“兩個結合”視域下傳統音樂的蛻變

黨在首位，關注人民群眾的情感體驗和精神追求，通過藝術作品傳遞正能量，激發人們的愛國之情和社會責任感。同時，要以社會主義核心價值觀為引領，發展社會主義先進文化、弘揚革命文化、傳承中華優秀傳統文化，滿足人們的精神文化需求。在此期間，需要將馬克思主義原理同中國具體實際、同中華優秀傳統文化相結合。這是因為馬克思主義是我們立黨立國、興黨興國的根本指導思想，中華優秀傳統文化是中華民族五千多年文明史的結晶，蘊含著豐富的智慧和價值觀。只有將兩者結合，才能更好地推動中國特色社會主義事業的發展。傳統音樂文化在近代的發展和黨的百年歷史相伴、相隨，從新民主主義革命時期到社會主義建設時期，再到改革開放以來的各個階段，傳統音樂都緊密圍繞著黨的中心工作展開創作和傳播。因此，本文基于“兩個結合”視域下的傳統音樂文化發展展開論述與研究。

傳統音樂文化形式及其發展歷程

傳統音樂文化的主要形式

傳統音樂文化經過數千年的發展，形成了豐富的內容，演化出不同的形式，主要包含以下幾方面。

一是器樂音樂。該類傳統音樂文化以樂器演奏為主要表現形式，包括獨奏與合奏兩大類。傳統器樂音樂具有很多代表性的樂器和曲目，如二胡曲《二泉映月》、琵琶曲《十面埋伏》、嗩吶曲《百鳥朝鳳》、古琴曲《高山流水》等。

二是戲曲音樂。這是隨戲曲藝術發展起來的音樂形式，主要包括戲曲伴奏、戲曲唱腔、戲曲韻白等。我國戲曲種類眾多，如京劇、川劇、黃梅戲、越劇、秦腔等，形成了豐富的戲曲音樂類型。

三是舞蹈音樂。這是隨舞蹈藝術發展起來的音樂形式，音樂和舞蹈保持緊密結合，音樂旋律和節奏可以對舞蹈動作演繹和情感表達起到烘托氣氛和營造意境的作用。

四是民歌。我國傳統音樂文化中，民歌占據了重要地位，其包括山歌、小調、勞動號子等多樣化的形式。民歌多是勞動者在勞動、生活中自行創造的音樂藝術形式，具有強烈的民間特色。

傳統音樂文化發展歷程

我國傳統音樂文化的發展，主要經歷了五個時期。

一是萌芽期，從遠古至先秦時期。這一時期，音樂文化初步形成，并且萌發了音高、音程等基本的音樂理論。

二是發展期，從夏商周至春秋戰國時期。這一時期的音樂體裁逐漸豐富，五聲性特征得到確立。同時，民間音樂興起，在《詩經》中“風”的部分，就收錄了較多民歌。另外，樂器發展進步，出現了編磬、編鐘等大型樂器。

