墨柒春秋九旬畫(huà)翁黃永玉的 赤子丹心

當(dāng)一位九旬老人以孩童般的狡黠笑對(duì)時(shí)光，用畫(huà)筆在宣紙上鐫刻生命的褶皺，藝術(shù)便超越了技法，成為對(duì)抗虛無(wú)的宣言。

2025年，成都市天府美術(shù)館的這場(chǎng)“如此漫長(zhǎng)·如此濃郁”新作展，是黃永玉先生生前自己策劃的終極藝術(shù)實(shí)驗(yàn)—217件（組）晚年作品如同217枚時(shí)間膠囊，封存著他對(duì)美的挽留、對(duì)荒誕的解構(gòu)，以及對(duì)愛(ài)情的永恒吟唱。在這里，觀眾不僅看到畫(huà)作，更觸摸到一位世紀(jì)老人“活到老，狂到老”的精神印記。

6月1日是國(guó)際兒童節(jié)，謹(jǐn)以此文紀(jì)念幽默有愛(ài)的樂(lè)天派畫(huà)翁黃永玉先生。他用孩童的眼睛看世界，以哲人的筆觸刻時(shí)光；他用墨筆潑灑著生命的熱烈，以赤子之心解構(gòu)歲月的桎梏。

與黃永玉先生之緣

甲辰（2024年）深冬，蓉城并不冷，又是一個(gè)暖冬時(shí)節(jié)。

慵懶的冬日暖陽(yáng)輕撫蓉城，將成都人引向茶館與咖啡館，如同水墨畫(huà)中點(diǎn)綴的閑適墨點(diǎn)。趕緊找個(gè)靠窗的地方，點(diǎn)上一壺茶或一杯咖啡，嘴里咀嚼著中西式甜點(diǎn)，低頭讀書(shū)或是刷屏，時(shí)不時(shí)還抬頭“打望”，愜意、舒服、巴適。

2025年1月5日，我又來(lái)到天府藝術(shù)公園的成都市天府美術(shù)館，與黃黑蠻大哥碰面，今天他父親黃永玉先生的新作展在此啟幕。見(jiàn)著黑蠻大哥自然是親切親近——將近七年未見(jiàn)，他一點(diǎn)也沒(méi)變，還是那么沉穩(wěn)，那么謙遜。黑蠻大哥一直童心未泯，隨時(shí)記錄下有趣瞬間：一次，回家路上遇見(jiàn)幾只野豬躲在草叢中，它們驚恐又好奇地打量著往來(lái)的車(chē)輛。他迅即拍下照片發(fā)在朋友圈，困境中的朋友隔著屏

藝術(shù)大展，使其成為藝術(shù)的集聚地 城市生活美學(xué)場(chǎng)景°優(yōu)美的景觀設(shè)計(jì)和當(dāng)代風(fēng)格的建筑主體，高質(zhì)量的 都藝術(shù)的前瞻性和國(guó)際化發(fā)展，提升成都美術(shù)事業(yè)的國(guó)際視野，并服務(wù)于 注國(guó)際前沿藝術(shù)的發(fā)展方向、藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)及藝術(shù)與生活的多元鏈接，推動(dòng)成 成都市天府美術(shù)館是一座面向未來(lái)的國(guó)際化綜合藝術(shù)中心，重點(diǎn)關(guān)幕都松弛了幾許，紛紛點(diǎn)贊。熬過(guò)冬天的人們，彼此都有很多龍門(mén)陣想擺，一說(shuō)就絡(luò)腮胡那么長(zhǎng)，簡(jiǎn)直煞不到擱（四川方言，結(jié)束，完畢）

開(kāi)展前，黑蠻大哥送我一本沉甸甸的畫(huà)冊(cè)《黃永玉新作展》，并在扉頁(yè)上簽名。這本畫(huà)冊(cè)印制精美，重達(dá)幾公斤，收錄了本次畫(huà)展展出的全部作品，內(nèi)涵豐富。黃永玉先生以大膽鮮明的色彩搭配，如紅、藍(lán)、棕等，傳遞出情感與生命力，將色彩與線條獨(dú)特融合，突破傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)淡雅的色彩表現(xiàn)，同時(shí)把木刻刀法的細(xì)膩筆觸融入繪畫(huà)，形成兼具力度與韻味的線條。例如《醉貓圖》中的朱砂紅與靛藍(lán)碰撞出爵士樂(lè)般的即興節(jié)奏，其中色彩絢麗的毛發(fā)與憨態(tài)可掬的醉漢形成視覺(jué)張力，而《李時(shí)珍先生隨想》中的白描則展現(xiàn)出游絲般的精妙線條

