對這些內容的抽象表達形式，將傣族舞蹈從內到外形成更深刻的理解。多媒體教學不受時空的限制，而且可以實現視聽多重感官的體驗，保證教學信息傳達的準確性和直觀性。傣族舞蹈教學中通過多媒體的應用，能夠形成更豐富的電子教材，學生對舞蹈的動作以及舞蹈背后的風俗文化等形成更全面的認知，打破傳統課堂上教師片面講解的不足[5]。同時對優秀舞蹈家舞蹈的播放，還可以拓展學生的舞蹈學習視野，感受傣族舞的魅力，提升學生的傣族舞蹈鑒賞能力。此外，如果學生在課堂上對教學內容了解不全面、不透徹，還可以通過課下觀看實況錄像的方式進行反復學習。

從民俗文化的融入方面來看，通過多媒體技術的應用，能夠形成大量視頻、文字等更逼真、更形象的傣族風情，對學生形成更強烈的刺激，幫助學生理清傣族舞蹈發展的脈絡，感受泰族人民舞蹈中體現出來的情緒，為學生的舞蹈表演和編排潛能激發提供有效的平臺。同時多媒體的網絡環境為師生提供更多的交流和互動機會，學生可以通過與傣族當地人民的交流了解傣族風俗文化以及舞蹈相關的知識等。比如，可以通過與舞蹈博主的交流，了解不同舞蹈背后的文化內涵，這種與當地人交流的方式獲得信息更準確，情感交流更深人，能夠有效彌補查閱信息不完整、不真實的缺陷。

四、結語

綜上所述，民俗文化在中國民族民間舞蹈教學中的滲透有利于幫助學生了解舞蹈背后的文化內涵，明確民族舞蹈體系的來源以及舞蹈蘊含的情感等。學生在學習舞蹈時不再是生硬的動作模仿，而是能夠從舞蹈的精神和情感方面形成更深入的感知，并融入到舞蹈中，使舞蹈更加靈動、協調。同時也有利于促進民族文化的發展，培養學生多元化的審美能力。

參考文獻：

[1]楊艷.試論民俗文化在中國民族民間舞蹈教學中的滲透一以維吾爾族、藏族、傣族為例[J].文淵（高中版），2019（7）.

[2]鄒鵬.高校舞蹈教學傳承民間舞蹈文化的有效策略[J].藝術評鑒，2022（17）.

[3]王心怡.我國民族文化在民間舞蹈教學中的滲透[J].北方音樂，2019（2）.

[4]路明.中國民族民間舞蹈創新性轉化探索[J].藝術研究，2023（6）.

[5]張師.探討加強高校民間舞教學中“民俗文化”的滲透[J].黃河之聲，2020（5）.

作者簡介：李倩（1987—），女，山西運城人，碩士，貴陽幼兒師范高等專科學校藝術學院，講師，研究方向為民間舞、舞蹈表演、幼兒舞。