三是整合期，從秦漢至隋唐時期。這一時期開始出現專門的音樂機構，如樂府。外來音樂傳入漢土，樂律和樂器更加豐富，同時開始興起音樂教育。

四是定型期，從五代十國至民國時期。音樂形態、音樂理論、樂器等逐漸定型，形成了固定的音樂體系。

五是轉型創新期。傳統音樂開始創新體裁和形式，結合現代音樂形式、理念等，推動傳統音樂文化的轉型發展，同時注重創新，推動傳統音樂文化的傳承。

“兩個結合”視域下傳統音樂文化發展

黨的二十大報告指出，只有把馬克思主義基本原理同中國具體實際相結合、同中華優秀傳統文化相結合，堅持運用辯證唯物主義和歷史唯物主義，才能正確回答時代和實踐提出的重大問題，才能始終保持馬克思主義的蓬勃生機和旺盛活力，讓其在新時代背景下散發燦爛的光芒。傳統音樂文化的發展就是在這一思想指導下的成功案例之一。傳統音樂文化充分體現了如何通過“兩個結合”促進民族文化繁榮與發展，一方面，在保留傳統音樂文化內涵的基礎上，積極吸收外來先進文化元素；另一方面，巧妙地將各種新的內容融入傳統音樂文化，創造既有特色又符合現代審美需求的音樂作品。這種創新做法不但豐富了多元一體的文化格局，還為傳統音樂文化的創新提供了助力。總之，“兩個結合”的理念為推動傳統音樂文化事業的前進指明了方向。未來，需要繼續探索更多具有中國特色的傳統音樂文化發展路徑，促使中華民族偉大復興的每一步都充滿活力。

傳統音樂文化嚴格圍繞解決中國實際問題發展

文藝作品在社會發展中的地位和作用毋庸置疑，而理論創作除了可以探討哲學與研究學術，還能服務于現實生活，解決實際問題，同時對社會現象作出積極回應。中國共產黨自成立以來，十分注重利用不同形式的文化工具推動革命事業的發展，其中，歌曲作為一種強有力的傳播媒介，在動員群眾和激發斗志方面起到重要作用。在漫長的發展歷程和社會主義建設過程中，傳統音樂通過其獨特的藝術魅力與深厚的文化底蘊，成為推動社會發展的重要力量。其不但記錄了中國人民艱苦奮斗的歷史足跡，還反映了不同歷史階段下人民對美好生活的向往與追求。從內容上看，傳統音樂文化的發展，始終圍繞著國家意識形態建設這一核心任務展開創作活動。不論是歌頌英雄人物、贊美自然風光，還是描繪日常生活場景，都能夠從中感受到強烈的愛國主義情懷和社會責任感。同時，隨著時代變遷和社會進步，音樂家也在不斷探索新的表現形式和技術手段，力求為傳統藝術注入新的活力。他們積極創新和突破，在保留原有特色的基礎上結合新的元素，促使每首音樂作品都能緊貼當代人的審美需求，從而發揮其教育引導功能，為實現中國夢獻出一份力。

在近現代傳統音樂文化的發展過程中，涌現了很多大眾耳熟能詳的，表達熱愛祖國、熱愛人民情感的歌曲，如《黃河大合唱》《歌唱祖國》《我和我的祖國》等。這些音樂作品飽含愛國之情，同時充滿激情和力量，為人們提供了精神支持。不僅如此，傳統音樂文化在發展中更加關注具體的歌頌主題，如《小白楊》《紅梅贊》等歌曲，圍繞具體的主題、人物表達了對所描繪事物的歌頌和贊美，并在其中體現了獨特的思想內涵。而在生活方面，傳統歌曲更是呈現多樣化的發展態勢，產生了很多經典的作品，如《小河淌水》《康定情歌》《瀏陽河》《花兒與少年》等，這些音樂作品聚焦于生活中的愛情、民俗風情等，表達了對生活的熱愛與贊美。此外，在近現代傳統音樂文化的發展過程中，其還注重對外交流，吸納西方優秀音樂文化，對傳統音樂形式進行創新。同時，傳統音樂文化在眾多西方音樂作品中得到運用。例如，《圖蘭朵》中就穿插了較多中國民謠以及地方民歌，包括《茉莉花》《剪靛花》等。在《胡桃夾子》中，則融合了傳統竹笛的音響效果。

傳統音樂文化發揮著弘揚時代主旋律和建設社會主義文化強國等作用。因此，傳統音樂文化的發展是嚴格圍繞解決中國實際問題而產生并發展的。正如歷史與現實都表明，中華民族有著強大的文化創造力，傳統音樂文化走在時代的潮頭，發出時代的先聲。

傳統音樂文化展現了中華優秀傳統文化的精神

中華優秀傳統文化是中華民族的根和魂，其不僅承載著中華上下五千年的歷史積淀，還蘊含著偉大的民族精神。這種精神在歷史發展的長河中不斷傳承，成為中華民族生生不息、薪火相傳的重要力量。中國共產黨是馬克思主義的信奉者與實踐者，也是中華優秀傳統文化的傳承者和弘揚者。我們深刻了解到，只有將馬克思主義基本原理同中國具體實際相結合、同中華優秀傳統文化相結合，才能推動中國更好地發展。因此，需要結合新的時代條件，深挖中華優秀傳統文化之精髓，并從和諧共處、自強不息、民本思想等方面著手。