黃永玉先生這次的展覽，摒棄“一般”窠臼，回歸簡(jiǎn)約，回歸本來(lái)。待時(shí)間指向約定處，工作人員將放置在門(mén)口的伸縮隔離帶移開(kāi)，展覽就算正式開(kāi)幕，觀眾便可自由出入。在黃永玉先生看來(lái)，“對(duì)生活、對(duì)寫(xiě)作的基本態(tài)度就是講家常話(huà)，表現(xiàn)最本質(zhì)的細(xì)節(jié)，貼著老百姓的耳朵邊說(shuō)話(huà)”。這種創(chuàng)作觀源自他對(duì)普通人的深刻理解，正如他所言：“我更熟悉普通人的生活，懂得他們的思維、語(yǔ)言。”黑蠻

術(shù)作品 國(guó)乃至國(guó)際的經(jīng)典藝 同時(shí)，收藏和展示了全

天哥和策展方遵循了黃永玉先生唯有通過(guò)最貼近大眾的語(yǔ)言，才能將生活的肌理與情感的共鳴傳遞到位的理念，使得展覽帶著對(duì)文化的深情回望，給予觀眾深切的尊重，使其藝術(shù)始終保有大地般的厚重與溫度。

在成都市天府美術(shù)館舉辦黃永玉先生的畫(huà)展，無(wú)疑為成都市天府美術(shù)館進(jìn)行了藝術(shù)加持以及美學(xué)的能量轉(zhuǎn)化。我自告奮勇地對(duì)黑蠻大哥講：“‘如此漫長(zhǎng)·如此濃郁——黃永玉新作展’放在成都市天府美術(shù)館舉辦，很有意義，很有意味。”

收藏、研究本土藝術(shù)的 關(guān)注藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，在 它以天府文化為中心 狀向湖面及四周延伸。 一層’建筑平面如指 米’分地上二層、地下 建筑面積約四萬(wàn)平方 芙蓉花，氣勢(shì)不凡°總 形態(tài)宛如一朵綻放的 向市民免費(fèi)開(kāi)放，建筑 成都市天府美術(shù)館面 城市文化的重要象征。 史的交融，也成了成都 體現(xiàn)了植物與人文歷 稱(chēng)為成都市花，不僅 稱(chēng)』蓉城』’芙蓉花被 規(guī)模種植，讓成都得雅 蕊夫人喜愛(ài)芙蓉而大 后蜀主孟昶因花

時(shí)間宣言 墨色鐫刻的

“我一百歲開(kāi)畫(huà)展，開(kāi)一百?gòu)埉?huà)的畫(huà)展。”2022年，時(shí)年98歲高齡的黃永玉先生曾這樣說(shuō)。雖然他在99歲去世，但從90 歲開(kāi)始為百歲畫(huà)展精心創(chuàng)作的繪畫(huà)作品，都被呈現(xiàn)在此次展覽中。黑蠻大哥也講述了“如此漫長(zhǎng)·如此濃郁——黃永玉新作展”成都站是繼北京首展后的第二站，不僅增加了作品數(shù)量，不少作品還是第一次與觀眾見(jiàn)面。

“如此漫長(zhǎng)·如此濃郁一—黃永玉新作展”精彩紛呈，黑蠻大哥簡(jiǎn)要地介紹了以下幾個(gè)方面的特色：

超大規(guī)模與時(shí)間跨度：展覽以217件（組）黃永玉先生90歲后創(chuàng)作的新作為核心，展陳空間超過(guò)2000平方米，涵蓋繪畫(huà)、雕塑、文學(xué)等多種形式，其中生肖主題作品和歷史題材畫(huà)作尤為亮眼。

生前自己策劃的“新作展”：展覽名稱(chēng)和作品篩選均由黃永玉先生本人主導(dǎo)，他強(qiáng)調(diào)“不做回顧展”，而是以新作為載體與觀眾對(duì)話(huà)，甚至調(diào)侃自己為“新上任的老人”

