時尚界對村上隆仍持續(xù)癡迷

在克利夫蘭藝術(shù)博物館舉辦新展覽之前，村上隆為藝術(shù)家沙齊亞·西坎德（Shahzia Sikander）繪制了一幅肖像。這天下午他一共要繪制好幾位知名人物的肖像。相機的快門聲和人群的“嗡嗡”聲此起彼伏，但鏡頭關(guān)注的焦點更多的還是藝術(shù)家本人，而不是他的模特。他為這次活動精心打扮，戴著一副金屬框眼鏡，穿著一件寬松的禮服外套，還戴了一頂巨大的頭盔—這使他看起來像一只戴著彩虹冠的雞。

這位以東京為基地，常年奔波的藝術(shù)家、企業(yè)家、文化評論家以及自封的品牌形象大使在凌晨時分抵達，親自監(jiān)督其展覽“踩在彩虹的尾巴上”（Stepping on the Tail of a Rainbow）的布展工作。本次展覽的展品還包括一座日本奈良古寺部分建筑的等比例復(fù)制品。

但63歲的村上隆似乎毫不費力地應(yīng)對了這一刻。他不知疲倦地作畫，邊上的一小群人則伸長脖子觀看他的表演。他那滑稽又古怪的穿搭，部分是為了吸引粉絲的注意。這些粉絲包括評論家、收藏家、潮流追逐者，以及全球時尚界人士和風(fēng)格引領(lǐng)者，比如厄舍（Usher）、法瑞爾·威廉姆斯（Pharrell Williams）以及時尚企業(yè)家薩拉·安德爾曼（Sarah Andelman），他們都圍繞在他的周圍。

有人將他視為一個頑皮可愛、令人喜愛的吉祥物，是他那些滑稽卡通角色的不羈化身；財力雄厚的人士會收藏他的作品；覺得高雅藝術(shù)遙不可及的人，則紛紛搶購他那些知名作品的小型衍生版本：小飾品、T恤、家居用品和手袋等，這些都是相對容易入手的品牌延伸形式。

他的形象是他作品中那些受漫畫、動畫和表情符號啟發(fā)的角色的變體，這種形象設(shè)定是經(jīng)過精心策劃的。斯凱·蓋拉蒂（Sky Gellatly）曾促成村上隆與多位藝術(shù)家及生活方式品牌合作。他表示：“村上隆是一位風(fēng)格偶像，他清楚藝術(shù)家可以在公眾領(lǐng)域中扮演的角色。他對服裝細節(jié)的關(guān)注是他作品和合作項目整體表達的一部分?！?/p>

村上隆深知一些粉絲近乎狂熱的喜愛，因此他不愿讓他們失望。“在一個競爭激烈的世界里，只有兩種選擇。”他進而解釋，“你可以開創(chuàng)一種新的運動?！彼傅氖恰俺馄竭\動”，這是他自己創(chuàng)造的一個術(shù)語，指一種融合了流行元素的藝術(shù)運動，它模糊了純藝術(shù)與商品之間的界限?！盎蛘吣憧梢猿蔀槟莻€‘新人’?！?/p>

他說：“這就是為什么我每兩年就改變一次我的風(fēng)格。這樣一來，觀眾可能會覺得，‘呀，這一點兒也不無聊?！?/p>

人們覺得村上隆的創(chuàng)作無聊的可能性很小。事實上，村上隆今年備受矚目。他在克利夫蘭的展覽是2022年在洛杉磯布洛德博物館舉辦的展覽的擴展版。2024年他在倫敦與高古軒畫廊（Gagosian）合作舉辦展覽，并于今年5月來到曼哈頓參觀他在高古軒的新展覽。這場名為“日本主義，認知革命”的展覽的靈感來源于日本傳統(tǒng)藝術(shù)，重點展示了村上隆對19世紀(jì)的浮世繪大師歌川廣重的版畫的詮釋。

以上這些只是展覽，不包括最近大量涌現(xiàn)的村上隆的品牌合作項目。其中最引人注目的是他2003年和馬克·雅可布共同為路易威登設(shè)計的手袋與配飾系列的重新發(fā)行與更新版本。該系列于今年1月發(fā)布，由他與路易威登男裝創(chuàng)意總監(jiān)法瑞爾·威廉姆斯攜手推出，更由贊達亞親自擔(dān)任模特演繹。

村上隆對這一合作的成功感到非常滿意。他說：“第一次合作非常順利。如果這次銷售情況良好，將非常有利于擴大我的作品的影響力和提升我的知名度。這可以說是一種雙贏。”

今年春天，他推出了一個美國職業(yè)棒球大聯(lián)盟系列，在洛杉磯和東京舉辦了快閃活動慶祝，并在Complex商店銷售。在5月的弗里茲藝術(shù)博覽會上，他還推出了一系列限量版的熊貓裝飾盤子，以支持非營利團體“無家可歸者聯(lián)盟”。