1.和諧共處

從和諧共處的角度看，傳統音樂文化強調人與自然之間的和諧關系，這一點與中國古代哲學中的“天人合一”思想相契合。通過歌曲表達對大自然美景的喜愛之情以及對美好生活的向往，反映了人們對和諧社會的理想追求。此外，在人際交往中，傳統音樂也扮演著促進友誼加深的角色，它能夠跨越語言障礙，讓不同背景的人們通過共同欣賞或參與演奏增進了解和友誼，體現了中華文化提倡的“以和為貴”。

2.自強不息

自強不息是中華民族的傳統美德之一，鼓勵人們不斷努力進取、勇往直前。在一些特殊時期，這種精神激勵著中國人民團結一致、共度時艱。傳統音樂文化中的很多作品都體現了這一精神，如《男兒當自強》《團結就是力量》《真心英雄》等，這些音樂作品不僅增強了人們的民族自豪感，還鼓舞了他們為國家獨立而奮斗的決心。

3.民本思想

民本思想是中國古代政治哲學的核心內容之一，主張以人民群眾的利益為根本出發點和落腳點。中國共產黨自成立以來，始終堅持全心全意為人民服務的根本宗旨，將實現好、維護好、發展好最廣大人民根本利益作為黨和國家一切工作的出發點和落腳點。傳統音樂文化中的很多作品都反映了這一思想，如歌頌勞動人民辛勤勞動的歌曲《咱們工人有力量》《勞動最光榮》《在希望的田野上》等，這些作品不僅贊美了勞動人民的辛勤付出，還表達了黨和政府對人民群眾的深切關懷。

“兩個結合”視域下傳統音樂文化的未來發展

在新時代發展背景下，需要始終堅持馬克思主義文藝理論的指導。該理論不僅提供了科學的世界觀和方法論，還指明了文藝發展的方向。在傳統音樂文化的傳承與發展中，馬克思主義文藝理論同樣發揮著重要作用。我們需要積極推動傳統音樂文化的創新創造。創新是文化發展的動力，只有不斷創新，才能使傳統音樂文化煥發新的生機與活力。

堅持馬克思主義理論的指導

在堅持馬克思主義理論的指導下，傳統音樂文化將繼續沿著正確的道路前進。

一是通過深入理解與運用馬克思主義文藝理論中的階級性和實踐性原則，充分把握傳統音樂文化發展的方向和目標。這表明我們需要將音樂創作和人民群眾的政治利益相結合，讓其成為宣傳黨的主張、凝聚人心的工具。同時，需要注重新時代下的新情況、新問題，及時調整和完善音樂作品的內容與形式，滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。

二是需要發揮馬克思主義文藝理論與時俱進的特點，不斷推動傳統音樂文化的創新和發展。這表明我們需要緊密關注時代的變化與社會的進步，及時捕捉新的藝術元素與表現手法。同時，需要主動吸收其他音樂的優秀成果，實現跨學科的融合與交流。這樣一來，不僅可以豐富傳統音樂文化的內涵，還可以提高傳統音樂在國際舞臺上的競爭力和影響力。

對中華優秀傳統文化實現創造性轉化、創新性發展

傳統音樂文化不僅是中華民族多元文化的組成部分，還是世界文化遺產寶庫中的瑰寶。在未來的發展道路上，傳統音樂必須在馬克思主義理論的指導下，積極探索傳統音樂文化創造性轉化、創新性發展的路徑，以期創造更多具有時代特色和鮮明風格的音樂作品，從而更好地服務于廣大人民群眾的精神文化需求。