文墨交融的創(chuàng)作特色：畫(huà)作中大量題跋以文字延伸畫(huà)面意境，如《中國(guó)畫(huà)》通過(guò)簡(jiǎn)筆畫(huà)與文字闡釋中國(guó)畫(huà)留白藝術(shù)，需觀眾掃碼閱讀以深入理解。

生肖與民俗的幽默表達(dá)：十二生肖雕塑以夸張的幾何造型呈現(xiàn)，月歷圖則描繪了生肖動(dòng)物醉酒、唱歌等詼諧場(chǎng)景，融入寓言哲思

互動(dòng)性與沉浸體驗(yàn)：展廳以黃永玉先生1980年創(chuàng)作的《假如我活到一百歲》開(kāi)篇，結(jié)尾以金色投影呈現(xiàn)其95歲時(shí)的題跋“美，很易消逝，藝術(shù)的使命是挽留”，強(qiáng)化了時(shí)間流逝與藝術(shù)永恒的主題。

這個(gè)展覽的策展創(chuàng)意獨(dú)特，從入口到出口，展覽線構(gòu)建了沉浸式觀展敘事。以

草仁 也以 一有他見(jiàn)龍諾 育時(shí)連躺公也工說(shuō) 人五船上有時(shí)說(shuō)話(huà)， 熟人等候相迎， 孤連的所蟲(chóng)還有 曾有過(guò)友明相送 船下是水船經(jīng)有人 中國(guó)畫(huà)船泛科有心

興 黃永玉九化晟零四天 二0二二年 月十 . 有 中有水生有

中國(guó)

時(shí)空雙線結(jié)構(gòu)展示，按展覽概覽 $$ 核心展品 $$ 地域共鳴遞進(jìn)，此為明線；嵌入“時(shí)間”母題一—從開(kāi)篇宣言到終章投影，采用“六幕時(shí)間的劇”結(jié)構(gòu)，通過(guò)“新上任的老人”“看山還是山”“筆尖的快與慢”“時(shí)間是那么地飛快流逝”“這些憂(yōu)郁的碎屑”以及“終幕：今夜”等主題，形成環(huán)形敘事，此為暗線。明暗交替，亮點(diǎn)紛呈，很有品位。

《時(shí)間的褶皺》板塊：聚焦《煞風(fēng)景》《宋元君到底想畫(huà)啥圖》等歷史隱喻作品，體現(xiàn)了某種“荒誕即真實(shí)”的況味

《永恒的今夜》板塊：以《小夜曲》為核心，構(gòu)建聲畫(huà)互文的愛(ài)情詩(shī)學(xué)空間。

《本草宇宙》板塊：通過(guò)《李時(shí)珍先生隨想》等作品闡釋藝術(shù)與科學(xué)的跨界…每一幕圍繞時(shí)間的主題，串聯(lián)起黃永玉先生晚年對(duì)時(shí)間、歷史與生命的思考，展現(xiàn)其幽默豁達(dá)的藝術(shù)態(tài)度。

當(dāng)觀眾尚未從《煞風(fēng)景》的歷史眩暈中抽離，轉(zhuǎn)角處《小夜曲》的柔情已如月光般傾瀉一—這種剛?cè)岵⒅玫恼龟愡壿嫞∈菍?duì)黃永玉\"矛盾美學(xué)”的完美注腳。

多么豐盛的藝術(shù)大餐，多么意味深長(zhǎng)的一個(gè)大展。

藝術(shù)的使命是挽留

：次有果合送越回家 2虎 洞里還有得

黃永玉先生善于從日常瑣碎中捕捉靈感，如花卉、飛鳥(niǎo)、寵物等，平凡事物皆可入畫(huà)，通過(guò)畫(huà)面“挽留”易逝的美好。他強(qiáng)調(diào)“美，很易消逝，藝術(shù)的使命是挽留”，將個(gè)人經(jīng)歷與生活觀察轉(zhuǎn)化為充滿(mǎn)詩(shī)意的視覺(jué)語(yǔ)言。