對一些人來說，他的高端商品遙不可及（路易威登的合作款印花包售價高達5000美元），但粉絲們?nèi)匀环鋼矶了恼褂[。吉娜·讓（Gina Jean）在切爾西的高古軒畫廊的人群中說道：“他的審美不僅賞心悅目，而且讓人感到溫暖?！奔取ぷ屖且幻t十字會的難民口譯員，曾經(jīng)當(dāng)過模特經(jīng)紀(jì)人。她還說：“這場展覽實際上激發(fā)了我購買一件小東西的欲望，這樣我就可以說我擁有一件村上隆設(shè)計的作品?！?/p>

藝術(shù)作家兼評論家加勒特·萊爾德（Garrett Laird）贊賞這位藝術(shù)家能夠“以一種充滿趣味感的方式喚起過去”。他說自己尚未購買任何村上隆品牌的商品，“但我到處都能看到它們”。

藝術(shù)界專業(yè)人士將村上隆視為一位開拓者。布魯克林博物館時裝與物質(zhì)文化高級策展人馬修·約科博斯基（Matthew Yokobosky）表示，“他2003年與路易威登的開創(chuàng)性合作重新定義了時尚與藝術(shù)合作的可能性，引入了一種新的視覺經(jīng)濟模式，實現(xiàn)了奢華、趣味和批判的共存。”

約科博斯基曾設(shè)計了2008年在布魯克林舉辦的村上隆回顧展@Murakami，展覽中甚至設(shè)有專門的路易威登精品店。他指出，此次路易威登新品系列之所以在時尚界引起共鳴，正是因為“它反映了一種由加速的圖像傳播、全球文化交融以及傳統(tǒng)藝術(shù)、商業(yè)設(shè)計與大眾媒體之間界限的消解所驅(qū)動的文化現(xiàn)象”。

他說：“這個系列依然具有相關(guān)性。因為它觸及了某種更深層次的東西，也許那就是快樂?！被蛟S，也可能是某種更陰暗的東西。

在克利夫蘭，村上隆坐在他的代表性作品《怪怪和奇奇的拼搏物語》前面，配合地擺好姿勢。這位藝術(shù)家講話時往往長篇大論，他透露自己患有注意缺陷與多動障礙。他說話時會閉上眼睛，以便更好地整理思緒。盡管穿著滑稽的服裝，但他并沒有心情搞笑。

他說：“從表面上看，這次展覽中的作品可能顯得美麗而歡快，但當(dāng)我創(chuàng)作時，我深受當(dāng)下心境的影響。這次回顧展以及我剛剛完成的作品，還有我將繼續(xù)展示的作品，都明顯反映了‘當(dāng)下’那一時刻的心情?！?/p>

他說，他深受歌川廣重寧靜懷舊的木版畫的影響，特別是《名所江戶百景》，這組作品是在一場毀滅性地震發(fā)生后創(chuàng)作的。他自己的作品探討了影響他青少年時期并持續(xù)困擾他的歷史創(chuàng)傷，其中最主要的是廣島和長崎的原子彈爆炸、“冷戰(zhàn)”，以及2011年日本的地震和海嘯，還有新冠疫情。

然而，他認為試圖在他的畫布上強加某種意義是徒勞的。他說，他的圖像來自內(nèi)心，“它們無法直接與現(xiàn)存文化中的任何事物聯(lián)系起來?！彼南敕ㄊ乔袛嗯c現(xiàn)實的聯(lián)系，同時保持實用主義。

他說：“創(chuàng)作藝術(shù)是一份工作，而我一直在趕時間。”村上隆在日本的怪怪奇奇工作室雇用了大約300人。他說自己被一種增加產(chǎn)出和讓作品多樣化的沖動所驅(qū)使，這種緊迫感既來自于對生命無常的預(yù)感，也來自于對可能最終像他父親一樣患上阿爾茨海默病的恐懼。

他說：“如今，我非常害怕無法成為真正的自己。”他找到了其他自我表達的方式，其中一些甚至超出了畫框的限制。

他與電視劇《幕府將軍》的布景設(shè)計師合作，重現(xiàn)了位于日本奈良的法隆寺的夢殿。截至本文撰寫之時，該作品仍在施工中，工人們正在其框架上攀爬作業(yè)。它被安置在克利夫蘭藝術(shù)博物館入口處，以迎接前來參觀的觀眾。

《幕府將軍》這部電視劇對這位藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠的影響。他說：“它描繪了內(nèi)戰(zhàn)時期，以及那個時期的人總是直面死亡?！彼贿@部劇對日本切腹自殺儀式的探討所震撼。他解釋說，切腹儀式伴隨著一首詩歌的吟誦，這首詩總結(jié)并賦予了一個人生命的意義?！八馕吨砸环N可控的方式結(jié)束自己的生命?！?/p>

他說：“我的死亡之詩就是我的藝術(shù)?！?/p>

他還在制作一部電影，以表達他對《明日邊緣》的真誠致敬。在《明日邊緣》中，湯姆·克魯斯飾演的主角被困在時間循環(huán)里，死去后又復(fù)活，然后重新經(jīng)歷同一天，在每一次循環(huán)中積累智慧和經(jīng)驗。村上隆說：“當(dāng)我觀看這部電影時，我的感受是自由的。我在掙扎，但同時也在逃避，我緊緊抓住了那些將為我的另一種人生帶來啟發(fā)的記憶。”