一是從歷史的角度而言，任何形式的文化都是經過長時間積累的智慧結晶，承載著這個民族獨一無二的價值觀、生活方式、審美情趣等內涵。傳統音樂文化豐富的音樂形式不僅見證了這一群體悠久的歷史變遷過程，還是連接過去與未來的橋梁。因此，新時代下，推動傳統音樂文化的傳承與發展，不僅需要關注并保留原有藝術形式中蘊含的文化精髓，還要突破傳統框架限制，探究符合新時代社會發展的新表達方式。

二是需要弘揚民族精神，此為促進民族團結、增強國家認同感的關鍵所在。在漫長的歷史長河中，中華民族形成了自己特有的精神品質，即堅韌不拔、積極樂觀、團結互助等。這些精神財富為新時代的我們在面對困難時提供了動力支持，而傳統音樂正是展現這種獨特氣質的最佳載體之一。不論是悠揚動聽的民歌，還是澎湃激昂的舞蹈伴奏，都能夠引發聽眾內心的情感共鳴。

傳統音樂多維度創新擴大發展空間

在“兩個結合”思想的指導下，傳統音樂的未來發展，還需要從多維度切入，實現多元化的創新，擴大傳統音樂的發展空間，讓傳統音樂文化在現代社會展現更加深層次的內涵。

首先，要創新傳統音樂的傳承方式。長期以來，傳統音樂文化傳承所采取的方式都較為單一，局限于人與人之間的簡單傳遞，導致傳統音樂文化的傳承逐漸減弱，部分非物質音樂文化遺產甚至面臨失傳的風險。在這樣的情況下，便需要對傳承方式進行創新，提高傳統音樂文化的傳承效果。具體而言，需要加強對現代科技手段的運用，如數字技術、社交媒體等，提高傳統音樂文化的傳承效果。例如，利用數字技術，打造傳統音樂文化數字資源庫，對音樂作品、音樂故事以及相關的資源進行數字化制作，將其儲存于數字資源庫，實現長期、高質量的保存。再如，利用社交媒體，通過圖文、短視頻、長視頻、直播等方式，對傳統音樂文化進行展示和傳播，讓更多人對其形成認識和了解，擴大傳統音樂文化的覆蓋面。

其次，跨界合作賦予了傳統音樂新的內涵。傳統音樂文化在傳承發展的過程中，需要保持跨界融合，依托其他元素，為傳統音樂賦予新的內涵，促進其實現創新發展。尤其是在“兩個結合”的視角下，促進馬克思主義同中華優秀傳統文化相結合，是一個值得關注的要點，而這本身就具備跨界融合的特征。因此，傳統音樂文化在傳承過程中，需要和現代音樂、流行音樂等實現結合，創作兼具傳統性和現代感的音樂作品。例如，中國風音樂就是現代音樂和傳統音樂結合的典范。在此基礎上，還需要進一步推動傳統音樂和其他元素的跨界結合。

最后，打造傳統音樂文化品牌。品牌化發展是傳統音樂傳承創新的新方法，依托品牌的力量，為傳統音樂文化的傳承發展注入強勁動力。例如，可以舉辦傳統音樂節、傳統音樂會等活動，還可以圍繞傳統音樂文化開發文創產品、構思商業創意等，以及圍繞傳統音樂文化對動畫、電影、電視等視聽資源進行開發。通過對傳統音樂文化的多維度開發，打造品牌集群，強化品牌效應，促進傳統音樂文化的傳承發展。

總而言之，傳統音樂文化在“兩個結合”的指導思想下，不僅需要堅守傳統，還需要積極創新。這一理念強調了對傳統文化的尊重和保護，同時，鼓勵在新時代發展背景下進行創造性轉化、創新性發展。通過教育傳承、政策支持等方面的努力，相信傳統音樂文化將迎來更加輝煌的未來，為中華民族的文化多樣性貢獻更多力量。

2024年吉林省高教科研一般課題“‘兩個結合’視域下朝鮮族音樂融入高校美育課程研究”（項目編號：JGJX24D0995）。

（作者單位：長春人文學院）