巨幅大畫(huà)《煞風(fēng)景》是一幅融合虛構(gòu)敘事、歷史隱喻與哲學(xué)思辨的巨作。我在畫(huà)前足足停留了一個(gè)多小時(shí)，才勉強(qiáng)把來(lái)龍去脈看了個(gè)究竟，信息是雜亂的，不得要領(lǐng)。回家后，翻開(kāi)幾公斤重的畫(huà)冊(cè)，通讀跋文，再覽畫(huà)作，閃念隨錄，混沌的頭腦逐漸清晰，對(duì)畫(huà)作有了初步的認(rèn)知。過(guò)程中悟到這幅作品通過(guò)荒誕美學(xué)、歷史隱喻與生命哲思的交織，展現(xiàn)了黃永玉先生對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的深刻理解一—真正的風(fēng)景，往往誕生于對(duì)既定秩序的顛覆與重構(gòu)之中。

首先，荒誕場(chǎng)景與對(duì)立美學(xué)。《煞風(fēng)景》里懸浮的幾何樹(shù)冠像被時(shí)間凝固的驚嘆號(hào)，暴雨中的文人衣袂翻飛如歷史褶皺中的殘頁(yè)。黃永玉先生通過(guò)夸張的造型語(yǔ)言重構(gòu)自然元素：松針化作蝦米草，樹(shù)冠如芒穗般懸浮在空中，樹(shù)葉呈現(xiàn)幾何異形。這種荒誕與唯美的并置，暗含“煞風(fēng)景”的本質(zhì)——事物因不協(xié)調(diào)的對(duì)立關(guān)系產(chǎn)生獨(dú)特張力。正如跋文引《李義山雜纂》所言“花間喝道”“斫卻垂楊”等，荒誕場(chǎng)景實(shí)為對(duì)秩序與規(guī)則的顛覆。

其次，虛構(gòu)敘事中的歷史投射。在黃永玉先生的筆墨宇宙里，煞風(fēng)景的暴雨比雅集的清風(fēng)更接近藝術(shù)本質(zhì)。作品頂端有小作文考據(jù)“煞風(fēng)景”一詞的來(lái)源，并虛構(gòu)了一個(gè)山上雅集被暴雨打斷的故事。但黃永玉先生隨后揭露這是亂編的，轉(zhuǎn)而講述真實(shí)的歷史事件：表層是虛構(gòu)的雅集故事，實(shí)則隱晦地指向1966年《大公報(bào)》報(bào)道的14位文人被“造反派\"打斷聚會(huì)的真實(shí)歷史。畫(huà)中狼藉的杯盤(pán)、倉(cāng)皇的衣袂，與當(dāng)年文人的遭遇形成鏡像對(duì)照。黃永玉先生以“煞風(fēng)景”的戲謔筆法，藝術(shù)化表達(dá)沖突，既保留了批判的鋒芒，又規(guī)避了直接與歷史撞個(gè)滿(mǎn)懷。

再者，創(chuàng)作心境與生命哲學(xué)。這幅耗時(shí)三年完成的作品，是黃永玉先生晚年最耗心力的作品。他在跋文中坦言：“誰(shuí)說(shuō)煞過(guò)的風(fēng)景，就不是風(fēng)景？\"這種對(duì)“煞風(fēng)景的重新定義，折射出其歷經(jīng)動(dòng)蕩后的人生體悟一—藝術(shù)創(chuàng)作的價(jià)值不在于規(guī)避現(xiàn)實(shí)中的破碎，而在于在廢墟中捕捉轉(zhuǎn)瞬即逝的真實(shí)。畫(huà)中十枚朱白印，如“倚老賣(mài)老”“家在鳳凰”等，更成為其精神世界的視覺(jué)符號(hào)，印證了“活一天就畫(huà)一天”的創(chuàng)作宣言。這幅畫(huà)耗時(shí)耗力耗神，足見(jiàn)作者的投入之大。有緣之觀者，淘些神費(fèi)些眼力來(lái)領(lǐng)悟畫(huà)作的內(nèi)蘊(yùn)是必須的。

視覺(jué)情書(shū) 跨越世紀(jì)的

《小夜曲》油黃永玉先生創(chuàng)作于2023年5月，是他生命最后一個(gè)月的絕筆之作。這幅作品以浪漫的筆觸描繪了一對(duì)青年男女依偎相擁的場(chǎng)景：男子手持纏繞的藤蔓，女子膝上攤開(kāi)書(shū)卷，背景是朦朧的月夜氛圍，右下角題跋引用了法國(guó)作曲家古諾的《小夜曲》歌詞片段。《小夜曲》中纏繞的藤蔓如同穿越光陰的愛(ài)情DNA，將初戀的悸動(dòng)與暮年的相守編織成視覺(jué)樂(lè)章。

黃永玉先生曾自述“世界上人有了未來(lái)的妻子后，還有什么做不到的”，這種信念貫穿了他與張梅溪七十多年的風(fēng)雨相伴。

該畫(huà)作源于黃永玉先生對(duì)與妻子張梅溪初戀時(shí)光的追憶。兩人于抗戰(zhàn)時(shí)期的江西信豐相識(shí)，當(dāng)時(shí)黃永玉先生生活困頓，但張梅溪毅然沖破家庭阻撓與他相戀。在病榻上，黃永玉先生通過(guò)女兒黃黑妮找到的古諾《小夜曲》旋律，喚醒了與張梅溪共同歌唱的記憶，遂以畫(huà)筆定格這段跨越半個(gè)多世紀(jì)的深情。反復(fù)修改的版本和題跋中“病中想起78年前的老歌”等細(xì)節(jié)，印證了創(chuàng)作過(guò)程的真摯與執(zhí)著。

畫(huà)作突破傳統(tǒng)題跋形式，將音樂(lè)旋律轉(zhuǎn)化為視覺(jué)語(yǔ)言，體現(xiàn)了黃永玉先生“用藝術(shù)挽留消逝之美”的創(chuàng)作觀。他在自傳體小說(shuō)《無(wú)愁河的浪蕩漢子》中記錄的這段愛(ài)情，最終通過(guò)《小夜曲》升華為對(duì)生命、時(shí)間與永恒的終極思考，對(duì)藝術(shù)與生命的哲思

畫(huà)中人物雖為青年形象，實(shí)則承載著歷史與個(gè)人命運(yùn)的交織，兩人在戰(zhàn)亂年代堅(jiān)守愛(ài)情的歷史記憶。如黃永玉先生在牛棚時(shí)期寫(xiě)下長(zhǎng)詩(shī)《老婆呀，你別哭》，以“洪荒時(shí)代互相尋找的星星”比喻愛(ài)情超越時(shí)空的力量，《小夜曲》正是這段傳奇的詩(shī)意封印。它不僅是黃永玉先生個(gè)人愛(ài)情的絕唱，更以“濃郁而斑斕”的藝術(shù)語(yǔ)言，詮釋了“一輩子只夠愛(ài)一個(gè)人”的浪漫。

立于這幅作品面前，聽(tīng)著展廳里循環(huán)播放的古諾《小夜曲》，畫(huà)中藤蔓的纏繞軌跡轉(zhuǎn)化為聽(tīng)覺(jué)旋律。觀者無(wú)不動(dòng)容，我亦如是。

與哲理共生 融幽默

黃永玉先生既繼承傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)、版畫(huà)的精髓，又融入現(xiàn)代藝術(shù)觀念，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行創(chuàng)造性結(jié)合。例如壁畫(huà)《各族人民大團(tuán)結(jié)》以裝飾性語(yǔ)言呼應(yīng)時(shí)代審美，而彩墨畫(huà)《貓頭鷹》則以幽默風(fēng)格引發(fā)社會(huì)共鳴

題跋是中國(guó)畫(huà)的一種獨(dú)特藝術(shù)形式，一種特有的藝術(shù)語(yǔ)言，是其重要的組成部分。好的題跋，增加了畫(huà)面的可讀性，常給人以畫(huà)外之啟。遠(yuǎn)的不說(shuō)，近現(xiàn)代畫(huà)家中，齊白石的題跋是何等的有趣味！黃賓虹的不少題跋倒像一則則畫(huà)論；潘天壽的題跋極講究空間位置，成為畫(huà)面的有機(jī)組成部分；讀陸儼少的題跋如讀六朝山水小品。

而讀黃永玉先生的題跋則情趣盎然，別有風(fēng)味。畫(huà)作題跋是黃永玉先生作品的靈魂，文字既幽默詼諧，又蘊(yùn)含深刻思考。它不僅具有豐富畫(huà)面的藝術(shù)魅力，具有能夠充分表達(dá)畫(huà)家情感寄托的文學(xué)內(nèi)涵，而且從另一個(gè)角度給觀者提供了解畫(huà)家審美思想活動(dòng)的思路。如《宋元君到底想畫(huà)啥圖》取材于《莊子》中的故事，但進(jìn)行了改編。作者通過(guò)畫(huà)師們恣意作畫(huà)的場(chǎng)景，暗喻藝術(shù)家對(duì)自由創(chuàng)作精神的追求。這幅作品主要畫(huà)了八位畫(huà)師，四老四少，包括一位大腹便便的畫(huà)手。他們作畫(huà)時(shí)如醉酒、舞蹈、嬉戲的姿態(tài)，形貌曠放，任性恣意。構(gòu)圖呈“魚(yú)咬尾”狀，轉(zhuǎn)著圈兒由一個(gè)畫(huà)出另一個(gè)，這種結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)增加了畫(huà)面的動(dòng)態(tài)感和連貫性。通過(guò)夸張的肢體語(yǔ)言與放誕情態(tài)，塑造出“形貌曠放，任性恣意”的群像。這種怪誕與高古結(jié)合的風(fēng)格，呼應(yīng)了清代劉熙載對(duì)《莊子》“意出塵外，怪生筆端”的評(píng)價(jià)，呈現(xiàn)出黃永玉先生對(duì)莊子哲學(xué)和對(duì)畫(huà)者“解衣般礴”、不拘形跡的個(gè)性化詮釋。其荒誕高古的視覺(jué)語(yǔ)言令人叫絕。

畫(huà)中題跋長(zhǎng)達(dá)上千字，蔚為大觀。既是獨(dú)立短文，又與畫(huà)面內(nèi)容呼應(yīng)。《宋元君到底想畫(huà)啥圖》的千字題跋與明代陳洪綬《博古葉子》形成跨時(shí)空對(duì)話(huà)，展現(xiàn)中國(guó)文人畫(huà)“以文入畫(huà)”的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。黃永玉先生認(rèn)為宋元君招募的是創(chuàng)作型畫(huà)家而非制圖者，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作需跳脫法度束縛。他質(zhì)疑宋元君的招募動(dòng)機(jī)、調(diào)侃畫(huà)師的風(fēng)度等，以幽默口吻探討藝術(shù)本質(zhì)，將文學(xué)思辨融入視覺(jué)表達(dá)。他自稱(chēng)“文學(xué)第一”，此作正是其“把文章寫(xiě)進(jìn)畫(huà)里”理念的集中體現(xiàn)。黃永玉先生在題跋中反駁了前人劉文典的考據(jù)，文學(xué)性與畫(huà)面深度融合，顯示了他對(duì)傳統(tǒng)典故的重新解讀和個(gè)性化表達(dá)，以及對(duì)典故的顛覆性重構(gòu)。

這幅作品采用白描技法，線條細(xì)若游絲卻力透紙背，人物衣紋、場(chǎng)景構(gòu)圖均顯老辣。雖取材于典故，但畫(huà)面元素如旋轉(zhuǎn)的動(dòng)態(tài)、野趣的自然景致，又帶有現(xiàn)代藝術(shù)的不羈感，在傳統(tǒng)技法與生命力的結(jié)合上，以顛覆性敘事、荒誕美學(xué)、文學(xué)敘事與高古技法的融合，展現(xiàn)了黃永玉先生對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的深刻洞察一—藝術(shù)是自由的表達(dá)，亦是生命力的挽留，形成“既非古，又非新”的獨(dú)特風(fēng)格。

黃永玉先生曾說(shuō)：“我的半輩子是一刀一刀地鏟，一筆一筆在畫(huà)，后來(lái)一個(gè)字一個(gè)字在寫(xiě)。”

在時(shí)空的刻度里，217件（組）作品構(gòu)筑起創(chuàng)新力的年輪圖譜——從木刻版畫(huà)的刀痕崢嶸，到彩墨生肖的幾何狂歡，直至晚年實(shí)驗(yàn)性的數(shù)字水墨，九旬畫(huà)翁始終保持著“藝術(shù)青春期”的探索激情。特別展出的巨幅白描《百年荷韻》，長(zhǎng)達(dá)6米的宣紙上，荷莖以篆書(shū)筆法勾勒，殘葉透著八大山人的孤傲，新蕾卻綻放著波普藝術(shù)的明快，這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的基因重組，恰是“活到老，狂到老”的最佳注腳。

精神同構(gòu) 與李時(shí)珍的

《李時(shí)珍先生隨想》是黃永玉先生在97歲高齡時(shí)創(chuàng)作的紙本水墨白描作品，展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格與深刻的思想內(nèi)涵。該作品創(chuàng)作于2021年，作者通過(guò)想象重構(gòu)了明代醫(yī)藥學(xué)家李時(shí)珍的形象，將其塑造為一名行走于自然中的“苦行僧”。李時(shí)珍耗時(shí)近30年完成的醫(yī)學(xué)巨著《本草綱目》，首次采用綱目體系分類(lèi)藥物，新增374種藥物并系統(tǒng)記載其性狀與藥效，被譽(yù)為“中國(guó)古代的百科全書(shū)”。該書(shū)被達(dá)爾文引用，1953年李時(shí)珍與牛頓等科學(xué)巨匠并列于莫斯科大學(xué)，2011年入選聯(lián)合國(guó)教科文組織《世界記憶名錄》。畫(huà)中的李時(shí)珍身披長(zhǎng)袍，神態(tài)專(zhuān)注，周?chē)阅€勾畫(huà)了數(shù)十種植物、動(dòng)物和藥材，如人參、靈芝、蝴蝶等，既呼應(yīng)了《本草綱目》的博物學(xué)傳統(tǒng)，也暗含了對(duì)生命與自然的哲思。

整幅畫(huà)面被細(xì)密的線條充斥，繁雜卻有序。主人公李時(shí)珍的周?chē)紳M(mǎn)了各種植物、藥材及動(dòng)物，黑白韻致間極具視覺(jué)沖擊力，形成《山海經(jīng)》般的奇幻氛圍，兼具裝飾性與敘事性，視覺(jué)沖擊力極強(qiáng)，展現(xiàn)出黃永玉先生晚年對(duì)筆墨的極致掌控力。他在畫(huà)中長(zhǎng)袍衣襟處題寫(xiě)千字跋文，回憶了自己從中醫(yī)到西醫(yī)的治療經(jīng)歷，并借李時(shí)珍的故事表達(dá)對(duì)醫(yī)學(xué)進(jìn)步的敬意，以及對(duì)父親和協(xié)和醫(yī)院的懷念。畫(huà)面筆觸細(xì)致，氣息流暢，融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，既有高古的意境，又帶有幽默和鄉(xiāng)土氣息。通過(guò)解構(gòu)傳統(tǒng)李時(shí)珍形象，黃永玉先生既致敬這位偉大的醫(yī)藥學(xué)家，也暗含對(duì)“不拘一格降人才”的推崇—李時(shí)珍雖未中舉，卻以實(shí)踐獲得卓越成就，與黃永玉先生自身“小學(xué)文憑卻成大師”的經(jīng)歷形成互文。此外，畫(huà)中繁復(fù)的草木元素亦寄托了他對(duì)自然生命力的禮贊。

此作為黃永玉晚年代表作之一，于2025年“如此漫長(zhǎng)·如此濃郁一—黃永玉新作展”中首次公開(kāi)，成為其“用生命綻放藝術(shù)”的典型例證。

黃永玉先生的繪畫(huà)精髓在于將個(gè)人性情、生活感悟與藝術(shù)創(chuàng)新熔于一爐，以鮮活筆觸詮釋對(duì)生命與美的永恒追尋。這不僅是黃永玉藝術(shù)生涯的濃縮呈現(xiàn)，更通過(guò)其作品傳遞對(duì)生命與美的深刻思考，讓觀眾在會(huì)心一笑中感受藝術(shù)的力量。展廳里，畫(huà)作前，觀眾往往駐足良久，不僅觀畫(huà)面、品色彩、悟筆觸，還仔細(xì)品讀作品里密密麻麻的題跋。拄杖老者對(duì)著《這些憂(yōu)郁的碎屑》喃喃自語(yǔ)，紅衣少女在《看山還是山》前擺弄漢服裙裾藝術(shù)在此褪去光環(huán)，化作市井屋檐下的尋常風(fēng)景。每一幕連通著時(shí)間的主題，串聯(lián)起了藝術(shù)家對(duì)生活的思考與歷史的對(duì)話(huà)，生動(dòng)呈現(xiàn)了黃永玉先生的藝術(shù)探索與人生感悟，以及觀眾與畫(huà)家相喜相感的心靈契合。藝術(shù)不再是束之高閣遙不可及的幻想，這正是黃永玉先生所倡導(dǎo)和追求的。根據(jù)后來(lái)的官方統(tǒng)計(jì)，展覽日均接待觀眾超3000人次，其中35歲以下群體占比達(dá) 62% ，印證了經(jīng)典藝術(shù)的年輕化傳播。

黃永玉先生以湘西的野性解構(gòu)莊周，以巴蜀的閑適重塑李杜，以孩童的狡黠戲謔時(shí)光，將其熔鑄成墨。隨著觀展的深入，這印象愈發(fā)清晰，很是有趣。20世紀(jì)80年代，黃永玉先生曾來(lái)成都辦個(gè)展，并喜歡上了成都這座城市。黑蠻大哥告訴我，黃永玉先生欣賞四川人民身上的閑適和安逸：“四川人上茶館，竹躺椅上一靠，為的一種懶散的舒服”他

槐 觀年國(guó)清寒山尋負(fù)之而去考拾得幟明顏地年齡善了一大把玉於也喜歡聽(tīng)四川的散打。四川人善于用幽默化解生活中的煩惱，用樂(lè)觀的態(tài)度面對(duì)人生的起伏。而今黃永玉先生在人生晚年對(duì)于過(guò)往歲月、當(dāng)下生活以及邃遠(yuǎn)歷史等不同時(shí)間形態(tài)的感知、理解和對(duì)話(huà)，深契川人審美，觀眾也從中感受到熱烈而濃郁的藝術(shù)生命力，從而與黃永玉先生心意相通，一起豁達(dá)面對(duì)人生，關(guān)懷生命與美。

“如此漫長(zhǎng)·如此濃郁黃永玉新作展”帶來(lái)這位老人的祝福——“愿上天給人間每個(gè)人都有美好的今夜，天天如此，月月如此，年年如此，十年如此，百年如此。”

展廳內(nèi)，一方長(zhǎng)桌之上，雕塑家許鴻飛創(chuàng)作的黃永玉像手持煙斗，神色怡然，似乎在靜靜看著和等待著展廳的觀眾閑來(lái)一坐，隨時(shí)可以與他閑談。我坐在方桌之側(cè)，沉浸于這份震撼。看著他的塑像，感覺(jué)是那么親切，就像他依然健在。坐著坐著，忽然想起他曾發(fā)出的感慨：“畫(huà)畫(huà)的人，永遠(yuǎn)是個(gè)孤獨(dú)的行者。他要對(duì)付自身、身旁、世界，所有的驚濤駭浪的人情世故，用極大

的克制力維持創(chuàng)作環(huán)境的寧?kù)o、安詳。”看著，想著，我的眼睛竟然濕潤(rùn)起來(lái)。

樹(shù)葉在地上投下斑駁的光影，幾次駐足美術(shù)館的午后，總在某個(gè)轉(zhuǎn)角與慵懶相遇，順椅梭（四川方言，滑動(dòng)）下去，那個(gè)舒服勁兒才叫一個(gè)巴適。茶香氤氳間，蓋碗中竹葉青舒展如翠云，黃永玉先生筆下那些桀驁的荷花仿佛在杯中重新綻放——這位九旬“新上任的老人”，用墨筆潑灑著生命的熱烈，以赤子之心解構(gòu)歲月的桎梏。

觀展時(shí)駐足的十二生肖圖，此刻在茶湯漣漪里幻化成流動(dòng)的史詩(shī)，讓人觸摸到天府之國(guó)文化血脈里生生不息的歡愉基因。那些被藝術(shù)點(diǎn)亮的瞬間，正以成都特有的閑適姿態(tài)，將天真爛漫的幸福能量注入城市的每個(gè)褶皺，連空氣里都浸染著創(chuàng)造力的芬芳。